Zoë Scutts

Zoë Scutts es una diseñadora y creadora cuya práctica explora la intersección entre el lenguaje, la materialidad y la forma. Centrándose en la sinergia entre los medios bidimensionales y tridimensionales, examina cómo las palabras pueden percibirse a través del tacto, la estructura y el espacio.

Su fascinación por la lingüística y los procesos materiales revela la tipografía como medio y mensaje. Partiendo de su formación en diseño gráfico, Scutts crea un diálogo entre la impresión y la forma escultórica en su obra. Utiliza la creación como medio de expresión: una voz que se expresa a través de sus manos, donde la arcilla, el vidrio y el texto se unen para comunicar lo que las palabras por sí solas no pueden.

Su práctica deconstruye y libera el texto de su significado convencional, devolviendo así los fundamentos táctiles del aprendizaje y la comunicación.

La investigación de Scutts se basa en principios minimalistas, haciendo hincapié en la precisión, la composición y la integridad de los materiales. Empleando técnicas industriales y digitales (extrusión, corte por láser y termoformado), crea obras visualmente sobrias pero conceptualmente ricas, combinando el rigor industrial con la intimidad personal. Entre sus influencias se encuentran Bruno Munari, John Cage y los poetas concretos, cuyas concepciones del azar, el juego y la simplicidad nutren su pensamiento.

La maternidad influye profundamente en su perspectiva creativa, reavivando la curiosidad y la percepción sensorial a través de la mirada infantil. En una era dominada por la inmediatez digital y el ruido visual, Scutts busca recuperar la tactilidad y la lentitud, empleando procesos analógicos para involucrar todos los sentidos. Su obra invita a la contemplación silenciosa, ofreciendo objetos honestos, familiares y abiertos que propician la conexión.