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The goddess,
2023
Kolawole Samson Oluwadare
Peinture : huile, acrylique
119.9 x 89.9 x 2.5 cm 47.2 x 35.4 x 1 inch
1 950 $US
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À propos de l'œuvre
Tirage
Œuvre unique
Signature
Oeuvre signée à la main
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Dimensions cm • inch
119.9 x 89.9 x 2.5 cm 47.2 x 35.4 x 1 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Encadrement
Non encadrée
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: Nigeria
À première vue, "The Goddess" invite les téléspectateurs dans un monde de grâce et d'équilibre. La figure centrale, la jeune femme, sert de point central de l'œuvre. Sa coiffure raffinée et complexe est un hommage captivant à l'art de la coiffure, un métier qui s'est transmis de génération en génération, emportant avec lui les coutumes, les traditions et les croyances de diverses cultures. L'attention méticuleuse d'Oluwadare aux détails met en valeur l'engagement de l'artiste à honorer l'esthétique de diverses cultures, transcendant les frontières géographiques.
Le bijou important autour du cou de la femme ajoute une profonde couche de symbolisme culturel. Dans de nombreuses sociétés, les bijoux ont des significations multiples, signifiant souvent le statut, la beauté ou la spiritualité. La représentation par Oluwadare des gros bijoux autour du cou de la femme communique un sentiment d'héritage et de fierté, soulignant le poids de la tradition et de l'histoire qu'elle porte avec grâce.
"The Goddess" se présente comme une célébration visuelle de la féminité dans sa forme la plus puissante. L'équilibre royal et le regard digne de la jeune femme reflètent sa force et sa confiance inébranlables, reflétant la résilience des femmes à travers l'histoire. Il rappelle le rôle influent que jouent les femmes dans la préservation et la transmission des savoirs culturels, car elles restent les gardiennes de la tradition et les gardiennes de la mémoire collective.
La maîtrise d'Oluwadare réside dans la capture de l'essence de la diversité culturelle, en tissant ensemble des éléments qui résonnent auprès des téléspectateurs de divers horizons. Le sujet de l'œuvre peut provenir d'un contexte culturel spécifique, mais sa beauté et son élégance sont universelles, transcendant les barrières de la langue et de la géographie. Cela devient un témoignage du fait que sous la surface de nos différences, il existe une humanité partagée, unie par les fils de notre héritage collectif.
"La Déesse" nous rappelle l'importance de préserver les pratiques culturelles et d'embrasser nos racines. Dans un monde qui se mondialise rapidement, où les traditions peuvent parfois être éclipsées par la modernité, l'œuvre d'art est un doux appel à valoriser et à apprécier la beauté de notre diversité culturelle. Il encourage les téléspectateurs à se plonger dans leur propre patrimoine, en favorisant un sentiment de fierté et de compréhension des coutumes qui façonnent leur identité.
De plus, "The Goddess" invite les téléspectateurs à réfléchir sur la signification des symboles culturels et leur capacité à inspirer un sentiment d'appartenance et de continuité. Dans un monde en constante évolution, ces symboles servent d'ancres, ancrant les individus dans leurs identités culturelles et les reliant à leurs ancêtres.
En conclusion, "La Déesse" de Kolawole Samson Oluwadare est une œuvre d'art magistrale qui résume la splendeur de la culture et l'élégance de la tradition. À travers le portrait d'une jeune femme à la coiffure sophistiquée et portant un important bijou autour du cou, le tableau célèbre la richesse de notre patrimoine collectif et la beauté de notre humanité commune. Alors que les spectateurs contemplent cette œuvre captivante, ils se souviennent de l'importance de préserver les pratiques culturelles, d'embrasser la diversité et de reconnaître l'impact profond de la tradition sur nos identités. La création d'Oluwadare est un hommage intemporel aux déesses qui existent dans toutes les cultures, incarnant la grâce, la résilience et l'essence de l'histoire humaine.
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Expédié dans un tube bien protégé du Nigeria
Ce travail est unique, pas une impression ou un autre type de copie.
Accompagné d'un certificat d'authenticité (délivré par la galerie)
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Le bijou important autour du cou de la femme ajoute une profonde couche de symbolisme culturel. Dans de nombreuses sociétés, les bijoux ont des significations multiples, signifiant souvent le statut, la beauté ou la spiritualité. La représentation par Oluwadare des gros bijoux autour du cou de la femme communique un sentiment d'héritage et de fierté, soulignant le poids de la tradition et de l'histoire qu'elle porte avec grâce.
"The Goddess" se présente comme une célébration visuelle de la féminité dans sa forme la plus puissante. L'équilibre royal et le regard digne de la jeune femme reflètent sa force et sa confiance inébranlables, reflétant la résilience des femmes à travers l'histoire. Il rappelle le rôle influent que jouent les femmes dans la préservation et la transmission des savoirs culturels, car elles restent les gardiennes de la tradition et les gardiennes de la mémoire collective.
La maîtrise d'Oluwadare réside dans la capture de l'essence de la diversité culturelle, en tissant ensemble des éléments qui résonnent auprès des téléspectateurs de divers horizons. Le sujet de l'œuvre peut provenir d'un contexte culturel spécifique, mais sa beauté et son élégance sont universelles, transcendant les barrières de la langue et de la géographie. Cela devient un témoignage du fait que sous la surface de nos différences, il existe une humanité partagée, unie par les fils de notre héritage collectif.
"La Déesse" nous rappelle l'importance de préserver les pratiques culturelles et d'embrasser nos racines. Dans un monde qui se mondialise rapidement, où les traditions peuvent parfois être éclipsées par la modernité, l'œuvre d'art est un doux appel à valoriser et à apprécier la beauté de notre diversité culturelle. Il encourage les téléspectateurs à se plonger dans leur propre patrimoine, en favorisant un sentiment de fierté et de compréhension des coutumes qui façonnent leur identité.
De plus, "The Goddess" invite les téléspectateurs à réfléchir sur la signification des symboles culturels et leur capacité à inspirer un sentiment d'appartenance et de continuité. Dans un monde en constante évolution, ces symboles servent d'ancres, ancrant les individus dans leurs identités culturelles et les reliant à leurs ancêtres.
En conclusion, "La Déesse" de Kolawole Samson Oluwadare est une œuvre d'art magistrale qui résume la splendeur de la culture et l'élégance de la tradition. À travers le portrait d'une jeune femme à la coiffure sophistiquée et portant un important bijou autour du cou, le tableau célèbre la richesse de notre patrimoine collectif et la beauté de notre humanité commune. Alors que les spectateurs contemplent cette œuvre captivante, ils se souviennent de l'importance de préserver les pratiques culturelles, d'embrasser la diversité et de reconnaître l'impact profond de la tradition sur nos identités. La création d'Oluwadare est un hommage intemporel aux déesses qui existent dans toutes les cultures, incarnant la grâce, la résilience et l'essence de l'histoire humaine.
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À propos du vendeur
Constance and Sons Gallery • Nigeria
Vendeur Artsper depuis 2022
Vendeur certifié
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Présentation
Né en 1990, Oluwadare Kolawole Samson est originaire de l'État d'Ondo au Nigeria. Il est né et a grandi dans la ville d'Ibadan, dans l'État d'Oyo au Nigeria. En tant qu'artiste, il excelle dans l'utilisation de la configuration des couleurs et dans l'art de transformer la figure géométrique d'un tableau en le représentant sous la forme d'une figure réaliste. Il obtient son premier diplôme d'études supérieures en art et design industriel (majeure peinture) à l'école polytechnique d'Ibadan. Issu du département Art, design, impression et technologie (2012-2017). En 2022, il a commencé l'un de ses plus grands projets en documentant les coiffures nigérianes dans son art.
Il explore le potentiel illimité des gammes chromatiques et tonales, des plans visuels et du volume dans un cadre bidimensionnel. Voir ses œuvres d'art dynamiques et exubérantes est une expérience cinétique passionnante. En tant que peintre de champ de couleur, Samson aime peindre avec des médiums à l'huile et à l'acrylique. Sa palette est innovante et complexe. Il mélange plus de 25 peintures à l'huile différentes pour créer chaque couleur de sa peinture.
Samson a participé à l'exposition ADAPTSA qui s'est tenue à l'École polytechnique d'Ibadan (2017). Il a également participé à l'exposition du festival du tambour (2018). Il a actuellement participé au concours d'art de la fondation talentila en Inde, qui compte plus de 873 participants et plus de 53 pays, et il est devenu deuxième du concours. Il fait également partie des artistes sélectionnés qui ont participé à ART FOR CAUSE en Inde.
Oluwadare Kolawole Samson dont le nom artistique est Olu Samson est originaire de l'État d'Ondo au Nigeria, il est né et a grandi dans la ville d'Ibadan, dans l'État d'Oyo au Nigeria. En tant qu'artiste, il excelle dans l'utilisation de la configuration des couleurs et dans l'art de transformer les figures géométriques d'un tableau en le représentant sous la forme d'une figure réaliste.
Son art montre comment les coiffures sont considérées comme un processus artistique, culturel, matériel et social, faisant partie de la modernité postcoloniale africaine en développement.
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