Elizabeth Kunoth Kngwarreye

Elizabeth Kunoth Kngwarreye es una destacada artista de Utopía que vive en Mosquito Bore, a unos 250 kilómetros al noreste de Alice Springs, en el corazón del desierto en el Territorio del Norte. Hija de la fallecida artista Nancy Petyarre y nieta de Emily Kame Kngwarreye, una de las artistas más veneradas del arte aborigen, Elizabeth es una de las custodias de las tradiciones de su pueblo.

De clima árido, su territorio conoce varias estaciones, en particular la de las lluvias lo que permite que la flora florezca y adorne con múltiples colores el paisaje hecho de llanuras y cerros rocosos.

Los pueblos que viven allí desde hace miles de años ganaron en 1979 una feroz lucha por recuperar unos 3.500 km2 de tierra en los que se extiende su territorio, en particular gracias al compromiso de las mujeres aborígenes. Fueron ellos quienes se iniciaron antes que los hombres en el arte del batik sobre seda a mediados de la década de 1970.

Este primer uso de un medio de otra cultura les permitió comenzar a representar los temas principales de las ceremonias sagradas femeninas que se basan en la representación de la flora: ñames, semillas y frutos que encuentran en su territorio. Cuando empezaron a pintar, era natural que siguieran magnificando el tema de la fertilidad.

Al contrario de lo que se podría pensar, aunque siendo seminómadas, los pueblos aborígenes no solo se trasladaron a buscar alimento, ellos mismos plantaron semillas para facilitar el crecimiento de plantas comestibles. Con este lienzo, Elizabeth Kunoth transcribe la siembra de la tierra cuando las mujeres arrojan al viento las semillas de una especie local de ñame que les permite asegurar su subsistencia en la estación seca.

Las miles de líneas de puntos de diferentes colores cuidadosamente colocadas simbolizan el movimiento de las semillas empujadas por el viento y el destello de estas bajo los rayos del sol.

Ella usa el color para representar las semillas y hojas de los ñames que se han secado y las que aún están blandas. El ñame es un tubérculo que se cuece al fuego de leña. Tiene valor nutricional y significado espiritual.

Elizabeth Kunoth estira cada punto para darles dirección. También los superpone para dar una sensación de alivio a su lienzo. Establece así una dimensión óptica para el espectador que mira su obra.

Sus obras son también mapas simbólicos de su territorio vistos desde el cielo sobre los que decidió tapar con gotitas los caminos recorridos por los antepasados de su pueblo para no revelar caminos sagrados a los no iniciados que somos.

Elizabeth fue finalista del Premio Blake 2013, finalista del Premio Wynne de la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur en pintura de paisajes en 2008 y 2010, y en 2008 ganó el codiciado Premio Churchie.