Abstracto
Guarda su búsqueda y encuéntrala en sus favoritos
Guardar búsqueda
Su búsqueda es accesible desde la pestaña de favoritos
Búsqueda no guardada
Ocurrió un problema
Poèmes à peine poèmes
Pierre Alechinsky
Edición - 22.5 x 19.5 x 0.2 cm Edición - 8.9 x 7.7 x 0.1 inch
505 US$
Painted Mountains
Jan Sullivan Fowler
Pintura - 50.8 x 25.4 x 2.5 cm Pintura - 20 x 10 x 1 inch
750 US$
Et rugir de plaisir
Bengt Lindström
Pintura - 115 x 84 x 1 cm Pintura - 45.3 x 33.1 x 0.4 inch
10.097 US$
Hyakutake
Romain Langlois
Escultura - 100 x 32 x 32 cm Escultura - 39.4 x 12.6 x 12.6 inch
29.169 US$
Composition No.267
Sumit Mehndiratta
Pintura - 61 x 42 x 0.1 cm Pintura - 24 x 16.5 x 0 inch
673 US$
Composition No.269
Sumit Mehndiratta
Pintura - 41 x 53 x 0.1 cm Pintura - 16.1 x 20.9 x 0 inch
785 US$
Balance (DV07)
David Vaamonde
Escultura - 74 x 11 x 7 cm Escultura - 29.1 x 4.3 x 2.8 inch
2.468 US$
Urban barriera margine confine
Alessandra Bisi
Pintura - 60 x 100 x 2 cm Pintura - 23.6 x 39.4 x 0.8 inch
2.861 US$
N°80-120-3 20 (NG98)
Nicolas Galtier
Pintura - 120 x 80 x 2 cm Pintura - 47.2 x 31.5 x 0.8 inch
3.814 US$
Rio blu (version 3)
Alessandra Bisi
Pintura - 30 x 24 x 0.1 cm Pintura - 11.8 x 9.4 x 0 inch
247 US$
Femme qui lit
Salfo Dermé (Yabré)
Escultura - 36 x 10 x 10 cm Escultura - 14.2 x 3.9 x 3.9 inch
1.346 US$
Paméla eut le tort de répéter sa phrase
Bengt Lindström
Edición - 51 x 72 x 1 cm Edición - 20.1 x 28.3 x 0.4 inch
337 US$
Epouvantail_Art-O-Middle-02
Art-O
Escultura - 98 x 43 x 48 cm Escultura - 38.6 x 16.9 x 18.9 inch
1.234 US$
Dulas Bowl I
Philip Hearsey
Escultura - 9.5 x 47.5 x 25 cm Escultura - 3.7 x 18.7 x 9.8 inch
3.205 US$
Extraterrestrial Plantation
Sumit Mehndiratta
Dibujo - 68.5 x 73.5 x 4 cm Dibujo - 27 x 28.9 x 1.6 inch
729 US$
Jours Ouvrables Série Complète
Pierre Alechinsky
Edición - 80 x 58 cm Edición - 31.5 x 22.8 inch
6.731 US$
Subtractive variability P 4
Felipe Pantone
Edición - 100 x 70 cm Edición - 39.4 x 27.6 inch
2.412 US$
Flowarh$ - II (A) - Flowers - Les fleurs - Fleur
Mr Brainwash
Edición - 91.4 x 91.4 cm Edición - 36 x 36 inch
5.049 US$
Rusty Henriette
Thierry Corpet
Escultura - 37 x 41 x 8 cm Escultura - 14.6 x 16.1 x 3.1 inch
1.122 US$
Snafu VIII (Situation normal all fuck up !)
Thierry Corpet
Pintura - 150 x 100 x 5 cm Pintura - 59.1 x 39.4 x 2 inch
2.019 US$
Snafu VI (Situation normal all fuck up !) Dytique
Thierry Corpet
Pintura - 80 x 200 x 3.5 cm Pintura - 31.5 x 78.7 x 1.4 inch
2.019 US$
Four (Now horizons collection)
Alessandra Bisi
Pintura - 30 x 21 x 0.1 cm Pintura - 11.8 x 8.3 x 0 inch
191 US$
Almucantar M (LC32)
Landry Clément
Escultura - 21 x 40 x 3.5 cm Escultura - 8.3 x 15.7 x 1.4 inch
1.268 US$
Last second of a down
Ovidiu Kloska
Pintura - 60 x 80 x 2 cm Pintura - 23.6 x 31.5 x 0.8 inch
1.122 US$
Ocean Therapy - Océan et fonds marins
Janina Rossiter
Pintura - 100 x 81 x 2 cm Pintura - 39.4 x 31.9 x 0.8 inch
1.234 US$
La Plata
Ariel Elizondo Lizarraga
Escultura - 18 x 30 x 3 cm Escultura - 7.1 x 11.8 x 1.2 inch
841 US$
Stay Together
Poonam Choudhary
Pintura - 76.2 x 76.2 x 5.1 cm Pintura - 30 x 30 x 2 inch
900 US$ 540 US$
Esperance I
Gabriella Moussette
Pintura - 100 x 100 x 2 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
5.385 US$
Warmin Poles - Océan et fonds marins
Janina Rossiter
Pintura - 81 x 60 x 2 cm Pintura - 31.9 x 23.6 x 0.8 inch
1.066 US$
Marine Abstraite 2022-24
Fred Boutet
Pintura - 81 x 116 x 2 cm Pintura - 31.9 x 45.7 x 0.8 inch
954 US$
Cigue vieilles femmes en fleurs 6/15
Pierre Alechinsky
Edición - 18 x 12 x 1 cm Edición - 7.1 x 4.7 x 0.4 inch
561 US$ 477 US$
Chroniques d'automne
Thierry Corpet
Pintura - 120 x 120 x 3 cm Pintura - 47.2 x 47.2 x 1.2 inch
1.458 US$ 1.167 US$
The broken planet
Thierry Corpet
Pintura - 100 x 80 x 3 cm Pintura - 39.4 x 31.5 x 1.2 inch
1.122 US$
Geometrical Abstract Composition
Giorgio Lo Fermo
Pintura - 33 x 48 x 0.3 cm Pintura - 13 x 18.9 x 0.1 inch
673 US$
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee