Chantaléa Commin

Nacida en Guadalupe en 1971, de padres descendientes de culis, africanos y nativos americanos, Chantaléa Commin estudió Estética, Literatura y Cine Experimental en la I-Sorbonne de París, donde vivió y trabajó hasta 2011.

Regresó a su isla natal hace diez años para vivir por y para las artes visuales. Este ir y venir ha exacerbado este sentimiento particular de “bipolaridad identitaria" de los “franceses lejanos", la plasticidad cerebral necesaria para ser de aquí y de allá, la riqueza extrema que resulta también de pertenecer a “todos los mundos". integra la práctica de transferir de un soporte a otro, de copiar y pegar, allanando el camino para la fusión de las más diversas disciplinas e ideas, creando nuevos espacios de reflexión y de hecho anticipando nuestra sociedad de Internet y nuestras formas actuales de comunicación y pensamiento. y la creación. Su obra integra e identifica las señales culturales de un cuerpo social múltiple y en expansión (a veces crítico con el Tout-monde de Glissant), donde las culturas no se abrazan entre sí, no siempre, no se interpenetran tan fácilmente, no sin una forma de resistencia. (Desperté o   cancelar la cultura) o un deseo, en cualquier caso, de destacar dentro de la sociedad francesa actual, frente a una guetización cada vez más pronunciada de las personas y de las ideas, donde los "centros" ya no son la norma, donde el deseo de sustracción de la realidad es cada vez más palpable. y fuerte.

Finalmente, el clima deletéreo e insurreccional generado por la pandemia global que se extiende, alimenta el carácter nómada, “militante" y eréctil de su obra pero también su aspecto inquietante y preocupante, multiplicando los pequeños personajes oscuros encerrados en su burbuja, observando el retroceso. juego, destacando el declive del “Miedo a perderse algo" causado por los repetidos confinamientos (FOMO), y el Miedo a salir (FOGO) alimentado por un mundo en crisis duradera.

Artista con prácticas experimentales y proteicas, entre el placer real, la necesidad financiera y el compromiso ecológico, como todos, el creador se convierte en un bricolaje de la vida, para remendar, desviar, para favorecer la belleza diversa e inclusiva. Predomina la autonomía sobre el consumo. multiplica los soportes y medios (pintura, dibujo, video, textiles, instalación y pintura digital) el consumo responsable se materializa incluso en el trabajo para representar un mundo y estilos de vida cambiantes, en constantes y profundos cambios…

A través de sus creaciones híbridas, revela un mundo desencantado, a veces oscuro o burlesco, donde las líneas se cruzan con la intimidad y lo colectivo, donde las cimas orgánicas se arraigan en el humus local o universal. El lado pintoresco que pueden adoptar sus creaciones, sin embargo, no representa el pasado, sino lo que éste engendra. Presenta su obra en el Caribe, en París, Japón, Suiza, ha colaborado en obras y revistas de arte...

Desde 1993 expone colectiva o individualmente, por ejemplo: Art dans la ville, Expo Collective, Bagneux, Francia, 1993 // Residencia cinematográfica en el Museo Kadioute-Boucotte Bush, Casamance, Senegal, 2005 // … Y más regularmente desde su regreso a Guadalupe donde se dedica exclusivamente a actividades en torno al arte contemporáneo y su transmisión, recordaremos algunas; Semana de Cine del Caribe y de Ultramar, París, 2018 // Mutaciones, Exposición individual, Mediateca Yvon Leborgne, Port-Louis, Guadalupe, 2019 // Numéris Clausus en la Fundación Clément en 2021 // Les Ateliers Wi'anArt 2021, Participación en el año de Francia en Japón, Kyoto, 2021 // PAG Expo con la Maison de l'architecture Guadeloupe, Mémorial Acte, 2021