Romano Zanotti

Romano Zanotti nació en 1934 en la provincia de Salerno en Italia. A los 20 años inició una larga y próspera carrera artística. Muy temprano se expuso en la galería Denise René y permaneció allí durante más de 15 años.

Zanotti experimentó la transición del arte figurativo a una creación más abstracta , sujeta a la interpretación personal. Adoptó este cambio de rumbo en el arte contemporáneo en la década de 1960 y luego se convirtió en uno de los líderes del llamado movimiento artístico “cinético” y particularmente del arte construido. Para ponerlo en su contexto, esta estética tan colorida hace la síntesis entre el futurismo y el arte abstracto.

Así, junto, entre otros, a Víctor Vasarely, el israelí Yaacov Agam y el venezolano Jesús-Rafael Soto, el pintor forma parte de esta práctica. Su trabajo gira en torno al espacio, el equilibrio de círculos perfectos cuyo motivo recurrente en las pinturas del grupo CO-MO (Constructivismo y Movimiento) ...

Romano Zanotti obviamente se basa en el trabajo de sus compañeros, pero su estilo sigue siendo único. Influido por diferentes técnicas pictóricas en la pintura pero también por la escultura , su universo sigue siendo clásico en el sentido de que atribuye una importancia capital a la precisión del gesto y a las variaciones cromáticas. Muestra una paciencia inquebrantable y trata sus pinturas con una minuciosidad inusual. La pintura debe generar un impacto brutal en el espectador, debe hacerle soñar, engañarlo… La forma quiere ser pura, debe incluso poder revelar su verdadera naturaleza.

Además, es bueno notar un resurgimiento del arte cinético y un renovado interés del público por el mundo del arte contemporáneo. Desde principios de la década de 2010, encontramos numerosas exposiciones en las principales instituciones culturales y las pinturas de Zanotti nunca están lejos: “Dynamo” en el Grand Palais en 2013, “ERRE, variaciones laberínticas” en Metz en el Centre Georges Pompidou en 2011 ...