Polaroid Fotografien

In der Bildhauerei, wie auch in anderen Künsten, können wir innerhalb seiner Praxis mehrere verschiedene Untergattungen durch die Geschichte und Territorien identifizieren. Dazu gehören Holzskulptur, Aktskulptur, Bronzeskulptur, Tierskulptur und Harzskulptur. Der Typus der Skulptur wird grundsätzlich entweder durch die Themen der Abgüsse oder durch das verwendete Material charakterisiert.

Die Verwendung von Harz als Material ist in der Kunstgeschichte relativ jung. Erst im 20. Jahrhundert verzichteten die Bildhauer nach und nach auf den Gips- oder Bronzeguss zugunsten dieses synthetischen Produkts.

Kunstharz hat eine Reihe von Vorteilen gegenüber anderen plastischen Materialien. Seine chemische Zusammensetzung gewährleistet ein angemessenes Gewicht (was den Transport erheblich erleichtert), eine große Anpassungsfähigkeit an die verschiedenen Bedürfnisse der Kreation und eine erstklassige Widerstandsfähigkeit, egal ob im Innen- oder Außenbereich.

Eine solche Palette von Innovationen macht die Verwendung von Harz bei der Herstellung von Proofs sehr schnell zu einem echten Muss. Einer derjenigen, die eine wichtige Rolle bei der Popularisierung von Polyesterharz in modernen Kunstkreisen gespielt haben, ist Duane Hanson, ein entscheidender Bildhauer, der der Pop-Art- und Hyperrealismus-Bewegung angehört. Er verwendet das Harz, dessen chemische Eigenschaften es ihm erlauben, die Kleidung, die Physiologie und die Merkmale seiner Modelle bis ins kleinste Detail zu reproduzieren. Selten zuvor wurde eine solche Treue zum Abgebildeten erreicht, was bis zu einem gewissen Grad auf die Revolution zurückzuführen ist, die die Entdeckung des Polyesterharzes darstellt.

Wenn es wahr ist, dass Harz bei der Suche nach einer getreuen Darstellung der Natur Wunder wirkt, so ist es auch wahr, dass dieses Material in der bildhauerischen Kunst des neuen Realismus weit verbreitet war, die sich entschieden von diesem Wunsch, den physischen Eigenschaften des Modells treu zu sein, entfernt.

Die berühmte französische Künstlerin Niki de Saint Phalle, die mit bürgerlichem Namen Catherine Marie-Agnès Fal de Saint Phalle hieß, verwendete beispielsweise regelmäßig Polyesterharz, um ihre Kunstwerke zu schaffen, insbesondere ihre monumentalen Frauenskulpturen: die Nana.

Das Harz, eine neuere wissenschaftliche Erfindung, hat einen großen Teil der Bildhauer verführt, vor allem die französischen Bildhauer, sei es, um ein Modell genau darzustellen, oder um halluzinierte und poppige Figuren zu schaffen.

Artsper präsentiert eine große Sammlung moderner und zeitgenössischer Harzskulpturen von weltberühmten Künstlern wie Xavier Veilhan oder aufstrebenden Künstlern wie Bernard Rives, Anne Juliette Deschamps oder Maria De Campos. Die Heterogenität dieser Werke der zeitgenössischen Kunst ist ein beredtes Zeugnis für den proteischen Charakter der Harzskulptur.