Giovanni Ozzola

Después de pasar unos años en Londres, regresó a Italia en 2001, donde comenzó a construir un camino artístico personal que lo llevó, en 2001, a participar en la exposición “La felicidad. Una guía de supervivencia para el arte y la vida ”, comisariada por David Elliott E Pier Luigi Tazzi, en el Museo de Arte Mori de Tokio. Desde entonces, su atención se ha centrado en la luz como material necesario para la visión. En el centro de su trabajo, pone el interés por el espacio tridimensional y la luz, y ha desarrollado una investigación sobre la imagen mental y la esencia de los sujetos. La niebla o la luz del sol a través de cortinas de colores es solo uno de los efectos de luz en el núcleo de la obra del artista Giovanni Ozzola. Trabajando principalmente en fotografía y, más recientemente, en video, Ozzola produce imágenes pintorescas que oscilan entre la inmediatez de capturar lo efímero y el artificio cuidadosamente construido tradicionalmente asociado con la pintura, todo mientras evoca los cinco sentidos. En su práctica tridimensional, Ozzola analiza algunas de estas mismas propiedades utilizando una variedad de materiales: luces de neón para iluminar los objetos encontrados desde adentro, instalaciones de mármol como telones de fondo para proyectos de video o losas de pizarra como superficies para grabar.