A lo largo de la historia de la humanidad los artistas han sabido dotar a sus obras de significados simbólicos para que al asociar ideas o conceptos con imágenes por parte de quienes las observan puedan encontrar en ellas una dimensión metafísica. Durante muchos años estos símbolos polisémicos fruto de la conjunción de imagen y psique no han perdido importancia para la humanidad siendo el arte un canal significativo para comprender la esencia más profunda del individuo moderno; sin embargo, algunos nuevos creadores expresan la condición humana a través de “guiños” estéticos, compositivos y lingüísticos en lugar de gestos y mimesis de su universo personal o de la raza humana. Pero, ¿cómo podemos situar la obra de arte en un hábitat nihilista y pensar que debe su fuerza a la falta de sentido de la realidad en la que vivimos? Mientras que Carl Gustav Jung propuso como clave la comprensión arquetípica de las imágenes: esas iconografías ancestrales, autónomas, constituyentes básicos del inconsciente colectivo que deben ser entendidas por diferentes generaciones; “ARQUETIPOS MODERNOS”, la nueva exposición de GALERIA AZUR MADRID, indaga sobre el inminente alejamiento que la sociedad occidental y por tanto su cultura está proponiendo desde esa concepción de los arquetipos. Las lúdicas combinaciones de formas puras, materiales, abstracciones, colores y superficies perfilan un mundo en el que la condición humana se puede observar desde una nueva perspectiva. Los artistas de esta exposición intentan expresarse dejando atrás los estilos pictóricos figurativos tradicionales que intentaron representar el subconsciente dando primacía la mayor parte del tiempo al contenido sobre la forma para acercarse a su arquetipo persiguiendo constantemente su sombra. En cuanto a los principios dualistas presentes en esta selección de obras - interior y exterior, realismo y representación, luz y sombra, certeza y riesgo, imagen y morfema, dimensión sin dimensiones - determinan el universo particular de la exposición, al tiempo que tienden a desorientar al espectador y explotar la tensión creada por los contrarios, generando una nueva visión fragmentada y reduccionista, sofisticada e irónica. De esta forma, “Arquetipos Modernos” se impone como alimento para las mentes críticas, cuestionando al espectador / lector de las obras, ya quienes despiertan interés por el poder de la imagen sobre la psique.

Ceres González. Curador de arte y crítico. GALERIA AZUR MADRID