Aperato

Aperato, nació en 1989 y ahora vive en Marsella.

Si bien nada la predispuso a entrar en este medio artístico, finalmente fue superada por su irresistible necesidad de creación ...

Primero atraída por la música que dijo que era el lenguaje de las emociones, luego se dedicó a la pintura.

Autodidacta, sus coloridas obras son el resultado de una inspiración musical y una energía ilimitada. ¡La fusión de colores que usa da un resultado explosivo!

Aperato busca señalar con el dedo esta manía de la sociedad de encerrar todo en cajas; donde el arte es una salida, Aperato traduce lo que la sociedad nos impone; su impresión de no poder escapar de estas "cajas" se encuentra en el centro de sus cuadros, donde a menudo concentra toda su energía; transcribe este sentimiento a través de un uso muy denso de colores, siempre tapiados, aprisionados, encerrados.

El uso original y controlado de las líneas, todas trazadas con un fin muy concreto, también es determinante en lo que comparte. Estas líneas, esta ruptura entre los colores, le permiten encerrar, separar cada uno de ellos, como para revelar cada emoción en un lugar preciso. El ejercicio supone un dominio perfecto.

La idea sigue siendo la misma cuando se trabaja con soportes de plexiglás. Contiene diferentes materiales, muchas veces la recuperación de objetos o trozos de papel, periódicos, plástico de burbujas, paquetes de cigarrillos, empaques diversos, asociados o cubiertos con pintura.

C'est aussi pour elle, un moyen d'exprimer le fait que notre planète a besoin qu'on la respecte, et que le recyclage peut être un bon moyen de rendre à la nature ce qu'elle nous offre, dira-t- ella.

Cada elemento elegido sigue siendo importante cuando lo coloca en sus "jaulas plexi", definición de esta expresión, cuando pinta, del reflejo de la emoción que desea transmitir.

Encontraremos series más oscuras, reflejando su visión de la noticia, a través de la cual, la luz siempre estará presente mediante el uso de relieves.

El negro no es negro. El negro es un color vivo, diría ella fundacional. Donde muchos ven solo la aparente oscuridad, ella discierne un futuro florecimiento creativo.

El negro es una invitación a un viaje interior, un color que a primera vista puede parecer brutal, por eso Aperato intenta sublimar su potencial en sus pinturas.

Es un color que constituye para ella una fuente de inspiración inigualable. Aquellos que se detienen en sus obras pueden ver el papel único del negro y comprender por qué lo usa. No puede ser un color negativo o amargo, sino un color que vuelca las almas.

Aperato es parte de un registro más “ingenuo”, aún más desestructurado cuando usa pintura al óleo (serie “OIL PATCHWORK”) para crear patchworks “figurativos”.

Siempre estas "cajas", estos pedazos de colores, pedazos de historia, encerrados, aprisionados, divididos por "lágrimas". Un espíritu de “tira cómica”, popart.

Aperato muestra una cierta burla de sí misma cuando crea su serie "KARMA" con esta capacidad de reírse de sí misma a pesar de una técnica y un trabajo innegables.

Utiliza sus propios momentos de la vida, encerrándolos en "habitaciones", donde agrega símbolos, animales, objetos perceptibles, identificables o hechos que, por sus formas o su naturaleza, evocan espontáneamente algo de, abstractas o ausentes situaciones relacionales vividas personalmente por el artista.

A Aperato le gusta provocar una reflexión sobre lo que nos ofrece.

Una vez frente a sus lienzos de gran formato, rápidamente nos damos cuenta de la fuerza y energía que Aperato pone en su trabajo.

Aperato ya ha expuesto en Cannes, Marsella, Tel Aviv, Bruselas, París, Nueva York, Miami, Niza, Mónaco ...