
Biographie
Louie Cordero est un artiste philippin basé à Manille dont l'ensemble de l'œuvre est souligné par un air d'ambiguïté - son monde artistique est souvent décrit comme bizarre ou tumultueux, et parfois même grotesque ou misérable. Tant sur le plan conceptuel que visuel, les peintures, sculptures et installations de cet homme s'inspirent de l'histoire complexe des Philippines. Chaque fois qu'il représente des personnages de la mythologie philippine, Cordero inclut des images sanglantes, sanglantes et militaires pour refléter le mélange éclectique et souvent violent de la culture indigène de son pays et de ses héritages mixtes. Outre le folklore de son pays, Louie déclare également qu'il s'inspire d'un large éventail de domaines comme le kitsch, la publicité indienne, les films de série B américains, les bandes dessinées et la fiction pulp.
Qu'il réalise ou non l'une de ses ses peintures, sculptures et installations, Cordero utilise généralement des entrailles anatomiques, des tissus musculaires, des veines et des globes oculaires pour construire une nouvelle espèce, pas tout à fait inclassable, qui a évolué à travers ses formes, ses formes et ses motifs. Louie juxtapose ces créatures avec des iconographies tirées du milieu social actuel, comme les images du catholicisme, les reliques de l'Asie du Sud-Est et de l'Afrique, les cascadeurs des films philippins modestes, le primitivisme de l'artisanat indigène et les récits localisés des films de la culture occidentale.
De nombreux artistes plus âgés basés à Manille ont également tenté de dépeindre l'énergie de leur environnement à travers son contexte socio-historique. Cependant, ce qui différencie Louie Cordero du reste de ses collègues, c'est que cet auteur tente de dénoncer l'oppression politique en utilisant des symbolismes de pauvreté et de consommation concoctés dans une atmosphère sombre ou satirique. De cette façon, Cordero s'écarte des modèles préétablis et produit sa propre interprétation du monde qui l'entoure, célébrant l'énergie de son pays dans des couleurs vives et néons avec des représentations de moments absurdes. En termes de composition, ces dernières années, Cordero s'est lentement éloigné d'une représentation purement figurative et symboliste pour adopter des formes plus constructivistes et abstraites.
Observés d'un point de vue historique, le multiculturalisme, le kitsch et le pastiche sont tous des marques de fabrique de l'art philippin depuis un certain temps déjà. Les Philippines sont un ensemble d'îles aux dialectes et traditions très différents qui ont été longtemps divisées entre différentes forces coloniales impériales - cela a joué un rôle majeur dans le développement de la diversité artistique de ce pays. Vu sous cet angle, l'art de Louie Cordero est un parfait exemple de la façon dont le travail d'une personne peut être unique lorsqu'il est développé dans un tel environnement qui prend en charge des vocabulaires créatifs divers et variés.
Cet artiste est représenté par la Jonathan Levine Gallery.