Danseuse / Dancer, 1969
Harold Ambellan

Ausstellungen dieser Skulptur im Olympiades des Arts und in der Galerie Lise Cormery, Paris

In ihrem 2020 bei Michelangelo Publications, Paris, erschienenen Buch „Die Kunst der Post-War Paris School (1945-1999)“ schreibt Lise Cormery ihre Biografie, die auch auf der Website seiner Galerie auf Artsper gelesen werden kann.

« Harold Ambellan (USA Buffalo 1912-2006 Arles Frankreich) Obwohl er mit den Künstlern Jackson Pollock, de Kooning, Rothko und de Ribera befreundet ist, die wie er vom Federal Art Project profitierten und berühmt wurden, indem er der Bewegung des Abstrakten Expressionismus folgte, Ambellan Er blieb entschieden unabhängig und blieb in seiner Skulptur, seinen Zeichnungen und Gemälden einer dem Kubismus nahestehenden Figuration treu, die sich auf Menschen, hauptsächlich Frauen, konzentrierte.

Wenn Ambellan das Beste und das Schlimmste des 20. Jahrhunderts erleben wird, wird es immer aufrichtig sein. Dieser sehr gutaussehende Mann mit einer eleganten und imposanten Statur, aber mit einem wohlwollenden Charakter, wird daraus gewachsen hervorgehen, wie sein Werk, das ohne Künstlichkeit auf das Wesentliche, Beruhigende, auch Beruhigende geht.

Er heiratete dreimal. Anfang der 1940er Jahre heiratete er in New York die Amerikanerin Elisabeth Higgins. Mit Mona, seiner zweiten amerikanischen Frau, beschloss er 1954, nach Europa zu gehen, ließ sich jedoch einmal in Paris scheiden.

Er war mehrere Jahre als Bildhauer in Montparnasse tätig und heiratete Esther Rachel. 1962 zog er nach Antibes, wo er seine Galerie eröffnete. Als er sich 1978 von seiner dritten Frau scheiden ließ, zog er in die Stadt Arles, wo er bis zu seinem Tod lebte. Harold Ambellan ist Vater von zwei Töchtern.

Er stammt aus einer bescheidenen Familie, sein Vater ist Polsterer und Maler in der Baubranche und er lebt in Buffalo, New York. Dort studierte er Kunst und Bildhauerei Während der Weltwirtschaftskrise machte er sich, wie viele seiner Zeitgenossen, auf der Suche nach Arbeit vergeblich auf den Weg nach Florida und kehrte zu seiner Familie zurück. Er beschäftigte sich weiterhin mit der Bildhauerei und gewann den Chaloner Foundation Prize mit einem Stipendium, das seinen Umzug nach New York und sein Studium an der Art Students League finanzierte. Ab 1932 lebte er in Greenwich Village und in der 31 East 21st Street.

AMBELLAN engagierte sich in der Gewerkschaftsbewegung, beteiligte sich an „Sit-Ins“, wurde eines der Gründungsmitglieder der radikalen Gewerkschaft „New York Artists Union“, später International Trade Union Confederation, CIO.

1935 FPA-BUNDESKUNSTPROJEKT VON ROOSEVELT

Ab 1935 war er Teil des Federal Art Project (FPA) von Franklin Roosevelts NEW DEAL Agency, der WPA (1935–1943). Mit seinen zahlreichen Ausstellungen und 200.000 Kunstwerken versorgte die FPA Künstler mit dem gleichen Gehalt, um aus der Weltwirtschaftskrise hervorzugehen, und führte zur Geburt der New Yorker Schule, die die Europäische Schule und die erste Pariser Schule der Welt entthronen sollte Anfang des 20. Jahrhunderts.

1938 MOMA UND METROPOLITANT MUSEUM VON NEW YORK

1938 stellte Ambellan im MOMA, Museum of Modern Art of New York, für „Subway Art“ aus. 1939 stellte es die Wildenstein Gallery in New York aus. 1940 Mitbegründer der Gewerkschaft „United Sculptors of America“ bzw. „Sculptors Guild“, wurde er 1941 Präsident und stellte im Metropolitan Museum of Art in New York sowie an der Fine Arts Academy in Philadelphia aus. Während des Krieges von 1939 bis 1945 nahm er zwei Flüchtlinge aus Frankreich auf und half ihnen, die großen Bildhauer Lipchitz und Zadkine, die vor dem Nationalsozialismus flohen. Zadkine unterrichtet an der Art Students League of New York.

1944 wurde er wie seine beiden Brüder für die Landungen in Frankreich in die US-Marine eingezogen.

1950 1954 MC CARTHYS BLACKLIST „Red Scare“

Doch ab 1947 wurde Harold Ambellans Name aufgrund seines gewerkschaftlichen Engagements, seiner Mitgliedschaft im „American Artists Congress“ und der „Schwarzen Liste“ des „Un-American Activities Committee“ auf die „Schwarze Liste“ des „Un-American Activities Committee“ gesetzt. American Activities Committee. Die Künstlerfront, um den Krieg zu gewinnen.

Ambellan wurde bald von dieser Politik der „Hexenjagd“ verfolgt, die durch die Amtseinführung von Senator McCarthy verstärkt wurde, der im Kontext des Kalten Krieges in den 1950er Jahren die Unterwanderung kommunistischer Agenten in den Vereinigten Staaten anprangerte und eine Serie eröffnete von Prozessen wegen Hochverrats gegen zahlreiche unschuldige Künstler, Kinder des New Deal.

Von 1953 bis 1954 verfolgte die von McCarthy geleitete Kommission weiterhin mögliche kommunistische Agenten oder Aktivisten in den Vereinigten Staaten und verschärfte damit die vom „Un-American Activities Committee“ eingeleitete Politik, „die sich zunächst auf die Welt der Filmkunst und dann auf die Welt der Filmkunst konzentrierte“. Bildende Kunst. So gingen Charlie Chaplin in die Schweiz und Harold Ambellan nach Frankreich ins Exil.

Nach dem Selbstmord befreundeter Bildhauer floh Harold Ambellan, geplagt von der damaligen „politischen Korrektheit“, 1954 nach Frankreich und verbannte sich dort für immer Zunächst in Paris, dann in Arles, bis zu seinem Tod im Jahr 2006.

1988 Dauerausstellung Galerie Lise Cormery

Lise Cormery lernte ihn 1988 kennen, dank ihrer Tochter Zoé, die ihr ihre Skulpturen anvertraute. Für ihre persönliche Ausstellung 1989 in ihrer Galerie (Art et Communication, 6, rue de Lanneau, Paris) schrieb sie in einer Abschlussarbeit und einem Werk über Harold Ambellan, sein Leben, sein Werk und das „FPA Federal Art Project“. gesellschaftspolitisch, herausgegeben von der Universität Paris Cité Diderot.

Wenn es ihr Ziel ist, in Frankreich Wege wie den New Deal zu eröffnen, hofft sie gleichzeitig, Ambellans noch offene Wunden zu heilen und so sein Selbstvertrauen wiederherzustellen. Doch es wird vergebens sein, denn Frankreich ab „1984“ wird im künstlerischen Niemandsland versinken und seine internationale künstlerische Aura verlieren. Was Paris betrifft, das einst die Stadt des Lichts war, wird es trotz aller subventionierten Medien bald zur Stadt des Staubs werden.

Trotz der Zeit, die vergangen war, blieb Harold Ambellan in den 90er Jahren jedoch immer noch stark vom McCarthyismus beeinflusst und trotz seiner Freundschaft mit Lise Cormery warf er ihm mit deutlich sichtbarer Besorgnis vor, dass er ihn in seiner Biografie erwähnte, weil er immer noch von der Angst vor einer möglichen politischen Auseinandersetzung geplagt war Repressalien aus den USA.

In einem friedlichen Ausbruch passiven Widerstands verbannte sich Ambellan für immer nach Frankreich. Erst viel später, am Abend seines Lebens, würde er es wagen, dorthin zurückzukehren.

KUNSTOLYMPIADE 1991 und 1992

Bei internationalen Veranstaltungen unter der Schirmherrschaft von Präsident Mitterrand und dem Bürgermeister von Paris, Jacques Chirac, wurde Harold Ambellan ausgewählt, die Vereinigten Staaten bei den Kunstolympiaden zu vertreten, die von der Galerie Lise Cormery für das CNOSF, Nationales Olympisches Komitee und französischer Sportler, organisiert wurden anlässlich der Olympischen Spiele 1992 in Frankreich. Diese internationale Veranstaltung folgte auf die Kunstolympiade in Seoul, bei der die Stadt für diesen Wettbewerb ein Museum für internationale Malerei und ein Museum für monumentale Außenskulpturen gründete, das SOMA mit monumentalen Skulpturen eingeladener Künstler aus der ganzen Welt, um an Orten ihre Werke zu schaffen, auszustellen und zu präsentieren Repräsentation der Kunst des 20. Jahrhunderts.

AMBELLAN-SOLO-SHOWS

1939 Wildenstein Gallery, New York. 1961 Galerie Jean Camoin, Paris. 1971 Galerie Schneider, Rom 1976 Museum Solingen, Deutschland. 1978 1982 Galerie Van Remmen, Solingen 1989 1990 2006 Galerie Lise Cormery, Art et Communication, Paris.

ÖFFENTLICHE SAMMLUNGEN VON AMBELLAN

Willert Park Courts & Zoo, Buffalo. New York. Brooklyn College, New York. Nathan Cummings, Chicago, Vereinigte Staaten. Réattu-Museum, ehemaliges Großpriorat von Malta, Museum für Schöne Künste und zeitgenössische Kunst in der Stadt Arles, Frankreich.

AUSGABEN 1989 1990 1991 Leitfaden für zeitgenössische Kunst, L'Agend'ART, Editions Lise Cormery. 1991 bis 1999 FAIR FIAC SAGA, Grand Palais, mit Galerie Lise Cormery Paris.

VIDEOKONFERENZ DER UNIVERSITÄT PARIS 2009 Universität Paris Cité Diderot. RAP-Site Parisian Academic Network & YouTube-Site „Lise CORMERY & Harold AMBELLAN Sculpture ROOSEVELT'S FEDERAL ART PROJECT.“ Gast Zoé Ambellan, Tochter von Harold Ambellan.

REATTU-MUSEUM, Arles

Das Réattu-Museum in der Stadt Arles beherbergt heute eine Sammlung seiner Werke, die FDA von Franklin Roosevelt, die Amerika bereicherte und den Internationalen Markt und das Museum für amerikanische Kunst gründete, und die Seoul Arts Olympics, die Südkorea bereicherten und seinen internationalen Markt schufen Museum, wurden in Frankreich keine Richtlinien verfolgt, mit Ausnahme der Kunstolympiaden von 1991 und 1992, die wir der ausschließlichen Initiative des französischen Nationalen Olympischen und Sportkomitees CNOSF verdanken, und nicht seit den 1970er Jahren beim IOC oder beim Kulturministerium , der französische internationale und Museumsmarkt ist wie Peau de Chagrin geschrumpft. » Ende des Auszugs aus „Die Kunst der Pariser Nachkriegsschule (1945-1999)“ von Lise Cormery.