Peggy Bell

Peggy Bell, AOCA, BEd. Es un pintor abstracto de Toronto que ahora vive en las tierras robadas de los pueblos Lək̓ʷəŋən, Songhees, Esquimalt y W̱SÁNEĆ, o lo que actualmente se conoce como Victoria, BC. Peggy estudió pintura y grabado en el Ontario College of Art, donde se graduó en 1982. Estudiante del color, tuvo la oportunidad de desarrollar esta fortaleza con Francois Thepot. Peggy recibió la Beca Nora E Vaughan a la Excelencia en Pintura en 1980 en la universidad.
Durante dieciocho años, Peggy enseñó arte en escuelas primarias y secundarias en Toronto. Enseñar sólidos principios de diseño a los estudiantes tuvo un impacto en el desarrollo de su trabajo creativo. Al jubilarse en 2016 se sumergió en la pintura de paisajes. Desde 2019, su práctica como paisajista ha pasado de una práctica de representación tradicional de los colonos al lenguaje visual de la abstracción. El giro hacia la abstracción habla de su consideración evolutiva de los límites, fronteras y formas relacionadas con los fundamentos celulares del ser. Las influencias actuales son Otis Jones, Gerhard Richter y Lynda Bengalis.
Peggy ahora trabaja a diario en su estudio como miembro de Rockslide en Victoria. Sus piezas más recientes se esfuerzan por utilizar materiales más sostenibles en su práctica. Al mismo tiempo, se esfuerza por considerar las pinturas como objetos de arte, incorporando algunos elementos tridimensionales.

Declaración del artista

Peggy explora la abstracción utilizando acrílicos. Lo que ve y siente acerca de su entorno influye en la determinación de sus elecciones. Vive en una ciudad, en un mundo turbulento, no lejos de una naturaleza deslumbrante, pero amenazada; y la obra los evoca en consecuencia.
A menudo, Peggy ejecuta más de una pieza a la vez, utilizando colores similares pero variados. Limitar herramientas y materiales le permite profundizar en las posibilidades que se presentan. Las capacidades del médium influyen en sus respuestas. La pintura es un acto meditativo y decidido de creación de significado. El proceso implica una serie continua de elecciones que hablan de decisiones anteriores. Los objetos de arte resultantes son, aunque influenciados por muchos que la precedieron, exclusivamente suyos.
Las piezas expuestas en Merrick Gallery son de una serie llamada "ParCells". Par - se refiere a la igualdad del proceso de Peggy en la creación de cada objeto. Cell - se refiere a la ilusión de la ventana o paquete redondeado. Se podría pensar en un paquete visual que Ella está presentando a un mundo futuro. O no. En realidad son sólo abstracciones.