

Biographie
Originaire du Royaume-Uni, basé à Berlin depuis 2000, Boxi est devenu un artiste hautement reconnu dont les œuvres au pochoir multicouches peuvent être trouvées dans de nombreuses galeries ainsi que dans les rues du monde entier. Sa capacité à intégrer des figures humaines dans l'environnement urbain pour paraître réelles a donné au street art une toute nouvelle dimension. Le mélange artistique du pochoir et des œuvres grandeur nature à main levée, pleines de détails, laisse l'impression d'un monde post-apocalyptique envoûtant, parfois déchirant. La variété de thèmes comme l'amour, la solitude, la tristesse, la frustration et la paranoïa sont harmonisés de manière si précise qu'ils représentent une image compacte.
Boxi est née en 1974 dans le Kent, en Angleterre. Depuis 1996, il est titulaire d'un baccalauréat en beaux-arts en peinture de la London St. Martins School of Art. S'il n'avait pas eu la chance de voir les étonnants pochoirs d'EVOL et PISA73 de CT/INK, ainsi que la culture urbaine accrocheuse de Berlin, l'artiste réaliserait encore des peintures à l'huile. La capitale allemande lui a donné la liberté et des opportunités, tant professionnelles que personnelles, où il peut créer ses images et profiter du monde changeant de l'art. Dans certains cas, Boxi aime montrer sa réinterprétation des classiques, parmi lesquels le célèbre Étreinte de Picasso de 1903, le tableau Bonjour Monsieur Courbet de Courbet de 1854 ou l'œuvre du XIXe siècle de Caspar David Friedrich intitulée Vagabond au-dessus de la mer de brouillard. L'ambition de l'auteur de faire partie des bons et le soutien de sa famille l'incitent à se concentrer sur ce qu'il fait de mieux.
Dans les peintures de l'artiste, les spectateurs peuvent voir une note de romantisme sombre et désillusionné, où l'utilisation de différentes techniques combinées à une vaste palette de couleurs sourdes permettent aux figures humaines de se connecter avec l'environnement. Les pochoirs réalistes et très détaillés de Boxi interagissent avec l'espace et changent la perception de l'image. Au cours de ses voyages autour du monde sans équipement adéquat, il a découvert à quel point il dépendait de la couleur gris neutre, avec toutes ses échelles et variantes. Divers matériaux comme l'acrylique, le papier, la peinture en aérosol et l'huile sont intelligemment entrelacés et placés dans l'installation ou le paysage naturel afin de compléter et de définir l'œuvre d'art elle-même. Boxi utilise la peur, la destruction avec toutes leurs manipulations pour canaliser une expérience vraiment alarmante et exagérée.
Sous le camouflage qui laisse une impression de pessimisme, les sculptures, peintures et pochoirs des artistes contiennent une lumière cachée qui émerge et attire l'attention des gens. Boxi fait l'éloge du travail et de l'influence de Banksy, Vermeer, The London School, Turner, Whistler, Swoon, PJ Harvy et bien d'autres. Ses œuvres peuvent être vues à Hambourg, Dortmund, Miami et Los Angeles. Des lieux comme le Musée d'Art Moderne de Brême ou la Galerie Lazarides de Londres ont exposé ses œuvres.