Biografía
Creo en la resolución futura de estos dos estados, sueño y realidad, que son aparentemente tan contradictorios, en una especie de realidad absoluta, una surrealidad. André Breton dijo esas palabras, presentándonos una declaración inmortal que vocalizó el concepto de surrealismo, demostrando que una simple frase puede dar forma a uno de los capítulos más cruciales de la historia del arte y cambiar la cultura europea para siempre. Aunque mucho menos talentoso o incluso menos interesado en las artes visuales que sus compañeros surrealistas, Breton es sin duda el representante más importante del surrealismo original, ya que escribió el manifiesto del movimiento y contribuyó en gran medida a los avances en la escena moderna a través de publicaciones y teorías sobre cómo los artistas deberían pensar y crear.
André Breton nació el 18 de febrero de 1896 en Tinchebray, un pequeño pueblo de Normandía, Francia. Era parte de una familia de clase media cuyo padre tenía en alta estima la disciplina y el orden, y esperaba que sus hijos fueran tan dedicados y trabajadores como él. El joven André tenía múltiples intereses mientras crecía, pero el arte tradicional nunca fue uno de ellos: se sintió más atraído por los conceptos de la medicina y decidió asistir a una escuela de médicos, con la esperanza de que algún día tuviera la oportunidad de curar a las personas. De todas las ramas de la medicina, quería aprender sobre las enfermedades mentales, ya que este tipo de dolencias resultaban realmente fascinantes para Breton. Estaba interesado en cómo funciona la mente humana y cómo puede colapsar ante un trauma, así como qué tan resistente es en casos de tratamiento adecuado. A pesar de estudiar incansablemente, la educación de Breton se vio repentinamente interrumpida cuando estalló la Primera Guerra Mundial, lo que puso a André en una posición para ser reclutado y esperar que matara personas en lugar de tratar de curarlas. Después de unos meses de servicio, Breton fue transferido y asignado a una sala psiquiátrica de un hospital militar, donde al menos tuvo la oportunidad de hacer algo que quería hacer, sólo que no en las circunstancias perfectas con las que siempre había soñado. Mientras estaba destinado en este hospital de campaña que era más una choza improvisada que una verdadera enfermería, André pasaba el poco tiempo libre que tenía leyendo escritos del famoso psicoanalista Sigmund Freud, investigando más a fondo el campo que le interesaba y convirtiéndose en un mejor psiquiatra.
Aunque ya poseía muchas opiniones que luego moldearían su carrera artística, Breton no tenía idea de cuán crucial sería algún día para la historia del arte, en De hecho, en ese momento ni siquiera estaba interesado en ninguna forma de expresión creativa. Sólo quería comprender la mente humana y los misterios que se esconden detrás de ella. Además de leer los ensayos de Freud, Breton también quedó impresionado por las obras de poetas simbolistas como Arthur Rimbaud y Charles Baudelaire, así como por las ideas y teorías comunistas de Karl Marx. Estos intereses le llevaron finalmente a conocer a otros aspirantes a escritores que compartían sus opiniones sobre el mundo, como Guillaume Apollinaire. En el año 1916, Breton se unió al grupo de artistas asociados con el movimiento dadaísta rebelde antiarte en París, entre ellos Marcel Duchamp y Man Ray. Aunque los conceptos detrás de la rama parisina no coincidían exactamente con las ideas del dadaísmo original de Zurich, Breton se involucró con el mayor movimiento artístico actual del mundo, un gran grupo de pensadores que luchaban en la guerra de la única manera que podían: con expresión y tinta. Este fue el primer contacto de Breton con el arte y, a partir de entonces, ocuparía un gran porcentaje de su tiempo y pensamiento.
Después de que terminó la guerra y el pueblo de Francia se regocijaba por una gran victoria, Breton regresó a su hogar convertido en un héroe. Sin embargo, algo cambió en el joven: ya no estaba interesado en estudiar para ser médico, sino que esperaba poder contribuir más siendo artista y parte de la cultura vanguardista que estaba arrasando en Europa. Sin embargo, a principios de la década de 1920, Breton había cambiado su lealtad hacia otro grupo de intelectuales que compartían opiniones diferentes sobre el arte, no tan oscuros y autodestructivos como era el caso de los dadaístas. Este grupo pasaría a ser conocido como los surrealistas. En el año de 1924, André publicó Le Manifeste du Surréalisme (El Manifiesto del Surrealismo), un documento crucial que anunciaba la adopción por parte del nuevo movimiento de la expresión liberada en todas sus formas y su rechazo de las convenciones sociales y morales. Esto transformó a Breton en un verdadero líder del nuevo movimiento, pero también enfureció aún más a los seguidores del dadaísmo que aún no eran capaces de perdonar la traición de André. El nuevo movimiento comenzó en París pero pronto encontró nuevos miembros intrigados en toda Europa. El surrealismo estaba fascinado por la delgada línea entre la razón y la irracionalidad, especialmente tal como se manifiesta en los sueños, la erótica y los trastornos mentales, todos ellos reflejos de los propios intereses de Breton. Literalmente inyectó todo lo que alguna vez le interesó en sus teorías del arte moderno perfecto. Andre presentó a la escena del arte conceptos e ideas completamente nuevos, como el automatismo, un principio en el que se animaba a escritores y artistas a adoptar un método de flujo de conciencia, así como medios de expresión espontáneos sin ningún tipo de planificación.
Además de trabajar duro para establecer normas del nuevo movimiento, Andre Breton también contribuyó a otros proyectos y libros con teorías tanto sobre el arte como sobre los estados mentales. Fue uno de los cofundadores de Littérature, una influyente revista que presentó el primer ejemplo escrito de automatismo, titulado Les Champs magnétiques (Los campos magnéticos), y también fue responsable de promover artistas visuales como Pablo Picasso, Joan Miró y Max Ernst reproduciendo sus trabajos en la revista La Révolution Surréaliste (La revolución surrealista). Durante las décadas de 1920 y 1930, Breton redactó dos manifiestos surrealistas adicionales, así como otros textos sobre el surrealismo, incluidos Les Vases Communicants (Los vasos comunicantes) y Qu'est-ce le que le Surréalisme? (¿Qué es el surrealismo?). Estas publicaciones ayudaron a establecer el surrealismo como uno de los movimientos de vanguardia más populares, ya que por primera vez se invitó a la gente a participar e investigar, en lugar de ser provocada como fue el caso con el dadaísmo o el futurismo, o simplemente dejarla en la oscuridad como con el cubismo. Además, Breton también fue autor de numerosas piezas tanto de poesía como de ficción, lo que le dio popularidad adicional al fundador del surrealismo. Su novela más aclamada, Nadja (1928), es una saga romántica fantástica entre el narrador y una mujer oscura, probablemente loca. L'Amour Fou (Amor loco), publicado en 1937, es una meditación dramática sobre el amor obsesivo y una colección fantástica de poemas.
Aunque Breton disfrutaba de un gran éxito público y crítico, su historia y su apertura al marxismo fueron problemáticas a medida que la ideología de derecha se estaba volviendo cada vez más popular en el Viejo Continente. Su compromiso comunista lo llevó a unirse al Partido Comunista Francés en 1927 y algunos de sus seguidores y fanáticos han cuestionado esta decisión, creyendo que las ideas de izquierda no combinan tan bien con nociones surrealistas. Obligado por las circunstancias, André abandonó el partido en el año 1935, pero se mantuvo leal a la filosofía marxista. Tres años después, dejó su país de origen y emigró a México para trabajar con el renombrado líder revolucionario León Trotsky. En 1938, el dúo colaboró en un manifiesto para un arte revolucionario independiente, un ensayo que examina la conexión del arte con la agitación social y aporta una conexión adicional entre el comunismo y el pensamiento artístico, un aspecto que falta en los manifiestos surrealistas originales. Breton regresó más tarde a Francia, pero no por mucho tiempo: se vio obligado a huir de París en 1941 cuando su país entró en la guerra contra la vecina Alemania nazi. André vivió en la ciudad de Nueva York durante varios años y, en el año 1942, organizó una innovadora exposición de arte surrealista en la Universidad de Yale, que permitió a la gente de la Gran Manzana presenciar obras surrealistas por primera vez. Esta exposición tuvo una enorme influencia en la escena artística de EE. UU., ya que muchas personas notables se inspiraron en esta exposición. Después de que se detuviera la Segunda Guerra Mundial, Breton esperó aproximadamente un año antes de regresar a la capital de su nación; al regresar a París, publicó más colecciones de poesía, artículos y ensayos sobre el surrealismo y su realidad alternativa, solidificando el legado de su pensamiento. Sin embargo, parecía que dos guerras mundiales y las dudas constantes pasaron factura a Breton, por lo que su producción tanto de pinturas como de ensayos se redujo al mínimo en los años siguientes. En su madurez, dividió su tiempo entre una casa de campo en el suroeste de Francia y un apartamento en París, concentrándose principalmente en escribir poesía y reescribir algunos aspectos de manifiestos surrealistas. Enfermó y el destino quiso que muriera en la ciudad en la que pasó la mayor parte de su vida en lugar del retiro en el campo: André Breton murió en París el 28 de septiembre de 1966.
Aunque no pintó ni dibujó tanto como otros artistas surrealistas de su tiempo, André contribuyó de otras maneras, contemplando la falta de pinturas al dictar cómo debían pensar y pintar otros artistas del movimiento, influyendo literalmente en el núcleo mismo de esta vanguardia popular. movimiento. Dado que el surrealismo fue tan influyente en los estilos del futuro, es prácticamente imposible imaginar qué rumbo tomaría el arte contemporáneo si este movimiento nunca ocurriera, por lo que es justo decirlo cuando afirmamos que hay que agradecer a André Breton por muchos aspectos del arte moderno que disfrutamos hoy. Un escritor talentoso con una mente infinitamente imaginativa, la historia de Breton es una de las más interesantes y únicas no sólo en el arte moderno sino en toda la historia del arte.