
Face of my world,
2009
Dorit Levi
Peinture : huile, acrylique, feuille d'or, techniques mixtes
61 x 61 x 2.5 cm 24 x 24 x 1 inch
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À propos de l'œuvre
Tirage
Œuvre unique
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Technique
Dimensions cm • inch
61 x 61 x 2.5 cm 24 x 24 x 1 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Support
Encadrement
Non encadrée
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: Israël
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Présentation
Dorit Levi est née à Tel Aviv, en Israël. Ses grands-parents ont fait tout le chemin vers Israël à pied il y a de nombreuses années (1930). Ils ont accompli ce magnifique travail par amour pour un pays mystique et biblique. Tous deux étaient des artistes - le grand-père était orfèvre et la grand-mère brodait des robes traditionnelles avec de l'argent. Ils ne rêvaient que d'exercer leur art en terre sainte.
Lorsque Levi était un enfant en Israël dans les années 1950, l'existence de base dans le tout jeune État était un combat pour tous. À cette époque, la nourriture et le logement en Israël n'allaient pas de soi, le pays s'efforçant d'accepter et d'assimiler des millions de réfugiés de l'Europe d'après-guerre et des pays arabes environnants, tout en luttant pour sa survie. Il fallait une famille spéciale et un jeune artiste dévoué pour se tourner, à cette époque et dans ces circonstances, vers l'art et la peinture. Cependant, chez Levi, la vie a toujours été une invitation à l'art. Sa mère était également une artiste, et les grands-parents étaient toujours là en arrière-plan pour l'encourager et le soutenir. Le frère de Levi est peintre et graphiste.
Bien qu'ils ne soient pas riches, les parents de Levi l'ont volontiers envoyée à des cours de dessin lorsqu'elle a manifesté de l'intérêt pour cette activité, à l'âge de 7 ans. Elle n'a cessé de créer depuis. Elle a également appris la danse classique, et bien d'autres choses encore - car elle était studieuse et possédait, depuis l'enfance, un œil pour la beauté de la nature - que ce soit dans la couleur, la forme ou le mouvement. À l'âge de 16 ans, elle accompagne ses parents lors de leur long séjour en Afrique de l'Ouganda. Ce voyage dans les savanes africaines a laissé une marque profonde dans l'âme de la jeune artiste, qui se manifestera plus tard dans ses peintures colorées et chaleureuses.
À 18 ans, elle s'engage dans l'armée israélienne, comme toutes les filles de son âge en Israël (où le service militaire est encore obligatoire aujourd'hui). Dans l'armée aussi, elle choisit de servir dans une profession qui lui plaît - elle devient graphiste pour le Corps des Jeunes. Une fois de plus, elle a servi son peuple et la société en embellissant la vie avec des couleurs, des formes et du mouvement - en bref, en la rendant un peu plus belle.
Dorit Née en 1952, elle est diplômée de l'école d'art "Wizo France" située à Tel Aviv, en Israël. Au fil des ans, Levi a développé un style qui lui est propre, caractérisé par des couleurs métalliques vives et des figures dansantes qui célèbrent le mystère musical de la vie. Le travail des cubistes tels que Picasso, Léger et Braque l'a influencée.
Levi recrée et interprète la réalité dans ses peintures à travers une lentille spirituelle. Ceci est démontré par le flux de couleurs et d'images, en particulier l'utilisation de couleurs de feu et de terre, ainsi que par le mouvement des figures. Bien que née en Israël, Dorit a vécu en Afrique. Son expérience de l'Afrique, un pays rempli de vastes savanes chaudes, peut être ressentie dans son utilisation de couleurs chaudes et vives, de marchés colorés et de personnes portant des vêtements richement brodés, imprégnant ses peintures d'un sentiment moyen-oriental enchanté.
Les œuvres de Levi sont remarquables pour leur utilisation de l'or métallique et l'énorme attention portée aux détails. Les textures riches et inhabituelles créées par les taches géométriques d'or qui parsèment ses œuvres les rendent uniques. La lumière se reflète toujours différemment sur l'or, et Levi nous offre ainsi une expérience visuelle unique à chaque fois. La couleur est la partie la plus significative des peintures de Levi, car elle représente la vitalité et la joie des personnages et de l'artiste. Les figures dansantes transportent le spectateur dans le monde plein d'harmonie de l'artiste. Les peintures de Levi sont une belle célébration de la vie et du mystère, exprimés par le chant et la danse.
Les âmes des protagonistes des peintures de Levi sont représentées par les oiseaux qui apparaissent constamment. L'âme intérieure du guitariste ou du pianiste se trouve sur son épaule ou sa manche. Bien que souvent déguisés (les oiseaux flottent en harmonie avec les autres couleurs du tableau), cherchez le cœur et l'âme des personnages qui dansent et vous vous sentirez spirituellement récompensé.
La technique de Levi est très complexe et distinctive car elle utilise de nombreuses couches de peinture et doit planifier soigneusement son travail. Elle crée d'abord la couleur de l'arrière-plan, puis réalise la première esquisse des images. Au fur et à mesure qu'elle dessine les petits détails, elle ajoute de la couleur et du volume. Elle peint par intuition en utilisant tous ses sens et après sept à dix couches, Dorit Levi a divisé le tableau en formes géométriques, pris leurs empreintes digitales et les a affichées sur les bords (chaque tableau a son propre ensemble de lignes métaphoriques colorées) et enfin, donné naissance à une célébration unique de la vie.
Dorit Levi a un style unique qui lui est propre. Le flux de couleurs et d'images, la joie de vivre et le mouvement des figures créent une image merveilleuse pour le spectateur. La musique, le rire et les oiseaux, motifs récurrents de Dorit Levi, symbolisent la liberté, un concept très important pour Dorit Levi, qui affirme : "Un homme libre est un homme heureux." Le flux de couleurs et d'images, la joie de vivre et le mouvement des figures créent une image merveilleuse pour le spectateur.
Les oiseaux se cachent presque toujours parmi les figures peintes, incitant à trouver d'autres éléments cachés et déclenchant l'imagination et les sens. Les oiseaux représentent les âmes des protagonistes des tableaux de Levi.
Levi aime utiliser les tons de terre, de feu et de bleu ; son travail s'inspire de la réalité quotidienne et se base sur son monde spirituel et émotionnel. Les feuilles d'or, largement utilisées par Levi, enrichissent les peintures et leur donnent une dimension multiple. Sur chacune de ses œuvres, Levi peint un ensemble spécifique de ce qu'elle appelle des "empreintes digitales" - un ensemble métaphorique de lignes colorées créées avec les mêmes couleurs que celles utilisées dans cette peinture particulière.
Les œuvres de Mme Levi sont exposées dans diverses galeries et collections à travers le monde, ce qui témoigne de son talent exceptionnel. On peut trouver ses œuvres en Israël, aux États-Unis, au Canada, en France, en Europe, en Australie, à Singapour, en Chine, en Russie et au Japon.
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