Portrait of My Barber (At The Barber Shop)
Eyitayo Alagbe
Peinture - 121.9 x 91.4 x 2.5 cm Peinture - 48 x 36 x 1 inch
3 942 €
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Mother and child,
2022
Eyitayo Alagbe
Peinture : acrylique, crayon, fusain
121.9 x 121.9 x 2.5 cm 48 x 48 x 1 inch
4 637 €
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À propos de l'œuvre
Tirage
Œuvre unique
Signature
Oeuvre signée à la main
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Technique
Dimensions cm • inch
121.9 x 121.9 x 2.5 cm 48 x 48 x 1 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Encadrement
Non encadrée
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: Nigeria
L'œuvre d'art intitulée "Mère et enfant" est une pièce magnifique et réconfortante qui célèbre le lien spécial entre une mère et son enfant. La pièce est particulièrement importante car elle s'inspire de la culture yoruba du Nigéria, où le mot pour mère est «Iya» et le mot pour or est «Wura». Ensemble, ces mots forment l'expression "Iya ni Wura", qui se traduit par "Mère est d'or" et est une expression courante utilisée pour montrer la profonde appréciation et le respect des mères dans la culture Yoruba.
L'œuvre représente une mère assise sur un tabouret bas tout en tenant son enfant sur le côté. La mère est vêtue de vêtements traditionnels yoruba, avec un gele (bandeau) et un iro (emballage) fabriqués à partir de tissus vibrants et colorés. Son enfant est vêtu de vêtements modernes, la tête de l'enfant reposant sur sa poitrine, les deux regardant le spectateur.
L'utilisation de la couleur dans l'œuvre d'art est particulièrement frappante, avec des teintes vives et audacieuses qui capturent le dynamisme et la richesse de la culture yoruba. L'utilisation d'un fond doré tout au long de la pièce ajoute également un sentiment de royauté et de révérence, soulignant l'importance de la maternité et le rôle des femmes dans la société yoruba.
Au-delà de son attrait esthétique, l'œuvre porte une signification plus profonde qui parle de l'expérience universelle de la maternité. Il célèbre l'amour, l'éducation et les sacrifices que les mères font pour leurs enfants, quelle que soit leur culture ou leur origine ethnique. L'expression "Iya ni Wura" est un puissant rappel du rôle important que jouent les mères dans nos vies et de l'impact qu'elles ont sur la formation de nos identités et sur la formation de notre monde.
Dans la culture Yoruba, les mères sont vénérées comme le fondement de la famille et on leur accorde un grand respect pour leur rôle dans l'éducation et l'orientation de leurs enfants. L'expression "Iya ni Wura" témoigne de l'amour profond et de l'appréciation que l'on ressent pour les mères dans cette culture, et rappelle le rôle important que jouent les mères dans la formation de nos communautés et de notre monde.
En conclusion, l'œuvre intitulée "Mère et enfant" est un bel et puissant hommage au lien spécial entre une mère et son enfant, ainsi qu'une célébration du rôle important que jouent les mères dans nos vies. L'utilisation de couleurs vives, d'un fond doré et de vêtements traditionnels yoruba sert à mettre en valeur la richesse et la beauté de cette culture, tandis que l'expression "Iya ni Wura" nous rappelle l'amour profond et l'appréciation que l'on ressent pour les mères dans cette culture et bien d'autres. des cultures.
Procédure d'expédition :
Expédié dans un tube bien protégé du Nigeria.
Ce travail est unique, pas une impression ou un autre type de copie.
Accompagné d'un certificat d'authenticité.
À propos de l'artiste :
Joy Eyitayo Alagbe est une artiste multimédia basée à Ibadan, au Nigeria. Il est né le 14 juin 1997 à Ogbomosho, dans l'État d'Oyo au Nigeria. L'art a toujours fait partie de la vie d'Eyitayo car il s'inspire des expériences de vie des gens qui l'entourent et de la façon dont nous sommes en tant qu'Africains. Après avoir étudié au Collège d'éducation Emmanuel Alayande, où il a obtenu un certificat national d'éducation en beaux-arts et arts appliqués, il étudie actuellement pour un diplôme en beaux-arts et arts appliqués à la prestigieuse université Obafemi Awolowo.
Il a décidé de suivre son désir de devenir artiste, intrigué par les mystères de la figure humaine en tant qu'œuvre unique de la nature, il l'utilise pour créer des œuvres qui parlent de sujets qu'il estime être négligés ou dont on ne parle pas au Nigeria. Il travaille dans de nombreux médiums artistiques mais a une préférence pour le fusain, le crayon et l'acrylique sur papier et toile, mélangeant le fusain et l'acrylique dans une seule composition en raison de sa polyvalence et de sa texture. Il consacre son temps en studio à l'étude de sa technique artistique et à la recherche d'amélioration continue de ses capacités expressives.
L'art d'Eyitayo parle du pouvoir noir, de l'espoir, de la joie, de la douleur, des problèmes sociopolitiques et de la façon dont nous sommes en tant qu'Africains. Il a été exposé dans des galeries nationales et internationales et son travail est entendu dans les collections Arnheim, ambassade des États-Unis, Guinée équatoria. et d'autres. De plus, son art a été présenté dans des publications nationales et internationales.
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L'œuvre représente une mère assise sur un tabouret bas tout en tenant son enfant sur le côté. La mère est vêtue de vêtements traditionnels yoruba, avec un gele (bandeau) et un iro (emballage) fabriqués à partir de tissus vibrants et colorés. Son enfant est vêtu de vêtements modernes, la tête de l'enfant reposant sur sa poitrine, les deux regardant le spectateur.
L'utilisation de la couleur dans l'œuvre d'art est particulièrement frappante, avec des teintes vives et audacieuses qui capturent le dynamisme et la richesse de la culture yoruba. L'utilisation d'un fond doré tout au long de la pièce ajoute également un sentiment de royauté et de révérence, soulignant l'importance de la maternité et le rôle des femmes dans la société yoruba.
Au-delà de son attrait esthétique, l'œuvre porte une signification plus profonde qui parle de l'expérience universelle de la maternité. Il célèbre l'amour, l'éducation et les sacrifices que les mères font pour leurs enfants, quelle que soit leur culture ou leur origine ethnique. L'expression "Iya ni Wura" est un puissant rappel du rôle important que jouent les mères dans nos vies et de l'impact qu'elles ont sur la formation de nos identités et sur la formation de notre monde.
Dans la culture Yoruba, les mères sont vénérées comme le fondement de la famille et on leur accorde un grand respect pour leur rôle dans l'éducation et l'orientation de leurs enfants. L'expression "Iya ni Wura" témoigne de l'amour profond et de l'appréciation que l'on ressent pour les mères dans cette culture, et rappelle le rôle important que jouent les mères dans la formation de nos communautés et de notre monde.
En conclusion, l'œuvre intitulée "Mère et enfant" est un bel et puissant hommage au lien spécial entre une mère et son enfant, ainsi qu'une célébration du rôle important que jouent les mères dans nos vies. L'utilisation de couleurs vives, d'un fond doré et de vêtements traditionnels yoruba sert à mettre en valeur la richesse et la beauté de cette culture, tandis que l'expression "Iya ni Wura" nous rappelle l'amour profond et l'appréciation que l'on ressent pour les mères dans cette culture et bien d'autres. des cultures.
Procédure d'expédition :
Expédié dans un tube bien protégé du Nigeria.
Ce travail est unique, pas une impression ou un autre type de copie.
Accompagné d'un certificat d'authenticité.
À propos de l'artiste :
Joy Eyitayo Alagbe est une artiste multimédia basée à Ibadan, au Nigeria. Il est né le 14 juin 1997 à Ogbomosho, dans l'État d'Oyo au Nigeria. L'art a toujours fait partie de la vie d'Eyitayo car il s'inspire des expériences de vie des gens qui l'entourent et de la façon dont nous sommes en tant qu'Africains. Après avoir étudié au Collège d'éducation Emmanuel Alayande, où il a obtenu un certificat national d'éducation en beaux-arts et arts appliqués, il étudie actuellement pour un diplôme en beaux-arts et arts appliqués à la prestigieuse université Obafemi Awolowo.
Il a décidé de suivre son désir de devenir artiste, intrigué par les mystères de la figure humaine en tant qu'œuvre unique de la nature, il l'utilise pour créer des œuvres qui parlent de sujets qu'il estime être négligés ou dont on ne parle pas au Nigeria. Il travaille dans de nombreux médiums artistiques mais a une préférence pour le fusain, le crayon et l'acrylique sur papier et toile, mélangeant le fusain et l'acrylique dans une seule composition en raison de sa polyvalence et de sa texture. Il consacre son temps en studio à l'étude de sa technique artistique et à la recherche d'amélioration continue de ses capacités expressives.
L'art d'Eyitayo parle du pouvoir noir, de l'espoir, de la joie, de la douleur, des problèmes sociopolitiques et de la façon dont nous sommes en tant qu'Africains. Il a été exposé dans des galeries nationales et internationales et son travail est entendu dans les collections Arnheim, ambassade des États-Unis, Guinée équatoria. et d'autres. De plus, son art a été présenté dans des publications nationales et internationales.
À propos du vendeur
Constance and Sons Gallery • Nigeria
Vendeur Artsper depuis 2022
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Présentation
Joy Eyitayo Alagbe est une artiste multimédia basée à Ibadan, au Nigeria. Il est né le 14 juin 1997 à Ogbomosho, dans l'État d'Oyo au Nigeria. L'art a toujours fait partie de la vie d'Eyitayo car il s'inspire des expériences de vie des gens qui l'entourent et de la façon dont nous sommes en tant qu'Africains. Après avoir étudié au Collège d'éducation Emmanuel Alayande, où il a obtenu un certificat national d'éducation en beaux-arts et arts appliqués, il étudie actuellement pour un diplôme en beaux-arts et arts appliqués à la prestigieuse université Obafemi Awolowo.
Eyitayo a décidé de suivre son désir de devenir artiste, intrigué par les mystères de la figure humaine en tant qu'œuvre unique de la nature, il l'utilise pour créer des œuvres qui parlent de sujets qu'il estime être négligés ou dont on ne parle pas au Nigeria. Il travaille dans de nombreux médiums artistiques mais a une préférence pour le fusain, le crayon et l'acrylique sur papier et toile, mélangeant le fusain et l'acrylique dans une seule composition en raison de sa polyvalence et de sa texture. Il consacre son temps en studio à l'étude de sa technique artistique et à la recherche d'amélioration continue de ses capacités expressives.
L'art d'Eyitayo parle du pouvoir noir, de l'espoir, de la joie, de la douleur, des problèmes sociopolitiques et de la façon dont nous sommes en tant qu'Africains. Il a été exposé dans des galeries nationales et internationales et son travail est entendu dans les collections Arnheim, ambassade des États-Unis, Guinée équatoria. et d'autres. De plus, son art a été présenté dans des publications nationales et internationales.
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