Retrospect Galleries freut sich, zur Teilnahme an der Eröffnungsausgabe der Semana Profesional del Arte in Oviedo, Spanien, die vom 4. bis 14. Juni stattfindet, eingeladen worden zu sein. Diese hochkarätige Initiative wird von der Fundación Municipal de Cultura de Oviedo (Kulturstiftung der Stadt Oviedo) organisiert, an der prominente nationale und internationale Künstler teilnehmen, darunter Antonio Lopez, der angesehene spanische realistische Maler, der bei den Oviedo Philharmonic einen Vortrag halten wird. Retrospect Galleries zeigt eine Auswahl neuer Kunstwerke der Galeriekünstler Alberto Sánchez (Spanien / Australien), Betsy Enzensberger (USA), Gabriel Moreno (Spanien), Lantomo (Italien / Spanien), Monica Fernandez (Mexiko) und Stefan Yordanov (Bulgarien) /Niederlande). Das Retrospect-Schaufenster wird in der Fábrica de Armas de la Vega ausgestellt, einer ehemaligen Waffenfabrik, die die Türen von vier ihrer wichtigsten Räume für die Semana Profesional del Arte öffnet, die von der örtlichen Galeristin Marta Fermín hergestellt wurde und Präsident der Vereinigung der Kunstgalerien von Oviedo.

Über die Retrospect Galleries Showcase

Retrospect präsentiert ein neues Werk der mexikanischen Künstlerin Monica Fernandez, das sie "Manifiesto a la Reconstrucción" genannt hat. Dies ist eine Serie, die sie 2020 während (und als Reaktion auf) die Sperrung begonnen hat und die sie wie folgt beschreibt: "Die Arbeiten, die ich hier präsentiere, sind Teil von" Manifiesto a la Reconstrucción "(Manifest für den Wiederaufbau), einer Serie, die ich begonnen habe Während der ersten Sperrung, als wir zu Hause isolierten, da mein Mann und mein Sohn beide positiv auf Covid-19 getestet hatten. [Es] ist eine sehr persönliche Serie, in der ich die japanische Praxis von Kintsugi würdige, die auf der Reparatur von Frakturen in a basiert Art und Weise, die die Narben schön macht. " Zu sehen sind großformatige Werke von Gabriel Moreno, darunter 'Candy Queen' und 'Hunter Queen', zwei neue Stücke, die Morenos charakteristischen Stil zeigen, in dem die offensichtliche Erotik in einer Bescheidenheit und Zartheit des Temperaments enthalten ist, die die technischen und ästhetischen Elemente des Er verwendet verschiedene künstlerische Medien und Werkzeuge wie Bleistift, Kugelschreiber, Tinte, Marker, Aquarell und digitale Kunst. Die in Barcelona lebende italienische Künstlerin Lantomo zeigt einige ihrer minimalistischen Porträts imaginärer Charaktere, in denen traditionelle Techniken und Stile mit subtilen Details aus der zeitgenössischen Popkultur belebt werden. „Die von mir erstellten Graphitporträts sind fast realistisch und in einem persönlichen Universum zwischen Realismus und Vision schwebend, aber ich interessiere mich nicht für tugendhafte Details, sondern suche nach der Darstellung der Emotionen meiner Motive. Zeichnen war schon immer in meinem Leben präsent, wie eine Art, mich auszudrücken. Meine Porträts verkörpern ein Gefühl der Isolation und Selbstbeobachtung, verbunden mit Stille. "Die Skulptur wird auch im Retrospect-Schaufenster von zwei der beliebtesten Künstler der Galerie vertreten, der in Kalifornien lebenden Betsy Enzensberger und Stefan Yordanov, einer in Bulgarien geborenen Künstlerin, die jetzt in Amsterdam lebt , Niederlande. Betsy Enzensbergers realistische, überlebensgroße Skulpturen aus Tropfen, gefrorenen Leckereien, Eis am Stiel und anderen süßen Köstlichkeiten werden aus Harz hergestellt, einem Material, das den Künstler ständig fasziniert. „Harz - ich liebe es Es ist wunderschön, sexy, mysteriös. Es gibt nur etwas, dem ich nicht widerstehen kann. Ich träume davon. Ich möchte es anfassen. Ich möchte es essen. " Stefan Yordanov zeigt zwei seiner großen lichtbasierten Skulpturen, in denen die physischen Überreste eines Wesens (sein Skelett oder sein Schädel) in eine lichtgebende Kreatur verwandelt werden, um neue mögliche Formen des "Lebens" zu untersuchen. „In meiner künstlerischen Arbeit suche ich nach TRANSFORMATION von Lebensformen… nach Hybriden, die einen überraschenden Blick auf unsere mögliche Zukunft geben. [...] Ausgangspunkt meiner Arbeiten ist eine große Sammlung gefundener natürlicher Überreste: Knochen, Tierschädel und Naturmaterialien… die ich mit Energiequellen (Licht und Elektrizität) kombiniere, um ihnen eine neue, imaginäre 'zu geben.' Leben'. Licht selbst spricht mich als lebendiges Material an, das in Alltagsgegenständen (Glühbirnen, Fernsehgeräten, Smartphones usw.) vorhanden ist. Es ist eine Energieform, die Sie in Ihren Händen halten können, eine lebende Form. “