Rays of Light on Lilac Petals,
2025
Oksana Ivanyuk
Peinture : huile
35 x 30 x 2 cm 13.8 x 11.8 x 0.8 inch
Retours gratuits pendant 14 jours
Authenticité garantie
En savoir plusPaiements sécurisés
À propos de l'œuvre
Tirage
Œuvre unique
Signature
Oeuvre signée à la main
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Dimensions cm • inch
35 x 30 x 2 cm 13.8 x 11.8 x 0.8 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Support
Encadrement
Non encadrée
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: Ukraine
Kalen 1634
La toile à l'huile intitulée « Rayons de lumière sur pétales de lilas » capture un jeu saisissant de couleurs, de textures et d'atmosphère, offrant au spectateur bien plus qu'une simple image de fleurs : une véritable immersion dans la profondeur sensorielle du printemps. L'artiste emploie d'épaisses touches de peinture en empâtement, superposant les pigments de sorte que les fleurs ne soient pas de simples formes peintes, mais des présences sculpturales débordantes de vitalité. Le titre lui-même reflète l'essence de la composition : la façon dont la lumière se pose sur les délicats pétales de lilas, les transformant en de radieux phares de couleur et d'énergie, vivants au sein du calme d'une pièce ou d'un jardin. Au centre de l'œuvre, un bouquet de fleurs de lilas domine la toile. Peintes dans de riches nuances de pourpre, allant du violet profond au lavande clair, elles présentent des tourbillons de pigments texturés qui imitent la densité des fleurs réelles. Le travail au pinceau est expressif, ne se limitant pas à des contours précis, conférant aux lilas une énergie dynamique, presque fébrile. Elles semblent frémir de mouvement, comme caressées par une douce brise ou baignées de rayons de lumière changeants. Leurs pétales absorbent et reflètent les couleurs environnantes, créant une atmosphère à la fois intime et rayonnante. Parmi les lilas s'élèvent des tiges de tulipes aux teintes chaudes de jaune, d'orange et de pourpre. Ces fleurs ponctuent les tons plus froids des lilas, insufflant des éclats de feu à la scène. Les tulipes, avec leurs formes plus simples et leurs couleurs vives, se dressent comme des exclamations lumineuses sur le bouquet plus complexe de fleurs violettes. Leur verticalité, s'élevant vers le ciel, crée un sens de direction et d'équilibre dans la composition, guidant le regard du spectateur d'une fleur éclatante à l'autre. La tulipe rouge, en particulier, se distingue comme un accent saisissant, symbolisant la passion ou l'intensité au milieu du parfum plus doux du lilas. Les vases qui accueillent les fleurs contribuent à l'ancrage de la composition. Un vase turquoise, riche en larges touches de bleu-vert, offre à la fois contraste et harmonie, faisant écho à la fraîcheur de la nature. Sa surface brillante reflète des nuances des couleurs environnantes, suggérant la présence d'une lumière qui se répand dans la pièce. À côté se trouve un récipient blanc rustique, plus sobre mais tout aussi texturé, qui ancre l'ensemble avec une impression d'intemporalité et de simplicité. La juxtaposition du vase aux couleurs vives et du pot plus brut aux tons neutres évoque des contrastes : l'élégance côtoie la fonctionnalité, la fragilité côtoie la robustesse.
À propos du vendeur
Ukrainian Vintage Co • Etats-Unis
Vendeur Artsper depuis 2024
Vendeur certifié
Top Seller
Ce vendeur récompense vos achats groupés
Découvrez plus d'œuvres de l'artiste
Présentation
Oksana Antonivna Ivanyuk est une artiste exceptionnelle de Poltava, en Ukraine, née le 9 novembre 1964 dans le village de Zorya, région de Rivne. Son talent et son amour pour l'art se sont manifestés dès son plus jeune âge, et elle a décidé de consacrer sa vie à la création de peintures merveilleuses.
Oksana Antonivna a fait ses études supérieures à l'école d'art de Crimée N. Samokish, où elle a été formée par les artistes éminents H. Kurylenko et V. Hryhoriyev. Après avoir terminé ses études, elle a activement développé ses talents dans le domaine de la peinture, en se concentrant sur les paysages et les natures mortes de style réaliste.
De 1989 à 2008, Oksana a travaillé comme professeur d'art à l'école-gymnase d'éducation esthétique de Pyriatyn dans l'oblast de Poltava, où elle a transmis ses connaissances à ses élèves et leur a inculqué l'amour de l'art.
En tant que membre actif de l'Union nationale des artistes d'Ukraine depuis 2010, Oksana a participé à diverses expositions, tant au niveau national qu'international, gagnant une reconnaissance pour son talent et sa maîtrise.
Oksana Ivanyuk a organisé des expositions personnelles à Kiev, à Loubny (oblast de Poltava), à Prylouky (oblast de Tchernihiv) et à Poltava, où elle a présenté ses œuvres profondes et émouvantes. Parmi elles, citons « La dernière neige. Mars » (2002), « Inondation » (2005), « Silence » (2006), « Le dernier rayon », « Cathédrale de Noël » (2008), « L'automne », « Kalina sur la table » (2010). Ses œuvres sont également exposées au Musée national d'art et au Musée du patrimoine culturel de Kiev.
Habitant et travaillant à Poltava, Oksana Ivanyuk a incarné ses idées artistiques dans des toiles saisissantes qui transmettent ses éveils intérieurs, ses sentiments et ses émotions. Son art captive toujours et laisse un sentiment d'harmonie profonde avec la nature et le monde qui l'entoure.
Après avoir obtenu leur diplôme de l'école d'art de Crimée N. Samokish, la génération aînée des Ivanyuks, Oleksiy et Oksana, a fondé sa propre école d'art à Pyriatyn, une petite ville de l'oblast de Poltava, qu'ils ont financée pendant plus d'une décennie. Ayant grandi sous l'influence de l'art classique, le couple a privilégié le travail d'après nature, représentant des natures mortes classiques et des toiles monumentales, le secret de leur force compositionnelle et dramatique résidant dans l'utilisation du naturisme comme concept philosophique de base.
Dans les paysages de Poltava d'Oleksiy Ivanyuk, on retrouve une grandeur dans la simplicité, une vision des paysages banals ordinaires comme des merveilles qui ne sont plus accessibles au résident moyen d'une métropole. Les couleurs fauves et les techniques d'empâtement sont utilisées par le maître pour renforcer l'expressivité, tandis que des coups de pinceau épais soulignent la forme et le relief des objets représentés. Des lieux familiers, des maisons immergées dans des jardins verdoyants, des steppes sans limites, des champs, des clairières forestières et des rues deviennent des abstractions lyriques et atteignent le niveau de la réflexion esthétique, reflétant la perception sensorielle du monde de l'auteur.
Dans les natures mortes florales vibrantes d'Oksana Ivanyuk, la polyphonie baroque s'incarne, c'est pourquoi des éléments apparemment secondaires deviennent les éléments principaux de la composition. Ses bouquets luxuriants sont des images florales universelles de la culture binaire, avec une variété de significations qui correspondent aux principaux besoins supérieurs de l'existence. Pour Oksana Ivanyuk, la reproduction de fleurs est toujours une démonstration d'expériences personnelles, une démonstration de sa propre attitude face aux situations de la vie, et l'image elle-même devient un symbole de beauté et d'harmonie.
Les deux artistes, Oleksiy et Oksana, ont une approche unique de leur art, insufflant à leurs œuvres des émotions, des idées et des réflexions sur le monde qui les entoure. Leur dévouement à la préservation et à la promotion de l'art est évident à travers leur école d'art, où ils transmettent leurs connaissances et leur passion à la prochaine génération d'artistes en herbe. Leurs efforts créatifs continuent de laisser un impact durable sur le monde de l'art, inspirant les spectateurs et les autres artistes avec leurs œuvres puissantes et évocatrices.
Nature morte contemporaine
Artistes Peintres
Artistes Ukrainiens
Autres œuvres de Ukrainian Vintage Co
Ce vendeur vous propose des promotions en cas d’achats multiples !
La livraison est internationale. La liste des pays disponibles est indiquée à la première étape de votre panier.
Si votre pays n’apparaît pas, contactez-nous à [email protected], et nous verrons ce que nous pouvons faire.
Veuillez noter que des frais de douane peuvent s’appliquer pour les œuvres expédiées à l’international. Cela est précisé dans la première étape du panier.
Vous pouvez choisir une adresse de livraison différente de l’adresse de facturation. Assurez-vous qu’une personne de confiance soit présente pour réceptionner l’œuvre si vous ne pouvez pas être là.
Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une œuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d’experts pour la conservation et la mise en valeur de vos œuvres dans les articles ci-dessous :
Artsper vous propose un accès à plus de 200 000 œuvres d'art contemporain issues de 2 000 galeries partenaires. Notre équipe d'experts sélectionne soigneusement les galeries pour garantir la qualité et l'originalité des œuvres.
Vous bénéficiez de :
-
Œuvres au prix galerie
-
Retour sous 14 jours, peu importe votre localisation
-
Revente facile de l’œuvre achetée sur Artsper
-
Outils de recherche personnalisés (sélection et univers sur mesure)
Notre service client est à votre écoute pour toute assistance.
Chez Artsper, notre mission est de vous permettre de collectionner des œuvres d’art en toute sérénité. Découvrez les protections que nous offrons à chaque étape de votre expérience d'achat.
Achetez des œuvres provenant des meilleures galeries
Nous travaillons en étroite collaboration avec des galeries d’art rigoureusement sélectionnées. Chaque vendeur présent sur Artsper est minutieusement examiné et approuvé par notre équipe, assurant ainsi le respect de notre charte de déontologie. Vous avez ainsi l’assurance d’acheter des œuvres authentiques et de haute qualité.
Transparence totale : vous savez ce que vous achetez
Avant d’être mises en ligne, toutes les œuvres d’art sur Artsper sont examinées et validées par notre équipe de modération. Vous pouvez ainsi naviguer en toute tranquillité, sachant que chaque pièce répond à nos critères d’excellence.
Accompagnement personnalisé : nos experts à votre écoute
Notre équipe d’experts en art contemporain est disponible par téléphone ou par email pour répondre à toutes vos questions. Que vous souhaitiez un conseil sur une œuvre ou une sélection sur mesure pour enrichir votre collection, nous sommes là pour vous accompagner.
Revendez vos œuvres en toute simplicité
Si vous avez acheté une œuvre sur Artsper et que vous souhaitez la revendre, nous vous offrons une plateforme dédiée pour la remettre en vente. Pour en savoir plus, cliquez ici.
Faites des offres avec Artsper : négociez comme en galerie
Vous avez la possibilité de proposer un prix pour certaines œuvres, tout comme dans une galerie. Cette fonctionnalité vous permet d’engager des discussions et potentiellement d’acquérir vos pièces à des prix avantageux.
Obtenez de l’aide pour vos négociations
Notre équipe se charge de négocier pour vous et vous informe dès que la meilleure offre est obtenue. N'hésitez pas à faire appel à notre expertise pour vous assurer une transaction au meilleur prix.
Passez commande en toute sécurité
L’assurance satisfaction d’Artsper
Nous voulons que vous soyez pleinement satisfait de votre achat. Si l’œuvre que vous recevez ne vous convient pas, vous disposez de 14 jours pour la retourner gratuitement, et vous serez remboursé intégralement, quelle que soit la raison.
Paiement sécurisé avec les partenaires d'Artsper
Tous les paiements par carte bancaire sont traités par Paybox, leader mondial des solutions de paiement. Grâce à leurs normes de sécurité strictes, vous pouvez effectuer vos transactions en toute confiance.
Assistance en cas de problème
Dans le rare cas où une œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la description, nous sommes là pour vous aider. Que ce soit pour un retour, un remboursement, une restauration ou un échange, notre équipe vous accompagnera tout au long du processus et veillera à trouver la solution la plus adaptée à votre situation.
Conditions pour bénéficier des protections Artsper :
-
Utiliser l'une des méthodes de paiement disponibles sur Artsper pour votre commande.
-
Signaler tout problème dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.
-
Fournir les preuves photographiques requises (incluant l’œuvre et l’emballage d’origine).
Les garanties Artsper couvrent les cas suivants :
-
L'œuvre reçue manque d'une caractéristique décrite (par exemple, une signature ou un cadre).
-
L'œuvre présente des différences significatives par rapport à sa description (par exemple, une variation de couleur).
-
L'œuvre est endommagée à la réception.
-
L'œuvre est perdue ou endommagée par le transporteur.
-
La livraison subit un retard important.
Avec Artsper, vous collectionnez en toute sérénité.