

La couleur naît de l'interpénétration de la lumière et de l'obscurité.
Biographie
Sam Francis, l'une des figures majeures de l'Expressionnisme abstrait, continue d'être une force motrice sur le marché mondial de l'art. Son utilisation vibrante et dynamique de la couleur, combinée à son approche innovante de la toile, a rendu son œuvre très recherchée par les collectionneurs et les passionnés d'art du monde entier. L'exploration de la couleur en tant que force émotionnelle et sa capacité à évoquer la profondeur et l'infini dans ses peintures ont solidifié son héritage en tant que maître de l'art moderne. Ses œuvres sont régulièrement présentées dans des galeries prestigieuses et des enchères, ses pièces intemporelles continuant d'attirer l'attention et de réaliser des prix significatifs sur le marché de l'art contemporain.
Le parcours de Francis dans la peinture a commencé après un accident qui a changé sa vie pendant son service dans l'Armée de l'Air, ce qui a entraîné une hospitalisation de deux ans. C'est pendant cette période qu'il a commencé à peindre comme une forme de récupération. Cette expérience a profondément influencé son travail, en particulier son exploration continue de l'infini et de l'espace entre les objets. Francis croyait que la toile devait évoquer un sentiment de ciel et de profondeur, utilisant la couleur pour représenter l'inexprimé et l'invisible. Son utilisation emblématique de l'espace blanc et de compositions fluides et dynamiques reflète son désir de capturer l'immensité et l'infinité qu'il ressentait après son accident.
Le travail de Francis a été exposé pour la première fois en 1952 à Paris à la Galerie Nina Dausset, et ses expositions suivantes à travers l'Europe et les États-Unis, notamment dans des institutions renommées comme la Tate Gallery à Londres, le Museum of Modern Art à New York et le Los Angeles County Museum of Art, ont consolidé sa place dans l'histoire de l'art contemporain. Son exposition Years in Paris à la Galerie Nationale du Jeu de Paume en 1995, tenue peu après son décès, reste un jalon clé dans son parcours artistique.
Aujourd'hui, les œuvres de Sam Francis sont conservées dans de nombreuses collections prestigieuses, y compris le musée Idemitsu à Tokyo, et continuent d'inspirer de nouvelles générations d'artistes et de collectionneurs. Ses peintures, caractérisées par leur énergie explosive et leur profondeur émotionnelle, offrent une contribution intemporelle au monde de l'art moderne et contemporain. Les collectionneurs continuent de valoriser l'exploration de la couleur et de la forme par Francis, faisant de son travail un actif précieux sur le marché de l'art.
Nationalité
Catégories
Mouvements artistiques
Thèmes


Untitled (SFE-117)
Sam Francis
Édition - 53.5 x 46 x 0.2 cm Édition - 21.1 x 18.1 x 0.1 inch
2 900 €



Untitled SF 221
Sam Francis
Édition - 70.5 x 108.5 x 0.3 cm Édition - 27.8 x 42.7 x 0.1 inch
4 900 €



Self Portrait (SF-050)
Sam Francis
Édition - 104.1 x 74.9 x 0.3 cm Édition - 41 x 29.5 x 0.1 inch
1 372 €


Composition Abstraite
Sam Francis
Édition - 103 x 70 x 0.3 cm Édition - 40.6 x 27.6 x 0.1 inch
2 500 €



Doubled Cross SF-188
Sam Francis
Édition - 70 x 105 x 0.5 cm Édition - 27.6 x 41.3 x 0.2 inch
11 000 €














Metal Field I (SFE-2C)
Sam Francis
Édition - 99.1 x 118.1 x 0.3 cm Édition - 39 x 46.5 x 0.1 inch
Vendue

Untitled (SFE-023), CTP
Sam Francis
Édition - 29.2 x 19.7 x 0.3 cm Édition - 11.5 x 7.75 x 0.1 inch
Vendue












L'Etoile (after Sam Francis)
Sam Francis
Édition - 126.4 x 78.5 x 0.1 cm Édition - 49.8 x 30.9 x 0 inch
Vendue







Untitled (SFE-089)
Sam Francis
Édition - 80.6 x 108.6 x 0.3 cm Édition - 31.75 x 42.75 x 0.1 inch
Vendue




Untitled (Drawing for sculpture) SF66-111
Sam Francis
Peinture - 109 x 84 cm Peinture - 42.9 x 33.1 inch
Vendue


