Abstracto

El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.

Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.

La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.

El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.

"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee

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Pintura, Driftwood 2, Mr Garcia

Driftwood 2

Mr Garcia

Pintura - 89 x 116 x 4 cm Pintura - 35 x 45.7 x 1.6 inch

500 €

Pintura, Emprise, Francis Moreau

Emprise

Francis Moreau

Pintura - 41 x 33 x 5 cm Pintura - 16.1 x 13 x 2 inch

800 €

Pintura, Degenerate, Bao Hongyan

Degenerate

Bao Hongyan

Pintura - 75 x 80 x 3 cm Pintura - 29.5 x 31.5 x 1.2 inch

800 €

Escultura, Stele, Clemens Hutter

Stele

Clemens Hutter

Escultura - 25.4 x 2.9 x 2.9 cm Escultura - 10 x 1.1 x 1.1 inch

700 €

Edición, Sans-titre, Manfred Mohr

Sans-titre

Manfred Mohr

Edición - 32 x 32 cm Edición - 12.6 x 12.6 inch

700 €

Edición, America, Mark Kostabi

America

Mark Kostabi

Edición - 69.9 x 90.2 cm Edición - 27.5 x 35.5 inch

820 €

Edición, The Red Line, Mario Padovan

The Red Line

Mario Padovan

Edición - 70 x 50 x 0.2 cm Edición - 27.6 x 19.7 x 0.1 inch

240 €

Pintura, Fragment #1, Inès C.

Fragment #1

Inès C.

Pintura - 100 x 70 x 4 cm Pintura - 39.4 x 27.6 x 1.6 inch

650 €

Pintura, Beads 1, Sasho Stoitzov

Beads 1

Sasho Stoitzov

Pintura - 24 x 19 x 2 cm Pintura - 9.4 x 7.5 x 0.8 inch

600 €

Pintura, A reality, Gotcha Gaios

A reality

Gotcha Gaios

Pintura - 62 x 59 x 7 cm Pintura - 24.4 x 23.2 x 2.8 inch

700 €

Pintura, 003, Cocoquelicots

003

Cocoquelicots

Pintura - 30.5 x 20.3 x 0.3 cm Pintura - 12 x 8 x 0.1 inch

1.200 €

Pintura, Huaca, Orlando Alandia

Huaca

Orlando Alandia

Pintura - 61 x 61 cm Pintura - 24 x 24 inch

1.200 €

Pintura, Abstract VI, Mykola Bodnar

Abstract VI

Mykola Bodnar

Pintura - 50 x 50 x 3 cm Pintura - 19.7 x 19.7 x 1.2 inch

750 €

Pintura, #666, Kees Van de Wal

#666

Kees Van de Wal

Pintura - 46 x 51.5 x 3 cm Pintura - 18.1 x 20.3 x 1.2 inch

800 €

Pintura, Gratitude, Genny B

Gratitude

Genny B

Pintura - 73 x 92 x 2 cm Pintura - 28.7 x 36.2 x 0.8 inch

550 €

Edición, Sunglasses, Bruno Roudil

Sunglasses

Bruno Roudil

Edición - 32 x 24 x 2 cm Edición - 12.6 x 9.4 x 0.8 inch

360 €

Pintura, Infinity, Mazarine Memon

Infinity

Mazarine Memon

Pintura - 56 x 71 x 4 cm Pintura - 22 x 28 x 1.6 inch

4.550 €

Pintura, RT27, Anouck Botteron

RT27

Anouck Botteron

Pintura - 100 x 80 x 2 cm Pintura - 39.4 x 31.5 x 0.8 inch

2.900 €

Pintura, Murmure no 18, Clo

Murmure no 18

Clo

Pintura - 25.4 x 25.4 x 2.5 cm Pintura - 10 x 10 x 1 inch

537 €

Pintura, Duo n.1, Gloria Feijóo

Duo n.1

Gloria Feijóo

Pintura - 61 x 50 x 4 cm Pintura - 24 x 19.7 x 1.6 inch

700 €

Pintura, Urban Pulse, Eva Karlsson

Urban Pulse

Eva Karlsson

Pintura - 100 x 70 x 2 cm Pintura - 39.4 x 27.6 x 0.8 inch

618 €

Pintura, Coco, Tamta Chachanidze

Coco

Tamta Chachanidze

Pintura - 80 x 100 x 3 cm Pintura - 31.5 x 39.4 x 1.2 inch

800 €

Edición, IRIS 4, José Manuel Broto

IRIS 4

José Manuel Broto

Edición - 100 x 70 cm Edición - 39.4 x 27.6 inch

750 € 675 €

Pintura, M_MS_04, Isabela Puga

M_MS_04

Isabela Puga

Pintura - 25 x 35 x 4 cm Pintura - 9.8 x 13.8 x 1.6 inch

1.050 €

Edición, Untitled, Paul Kamper

Untitled

Paul Kamper

Edición - 21 x 13 cm Edición - 8.3 x 5.1 inch

950 € 475 €

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