
Biographie
L'artiste mexicaine Lilia Carrillo était une peintre et une scénographe appartenant à la Generación de la Ruptura (Génération Breakaway), distincte de l'école mexicaine de peinture. Formée à la peinture purement traditionnelle, son travail évolue au fil du temps et elle devient la représentante du mouvement Art Informel. Tout au long de sa carrière, l'artiste a souvent eu du mal à survivre même si elle a exposé dans de nombreuses grandes villes du monde, dont Mexico. Bogota, Tokyo, New York, Washington DC, Lima, Madrid et Sao Paulo, pour n'en nommer que quelques-uns.
Lilia Carrillo García est née en 1930 dans une famille remplie d'artistes, d'intellectuels et de poètes. Ainsi, dès son plus jeune âge, elle réalise rapidement qu'elle souhaite devenir peintre. Elle a reçu sa première éducation auprès d'un artiste Manuel Rodríguez Lozano, embauché par sa mère. En 1947, avec son aide, elle entre finalement à l'Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" où elle est encadrée par le célèbre artiste Rodríguez Lozano. À l'école, elle a été éduquée dans le style de l'école de peinture mexicaine qui était purement académique. Pendant ce temps, elle a subi une grave blessure à la colonne vertébrale après une chute tragique de l'échafaudage du monastère de San Diego, où elle peignait une murale.
L'événement le plus important qui a eu un impact significatif sur l'expression artistique de Carrillo a été son voyage à Paris. En 1953, elle obtient une bourse et s'inscrit à l'Académie de la Grande Chaumière. Durant son séjour en France, elle a découvert différents mouvements artistiques qui lui ont ouvert les yeux sur des possibilités illimitées, tels que le Cubisme, l'Expressionnisme, l'Art abstrait et le Surréalisme.
L'artiste a eu sa première grande exposition personnelle en 1954 à la Maison du Mexique et à l'Exposition des artistes étrangers de Paris. De retour au Mexique, elle devient enseignante. Elle a présenté son travail à la Galería Juan Martin et à la Galería Antonio Souza. En tant que membre de la Generación de la Ruptura, Carrillo a eu du mal à trouver un lieu grand public pour exposer son œuvre. Malheureusement, cette période a été financièrement très difficile pour l'artiste et, pour survivre, elle a commencé à créer de l'art populaire et artisanal. Pourtant, même en ces temps turbulents, elle a organisé deux expositions majeures – en 1960 à la Galerie de l'Union panaméricaine à Washington, D.C., et un an plus tard à la VIe Biennale de Tokyo. En 1960, Lilia Carrillo a créé plusieurs décors et costumes pour plusieurs productions du réalisateur Alexandro Jodorowsky, dont le .
Dans le but de créer un lieu pour les membres impopulaires du groupe Generación de la Ruptura, Carrillo s'est associé à ses collègues artistes Gerzso et Manuel Felguérez, Juan Soriano et Rufino Tamayo et a fondé la Galería Antonio. Souza. En 1970, elle souffre d'un anévrisme rachidien, probablement dû à une chute alors qu'elle était plus jeune, et elle doit arrêter de peindre pendant un certain temps. Après trois ans, elle a lentement repris le pinceau. Elle a créé plusieurs peintures pour le Museo de Rufino Tamayo et le Museo de Arte Moderno. Lilia Carrillo est décédée en 1974.