Nicholas Krushenick

Nacido en la ciudad de Nueva York en 1929, Krushenick sirvió en la Segunda Guerra Mundial y luego estudió arte al regresar a la vida hogareña. Asistió a la Art Students League de Nueva York (1948-1950) y la Escuela de Arte Hans Hofmann (1950-1951). Él y su hermano John Krushenick abrieron una cooperativa de artistas llamada Brata Gallery a finales de los años cincuenta. Krushenick comenzó a mostrar su trabajo públicamente en Nueva York en 1957, a la edad de 28 años. En 1962, su trabajo se mostró en galerías de lujo y, en el año 2000, fue parte de importantes colecciones permanentes en Nueva York y Estados Unidos. En el arte de Krushenick se aprecia una formalidad y un brillo de color que recuerdan a los estandartes de la Europa medieval.Sin embargo, al mismo tiempo y a pesar de la brillante energía, hay una descripción de una tensión dolorosa que Krushenick comenzó en un estilo figurativo después de sus estudios en el Art Student's League y Hans Hofmann School of Art, luego pasaron de una a otra de varias variedades de expresionismo abstracto. Fue en la década de 1960 cuando la pincelada suave que él había favorecido fue abandonada por rayas negras de bordes duros que atravesaban colores como joyas; debajo del brillo del color hay una solidez de efecto que relaciona sus áreas de color con las barras intermedias. El arte de Krushenick se incluye en casi todas las grandes exposiciones de vanguardia. En 1969, Krushenick abandonó su técnica expresionista abstracta de pincel suave por colores más atrevidos y líneas similares a la ilustración, pero manteniendo el uso de formas figurativas abstractas. Este estilo lo marcó como uno de los practicantes originales del arte pop. En sus últimos años, Krushenick enseñó en la Universidad de Maryland, College Park de 1977 a 1991. Murió en Nueva York el 5 de febrero de 1999, a los 69 años. Cronología: 1929 Nació en Nueva York, Nueva York, Estados Unidos de América 1946 -48 Sirve en el Ejército de los EE. UU. 1948-50 Asiste a Art Student's League, Nueva York como parte de GI Bill 1950-51 Asiste a la Escuela Hans Hoffman, Nueva York 1951-57 Tiene una variedad de trabajos en Nueva York: construye escenarios, crea escaparates de tiendas departamentales, trabaja como encuadre en el Museo de Arte Moderno, administra una tienda de antigüedades 1958-62 Cofundador de Brata Gallery, Nueva York 1962 Exposición individual, Graham Gallery, Nueva York 1964 Incluida en la exposición, Post-Painterly Abstraction, organizada por Clement Greenberg Los Angeles County Museum of Art, California 1965 Beca concedida en el Taller de litografía Tamarind, Los Ángeles Crea una edición de Fairfax y mostaza, Gemini Ltd, Los Ángeles 1966 Incluido en la exposición, Pintura sistémica, Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York; Nuevas formas y formas de color, Stedelijk Museum, Amsterdam, Holanda 1968 Exposición individual, Nicholas Krushenick, Walker Art Center, Minneapolis; diseña decorados y vestuario para la producción teatral de Tyrone Guthrie de la ópera cómica de Franz Josef Haydn, Man in the Moon, Minneapolis 1969 Artista residente con exposición individual en Jaffe-Friede Gallery, Dartmouth College, Hanover, New Hampshire 1970 Exposición individual, Universidad de Sur de Florida, Tampa 1973 Exposición individual, Universidad de Alabama, Birmingham 1974 Exposición individual, Portland Center for the Visual Arts, Oregon 1975 Exposición individual, California State College, San Bernadino 1976 Exposición individual, Universidad Estatal de Nueva York, Alfred 1977 Exposición individual, Newport Art Association, Rhode Island 1977-91 Docente, en la Universidad de Maryland, College Park 1979 Exposición individual, Metropolitan Museum of Miami, Florida 1981 Exposición individual, Aldrich Museum of Contemporary Art, Ridgefield, Connecticut 1988 Exposición individual, Stamford Museum, Connecticut 1988 Exposición individual, University of West Florida, Pensacola 1998 Nicholas Krushenick murió en Nueva York, Nueva York, Estados Unidos de América.