The New Me
Isabelle van Zeijl
Photographie - 113 x 102.9 cm Photographie - 44.5 x 40.5 inch
12 000 $US 10 800 $US
Vous souhaitez d'autres photos de l'œuvre?
Précisez votre demande et nous vous recontacterons le plus rapidement possible
Demande envoyée
Votre demande de visuels supplémentaires a bien été prise en compte.
Demande non envoyée
Votre demande de visuels supplémentaires n'a pas été prise en compte suite à un problème
Resource Portrait,
2020
Isabelle van Zeijl
Photographie : acrylique
113 x 102.9 cm 44.5 x 40.5 inch
12 000 $US
LOADING NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Retours gratuits pendant 14 jours
Authenticité garantie
En savoir plusPaiements sécurisés
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
À propos de l'œuvre
Tirage
Œuvre numérotée et limitée à 10 exemplaires
10 exemplaires disponibles
Signature
Non Signée
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Facture de la galerie
Technique
Dimensions cm • inch
113 x 102.9 cm 44.5 x 40.5 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Support
Encadrement
Œuvre vendue encadrée
Dimension de l'œuvre encadrée
115.6 x 105.4 cm 45.5 x 41.5 inch
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: Etats-Unis
Série : L'évolution des fleurs
Isabelle van Zeijl est une artiste internationale de milieu de carrière reconnue. Elle est reconnue pour sa maîtrise de la création d'autoportraits saisissants, pleins de profondeur et de sens, qui enrichissent la vie, possédant une profondeur et une valeur durables et impressionnables.
Van Zeijl puise dans le post-moderne pour élaborer une vision du pouvoir féminin qui vous fera remettre en question les concepts de beauté historiques et du XXIe siècle. Van Zeijl produit les scènes de manière totalement indépendante, elle est à la fois modèle, créatrice, objet et sujet. Son travail possède une beauté intemporelle, transcendant les frontières de l'époque et des médias.
En tant que femme, elle subit les préjugés à l'égard des femmes, la misogynie sous de nombreuses formes, notamment la discrimination sexuelle, le dénigrement, la violence contre les femmes et l'objectification sexuelle. « Je me suis demandée en quel être humain je devais me forger et comment utiliser mon fardeau pour apporter de la lumière et changer le monde. J'ai décidé de tourner mon regard vers tout ce qui était beau autour de moi. Apporter de la beauté, de la lumière et de l'inspiration est devenue ma mission. » Van Zeijl esthétise ces préjugés dans son travail pour discuter visuellement de cette dichotomie troublante, présentant une nouvelle façon de voir la beauté féminine, la réinvention de soi.
Ces idées sont également représentées dans la collection The Rebirth of The Dutch Flower. Cette série de photographies utilise des fleurs jetées par ses producteurs locaux, pour mettre en évidence la destruction massive regrettable pendant le confinement mondial.
Mais ces photographies énigmatiques sont aussi une célébration de l'espoir car elles donnent aux fleurs une nouvelle vie en suggérant le renouveau, la renaissance et la réinvention. Comme l'explique Van Zeijl, « les fleurs naissent des moments sombres, plus les difficultés sont nombreuses, plus elles deviennent belles, elles ont toujours tendance à pousser vers la lumière. »
Elle investit dans ses images en utilisant des sujets qui intriguent et suscitent des émotions. Pour sa collection Moonshot, Van Zeijl s'est inspirée de la signification profonde du cheval et a décidé de se représenter avec eux. Pendant des années, elle a travaillé avec des chevaux. Elle a appris à se connecter, à écouter profondément, à incarner leur sagesse et à découvrir comment les chevaux la guidaient vers une plus grande liberté. Afin de gagner la confiance du cheval, elle a dû évoluer vers un abandon total. Van Zeijl se réinvente sans cesse et a créé un ensemble d'œuvres allant au-delà du domaine de l'expression individuelle.
Son travail apaise l'œil et touche l'âme, incite le spectateur à se reconnecter à sa propre vocation supérieure, à son désir profond. Pour lui rappeler d'approfondir son courage et son humilité, de se donner les moyens de se questionner sur soi-même et de se demander de puiser dans son âme pour trouver la grandeur et découvrir que la beauté est toujours là.
Van Zeijl a exposé ses œuvres de manière continue et internationale au cours des dix-sept dernières années, représentée par des galeries situées aux États-Unis, au Royaume-Uni et en Europe, et exposant dans des foires d'art internationales renommées à New York, Miami, Los Angeles, Hong Kong, Londres, Allemagne, Belgique, Suède et Italie. Elle a été l'une des lauréates du Young Masters Emerging Women Art Prize, à Londres. Ses œuvres sont exposées à l'hôtel Four Seasons de Paris et dans de nombreuses collections publiques aux États-Unis, au Royaume-Uni, en Belgique, en Allemagne, en France et aux Pays-Bas.
Imaginez-la chez vous
Découvrez plus d'œuvres de l'artiste
Love Me Sweet (S)
Isabelle van Zeijl
Photographie - 72.9 x 54.9 cm Photographie - 28.7 x 21.6 inch
4 500 $US
Love Me Tender (S)
Isabelle van Zeijl
Photographie - 72.9 x 54.9 cm Photographie - 28.7 x 21.6 inch
4 500 $US
Sky White (S)
Isabelle van Zeijl
Photographie - 81.3 x 81.3 cm Photographie - 32 x 32 inch
4 000 $US
Infinite Pink (S)
Isabelle van Zeijl
Photographie - 81.3 x 81.3 cm Photographie - 32 x 32 inch
4 000 $US
Infinite Pink Light (S)
Isabelle van Zeijl
Photographie - 81.3 x 81.3 cm Photographie - 32 x 32 inch
4 000 $US
Electric Blue (S)
Isabelle van Zeijl
Photographie - 81.3 x 81.3 cm Photographie - 32 x 32 inch
4 000 $US
Infinite Amaranth (S)
Isabelle van Zeijl
Photographie - 81.3 x 81.3 cm Photographie - 32 x 32 inch
4 000 $US
Présentation
Dans un monde de l'art contemporain qui condamne la beauté comme camouflage pour la superficialité conceptuelle, défendre la haute esthétique n'est rien de moins qu'une rébellion. La photographe néerlandaise Isabelle Van Zeijl prend les idéaux de beauté féminins du passé et les sabote dans le contexte d'aujourd'hui. Van Zeijl esthétise la beauté contemporaine dans son travail pour discuter visuellement des liens historiques de l'art et d'une nouvelle façon de voir la beauté féminine. Son travail est à la fois intemporel, universel et placé de manière unique dans le canon historique de l'art tout en offrant le regard féminin.
Van Zeijl s'investit dans ses images. En utilisant des sujets qui intriguent et évoquent l'émotion, elle se réinvente encore et encore et a créé un corpus d'œuvres pour illustrer ces récits autobiographiques. Son travail s'inspire de tout ce qu'elle vit dans la vie - elle est à la fois modèle, créatrice, objet et sujet. Dépassant le domaine de l'expression individuelle, si commune dans le genre de l'autoportrait, elle s'efforce d'être à la fois universelle et intemporelle, avec une subtile allusion politique.
Isabelle Van Zeijl a montré du travail de manière continue et internationale au cours des quinze dernières années, représentée par des galeries situées au Royaume-Uni, aux États-Unis, aux Pays-Bas et en Belgique, et a exposé dans des foires d'art internationales émergentes et établies à New York, Miami, Los Angeles, Hong Kong. , Londres, Allemagne, Belgique, Suède et Italie. Elle a été nominée pour le Prix De La Photographie Paris et les Fine Art Photography Awards. Elle a également été l'une des lauréates du Young Masters Emerging Women Art Prize, Londres. Son travail est conservé dans des collections privées et publiques aux États-Unis, au Royaume-Uni, en Belgique, en Allemagne, en France et aux Pays-Bas.
Autres œuvres de Trimper Gallery
Cow on Red (L)
Randal Ford
Photographie - 121.9 x 121.9 cm Photographie - 48 x 48 inch
5 800 $US 5 220 $US
Red Water Balloon
Dylan Martinez
Sculpture - 8.9 x 8.9 x 11.4 cm Sculpture - 3.5 x 3.5 x 4.5 inch
800 $US 720 $US
The Frosty Drive N (S)
Beau Simmons
Photographie - 50.8 x 101.6 cm Photographie - 20 x 40 inch
6 800 $US
XXVIII 1 // XXVIII Wodaabe, Chad (XL)
Jimmy Nelson
Photographie - 170 x 207.5 cm Photographie - 66.93 x 81.69 inch
60 000 $US
Manda Yawanawá, from the Village of Escondido, Rio Gregório Indigenous Territory, State of Acre, Brazil (S)
Sebastião Salgado
Photographie - 27.9 x 35.6 cm Photographie - 11 x 14 inch
9 500 $US
Besoin d'aide
Où puis-je être livré ?
La livraison est internationale. La liste des pays disponibles est indiquée à la première étape de votre panier.
Si votre pays n’apparaît pas, contactez-nous à [email protected], et nous verrons ce que nous pouvons faire.
Veuillez noter que des frais de douane peuvent s’appliquer pour les œuvres expédiées à l’international. Cela est précisé dans la première étape du panier.
Vous pouvez choisir une adresse de livraison différente de l’adresse de facturation. Assurez-vous qu’une personne de confiance soit présente pour réceptionner l’œuvre si vous ne pouvez pas être là.
Comment mettre en valeur mon œuvre ?
Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une œuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d’experts pour la conservation et la mise en valeur de vos œuvres dans les articles ci-dessous :
Pourquoi choisir Artsper pour vos achats d'art
Artsper vous propose un accès à plus de 200 000 œuvres d'art contemporain issues de 2 000 galeries partenaires. Notre équipe d'experts sélectionne soigneusement les galeries pour garantir la qualité et l'originalité des œuvres.
Vous bénéficiez de :
-
Œuvres au prix galerie
-
Retour sous 14 jours, peu importe votre localisation
-
Revente facile de l’œuvre achetée sur Artsper
-
Outils de recherche personnalisés (sélection et univers sur mesure)
Notre service client est à votre écoute pour toute assistance.
Protégez votre achat avec Artsper : Achetez en toute confiance
Chez Artsper, notre mission est de vous permettre de collectionner des œuvres d’art en toute sérénité. Découvrez les protections que nous offrons à chaque étape de votre expérience d'achat.
Achetez des œuvres provenant des meilleures galeries
Nous travaillons en étroite collaboration avec des galeries d’art rigoureusement sélectionnées. Chaque vendeur présent sur Artsper est minutieusement examiné et approuvé par notre équipe, assurant ainsi le respect de notre charte de déontologie. Vous avez ainsi l’assurance d’acheter des œuvres authentiques et de haute qualité.
Transparence totale : vous savez ce que vous achetez
Avant d’être mises en ligne, toutes les œuvres d’art sur Artsper sont examinées et validées par notre équipe de modération. Vous pouvez ainsi naviguer en toute tranquillité, sachant que chaque pièce répond à nos critères d’excellence.
Accompagnement personnalisé : nos experts à votre écoute
Notre équipe d’experts en art contemporain est disponible par téléphone ou par email pour répondre à toutes vos questions. Que vous souhaitiez un conseil sur une œuvre ou une sélection sur mesure pour enrichir votre collection, nous sommes là pour vous accompagner.
Revendez vos œuvres en toute simplicité
Si vous avez acheté une œuvre sur Artsper et que vous souhaitez la revendre, nous vous offrons une plateforme dédiée pour la remettre en vente. Pour en savoir plus, cliquez ici.
Faites des offres avec Artsper : négociez comme en galerie
Vous avez la possibilité de proposer un prix pour certaines œuvres, tout comme dans une galerie. Cette fonctionnalité vous permet d’engager des discussions et potentiellement d’acquérir vos pièces à des prix avantageux.
Obtenez de l’aide pour vos négociations
Notre équipe se charge de négocier pour vous et vous informe dès que la meilleure offre est obtenue. N'hésitez pas à faire appel à notre expertise pour vous assurer une transaction au meilleur prix.
Passez commande en toute sécurité
L’assurance satisfaction d’Artsper
Nous voulons que vous soyez pleinement satisfait de votre achat. Si l’œuvre que vous recevez ne vous convient pas, vous disposez de 14 jours pour la retourner gratuitement, et vous serez remboursé intégralement, quelle que soit la raison.
Paiement sécurisé avec les partenaires d'Artsper
Tous les paiements par carte bancaire sont traités par Paybox, leader mondial des solutions de paiement. Grâce à leurs normes de sécurité strictes, vous pouvez effectuer vos transactions en toute confiance.
Assistance en cas de problème
Dans le rare cas où une œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la description, nous sommes là pour vous aider. Que ce soit pour un retour, un remboursement, une restauration ou un échange, notre équipe vous accompagnera tout au long du processus et veillera à trouver la solution la plus adaptée à votre situation.
Conditions pour bénéficier des protections Artsper :
-
Utiliser l'une des méthodes de paiement disponibles sur Artsper pour votre commande.
-
Signaler tout problème dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.
-
Fournir les preuves photographiques requises (incluant l’œuvre et l’emballage d’origine).
Les garanties Artsper couvrent les cas suivants :
-
L'œuvre reçue manque d'une caractéristique décrite (par exemple, une signature ou un cadre).
-
L'œuvre présente des différences significatives par rapport à sa description (par exemple, une variation de couleur).
-
L'œuvre est endommagée à la réception.
-
L'œuvre est perdue ou endommagée par le transporteur.
-
La livraison subit un retard important.
Avec Artsper, vous collectionnez en toute sérénité.