
Comment ça marche ?
1
Je choisis l'œuvre qui me plaît et la durée souhaitée du leasing
2
Je renseigne mon profil afin d'être recontacté par un conseiller
3
Une fois le contrat signé je suis débité chaque mois de mes mensualités
Dessin : crayon, Pastel
39 x 54 x 0.1 cm 15.4 x 21.3 x 0 inch
Comment ça marche ?
1
Je choisis l'œuvre qui me plaît et la durée souhaitée du leasing
2
Je renseigne mon profil afin d'être recontacté par un conseiller
3
Une fois le contrat signé je suis débité chaque mois de mes mensualités
Retours gratuits pendant 14 jours
Authenticité garantie
En savoir plusPaiements sécurisés
Tirage
Œuvre unique
Signature
Oeuvre signée à la main
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Dimensions cm • inch
39 x 54 x 0.1 cm 15.4 x 21.3 x 0 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Support
Encadrement
Non encadrée
Tags
À propos du vendeur
galerie bruno massa • France
Vendeur Artsper depuis 2015
Vendeur certifié
Top Seller
Ce vendeur récompense vos achats groupés
Anna Kazmina est une artiste russe née en 1987 qui vit entre Moscou en Russie et Pékin en Chine. Elle est diplômée du Département d'Art de l'Université d'État de Moscou et a obtenu un doctorat. en Beaux-arts de l'Université normale de Pékin. Elle est membre de l'Union des artistes russes. Elle a participé à la Moscow Blazar Youth Art Fair, a été récompensée par le premier prix du Titien International Prize of Beijing Academy of Art, a été nominée au Moscow Zverev Art Prize, elle a aussi participé à la Biennale de Beijing, ainsi qu'à de nombreuses expositions en Chine et en Russie.
Les œuvres d'art d'Anna Kazmina provoquent une réflexion sur les questions philosophiques de la mémoire, du temps, du processus de créativité, de la conscience et du subconscient. Ses œuvres d'art se concentrent également sur la nature humaine elle-même, ainsi que sur toutes les relations internes complexes entre l'humain et la réalité. Le processus créatif pour l'artiste devient une condition idéale pour entrer dans les coulisses de la modernité esthétisée et arrive à repenser l'essence profonde des choses et à élargir le potentiel de connaissance du monde.
Les œuvres d'art d'Anna montrent un désir de se libérer des chaînes des images commerciales imposées par la société et d'autres types de stéréotypes qui rendent les peintures transcendantes. L'artiste récupère les possibilités cachées de l'être humain afin de trouver leurs interactions les unes avec les autres.
Travaillant avec la peinture, le graphisme, la sculpture, la vidéo, les installations et d'autres médiums, Anna combine et heurte différentes logiques et approches. Elle passe d'une concentration à petite échelle à une grande échelle, capture une variété de structures de sens différentes dans l'espace de pensée unique concentré. En reliant la multiplicité des éléments, les objets se transforment en structures organiques, semblables à des siècles de minéraux, où l'univers et les humains se transforment en un seul organisme complexe. Par exemple, les particules de lumière et de couleur, les sons, les objets, la vie animale des phénomènes naturels et le monde des gens dans les œuvres d'Anna sont en mouvement et en connexion perpétuels, construisant en permanence l'amélioration du monde. Ici, la métaphysique interagit constamment, est inextricablement liée à la physique, et les matériaux sont indissociablement liés à la pensée. L'artiste, tel un alchimiste à la recherche de son élément précieux, produit toutes sortes d'interactions avec la matière ou plus concrètement, justement, trouve contact et dialogue avec la matière. Nous verrons des motifs de porcelaines écrasées, des dessins froissés, déchirant des images existantes, coupant de nombreuses couches de peinture, fondant et sculptant de nouvelles configurations, se sont produites des symbioses mécaniques et techniques homme-machines. Par exemple, Anna traite des dessins déjà achevés d'elle en les convertissant en pixels via la photographie et un ordinateur, puis elle accepte d'y apporter diverses modifications avec des textures très sensuelles : impressions avec hachures manuelles et plantes artificielles très colorées, QR codes dispersés et coups de pinceau épais et pâteux.L'artiste Anna Kazmina décrit ainsi le concept commun de son art : « Dans mon processus de création, j'explore la relation entre les individus, l'humain et la société, la personne et la réalité. Je pense que les modèles des personnes, de la société et du monde peuvent être exprimés sous la forme d'une forme sphérique (ce qui signifie qu'elle a des qualités opposées infinies) ; comme forme Dynamique (ce qui veut dire reconstruction permanente), et comme configuration Créative (et donc à la fois destructrice et créatrice). Tous ces éléments ont diverses fonctions et plusieurs couches, qui peuvent être accumulées et étendues. La Réalité est une structure puissante et géante, un organisme vivant dans lequel, en pressant, grattant, fondant, cassant, écrasant et peut-être caressant, se produira la destruction avec une formation ultérieure. La principale méthode de création que j'ai utilisée est la Création Primaire, puis suit l'étape de Destruction et, enfin, la Transformation, la troisième étape, aussi appelée la Seconde création des formes. Cela signifie que nous passons constamment de la création à la destruction, l'éternelle "déconstruction" de ce qui existe déjà, transcode la concentration du contenu dans de nouvelles formes et configurations sémantiques, faisant de toute cette transition, notre Réalité, Société, Êtres Humains, tout basculé dans un autre modèle d'être".
Ce vendeur vous propose des promotions en cas d’achats multiples !
La livraison est internationale. La liste des pays disponibles est indiquée à la première étape de votre panier.
Si votre pays n’apparaît pas, contactez-nous à [email protected], et nous verrons ce que nous pouvons faire.
Veuillez noter que des frais de douane peuvent s’appliquer pour les œuvres expédiées à l’international. Cela est précisé dans la première étape du panier.
Vous pouvez choisir une adresse de livraison différente de l’adresse de facturation. Assurez-vous qu’une personne de confiance soit présente pour réceptionner l’œuvre si vous ne pouvez pas être là.
Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une œuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d’experts pour la conservation et la mise en valeur de vos œuvres dans les articles ci-dessous :
Artsper vous propose un accès à plus de 200 000 œuvres d'art contemporain issues de 2 000 galeries partenaires. Notre équipe d'experts sélectionne soigneusement les galeries pour garantir la qualité et l'originalité des œuvres.
Vous bénéficiez de :
Œuvres au prix galerie
Retour sous 14 jours, peu importe votre localisation
Revente facile de l’œuvre achetée sur Artsper
Outils de recherche personnalisés (sélection et univers sur mesure)
Notre service client est à votre écoute pour toute assistance.
Chez Artsper, notre mission est de vous permettre de collectionner des œuvres d’art en toute sérénité. Découvrez les protections que nous offrons à chaque étape de votre expérience d'achat.
Nous travaillons en étroite collaboration avec des galeries d’art rigoureusement sélectionnées. Chaque vendeur présent sur Artsper est minutieusement examiné et approuvé par notre équipe, assurant ainsi le respect de notre charte de déontologie. Vous avez ainsi l’assurance d’acheter des œuvres authentiques et de haute qualité.
Avant d’être mises en ligne, toutes les œuvres d’art sur Artsper sont examinées et validées par notre équipe de modération. Vous pouvez ainsi naviguer en toute tranquillité, sachant que chaque pièce répond à nos critères d’excellence.
Notre équipe d’experts en art contemporain est disponible par téléphone ou par email pour répondre à toutes vos questions. Que vous souhaitiez un conseil sur une œuvre ou une sélection sur mesure pour enrichir votre collection, nous sommes là pour vous accompagner.
Si vous avez acheté une œuvre sur Artsper et que vous souhaitez la revendre, nous vous offrons une plateforme dédiée pour la remettre en vente. Pour en savoir plus, cliquez ici.
Vous avez la possibilité de proposer un prix pour certaines œuvres, tout comme dans une galerie. Cette fonctionnalité vous permet d’engager des discussions et potentiellement d’acquérir vos pièces à des prix avantageux.
Notre équipe se charge de négocier pour vous et vous informe dès que la meilleure offre est obtenue. N'hésitez pas à faire appel à notre expertise pour vous assurer une transaction au meilleur prix.
Nous voulons que vous soyez pleinement satisfait de votre achat. Si l’œuvre que vous recevez ne vous convient pas, vous disposez de 14 jours pour la retourner gratuitement, et vous serez remboursé intégralement, quelle que soit la raison.
Tous les paiements par carte bancaire sont traités par Paybox, leader mondial des solutions de paiement. Grâce à leurs normes de sécurité strictes, vous pouvez effectuer vos transactions en toute confiance.
Dans le rare cas où une œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la description, nous sommes là pour vous aider. Que ce soit pour un retour, un remboursement, une restauration ou un échange, notre équipe vous accompagnera tout au long du processus et veillera à trouver la solution la plus adaptée à votre situation.
Utiliser l'une des méthodes de paiement disponibles sur Artsper pour votre commande.
Signaler tout problème dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.
Fournir les preuves photographiques requises (incluant l’œuvre et l’emballage d’origine).
L'œuvre reçue manque d'une caractéristique décrite (par exemple, une signature ou un cadre).
L'œuvre présente des différences significatives par rapport à sa description (par exemple, une variation de couleur).
L'œuvre est endommagée à la réception.
L'œuvre est perdue ou endommagée par le transporteur.
La livraison subit un retard important.
Avec Artsper, vous collectionnez en toute sérénité.
Choisissez vos préférences
L'art vous appartient
L'art vous appartient