
Désert brun,
2025
Manuela Ferreira
Peinture : tempera
30 x 40 x 2.5 cm 11.8 x 15.7 x 1 inch
Retours gratuits pendant 14 jours
Authenticité garantie
En savoir plusPaiements sécurisés
À propos de l'œuvre
Tirage
Œuvre unique
Signature
Oeuvre signée à la main
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Facture de la galerie
Dimensions cm • inch
30 x 40 x 2.5 cm 11.8 x 15.7 x 1 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Support
Encadrement
Cadre
Dimension de l'œuvre encadrée
33 x 43 x 3 cm 13 x 16.9 x 1.2 inch
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: France
Cette œuvre illustre un paysage abstrait où prédominent des teintes chaudes et terreuses. Composée de formes arrondies et dynamiques, elle évoque une série de montagnes ou collines ondulantes. Le peintre utilise une palette de jaunes, ocres et bruns pour créer une harmonie visuelle captivante. Notons la texture visible dans les motifs de points et lignes, instillant une impression de mouvement et de vitalité. La juxtaposition des couleurs vives et saturées souligne un contraste audacieux, évoquant un jeu de lumière en constante évolution. Chaque forme semble s'emboîter parfaitement, créant un équilibre visuel. L'œuvre capture l'essence de la nature tout en transcendant la réalité pour offrir une interprétation abstraite et moderne. Les courbes fluides et les couleurs chaleureuses invitent à une contemplation apaisante, tout en suscitant une réflexion sur la beauté et la complexité des paysages naturels.
À propos du vendeur
Galerie Séraphine • France
Vendeur Artsper depuis 2021
Vendeur certifié
Top Seller
Ce vendeur récompense vos achats groupés
Guide du collectionneur

Découvrez plus d'œuvres de l'artiste
Présentation
Manuela Ferreira est issue d'un milieu où, dans son enfance parisienne, l'esthétique des objets, des lieux et des images a tenu une place centrale. Très tôt, elle s'initie au dessin et à la peinture dans une école préparatoire aux Beaux-Arts. Lors de différentes rencontres, elle inscrit son travail dans une recherche plus personnelle à travers le dessin et la gravure à l'eau-forte, tout en continuant sa pratique picturale de la gouache et de l'aquarelle.
Un nouveau chapitre s'ouvre à elle après son installation dans le Midi, où la couleur s'établit comme axe principal de son travail. Elle pratique pendant plusieurs années la peinture sur soie, qui lui révèle, par la délicatesse des tonalités presque infinies et la vivacité des couleurs, l'univers de la couleur. Cet univers devient désormais la trame principale de son travail.
Elle revient, par la suite, à une pratique plus classique de la peinture : la tempera (ou détrempe), avec comme supports le papier et le MDF.
Elle cherche à transmettre ce que l'acte de peindre signifie pour elle. Elle choisit le paysage comme métaphore de la méditation qui sous-tend son activité artistique ; en d'autres termes, peindre, pour elle, c'est pratiquer une méditation dont le paysage est le support.
C'est à chaque fois un paysage mental qui se présente, composé d'éléments stéréotypés : mer, montagne, lac, rochers, arbres. Ce sont des formes simples, presque naïves. Tout est imaginé ; il n'y a rien d'existant tel quel dans la nature. C'est de la peinture : « une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre assemblées » (Maurice Denis).
La couleur est primordiale dans cette recherche. Les éléments qui construisent ce « paysage » sont dépourvus d'ombres et de lumière ; ils existent en eux-mêmes à travers l'intensité de la matière colorée et par les rapports chromatiques.
La tempera (gouache) qu'elle utilise est faite exclusivement d'eau, de pigments et de jaune d'œuf. Cela accentue la fraîcheur de la couleur tout en autorisant une large gamme d'effets picturaux : de l'aquarelle pure à la peinture « a fresco », en passant par la matité complète de la gouache.
Les petits et moyens formats sont privilégiés pour rechercher le regard du spectateur plutôt que de le submerger. La méditation qui est ici en jeu ne veut pas s'imposer mais vous accompagner avec sérénité et intensité.
« … La mer est l'une des sources d'inspiration de Manuela Ferreira, tout comme ce qui touche à l'eau : Le lac bleu, La rivière bleue, Un bateau, Une calanque, La plage, Les rochers… tous ces lieux respirent la joie de vivre, ce que Baudelaire puis Matisse résumaient en trois mots : luxe, calme et volupté. Luxe des couleurs, impression de sérénité et plaisir sensoriel de manier les formes pour construire, à chaque fois, un nouveau paysage mental.
Je dis construire, car il est question, dans ces aquarelles et gouaches sur papier, d'architecture, en tant qu'elle résonne en parfait équilibre avec la nature. Ce qui, d'une part, prête à la méditation et, d'autre part, suscite un sentiment océanique de perfection. La nature est domptée, mais pour une bonne cause et douce : le ravissement visuel.
Les formats sont modestes : il ne s'agit pas de submerger le spectateur, mais de l'inciter au contraire à aller y voir de plus près. Ces paysages ne se veulent évidemment pas réalistes. Ils sont stylisés, traités par empilement de zones colorées qui déterminent les espaces que la lumière diurne du soleil méridional vient unifier. L'artiste cherche la simplicité, voire la naïveté.
Manuela Ferreira accorde une importance particulière au cadre qu'elle imagine pour chaque paysage ou motif. Il ne s'agit pas de reproduire le réel mais d'en remodeler l'espace scénique. Ainsi pense-t-on à un cadre dans le cadre, à une distanciation du réel, au théâtre, à ses décors et à sa mise en scène, ici muette et dépourvue de présence humaine. Ce qui explique sans doute la sérénité propice à la méditation, à la poésie. Chaque petite peinture met en abîme la peinture même. »
BTN (Bernard Tenon Nouailles) in – avril-mai 2024
Artistes Peintres
Artistes Français
Autres œuvres de Galerie Séraphine
Ce vendeur vous propose des promotions en cas d’achats multiples !
La livraison est internationale. La liste des pays disponibles est indiquée à la première étape de votre panier.
Si votre pays n’apparaît pas, contactez-nous à [email protected], et nous verrons ce que nous pouvons faire.
Veuillez noter que des frais de douane peuvent s’appliquer pour les œuvres expédiées à l’international. Cela est précisé dans la première étape du panier.
Vous pouvez choisir une adresse de livraison différente de l’adresse de facturation. Assurez-vous qu’une personne de confiance soit présente pour réceptionner l’œuvre si vous ne pouvez pas être là.
Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une œuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d’experts pour la conservation et la mise en valeur de vos œuvres dans les articles ci-dessous :
Artsper vous propose un accès à plus de 200 000 œuvres d'art contemporain issues de 2 000 galeries partenaires. Notre équipe d'experts sélectionne soigneusement les galeries pour garantir la qualité et l'originalité des œuvres.
Vous bénéficiez de :
-
Œuvres au prix galerie
-
Retour sous 14 jours, peu importe votre localisation
-
Revente facile de l’œuvre achetée sur Artsper
-
Outils de recherche personnalisés (sélection et univers sur mesure)
Notre service client est à votre écoute pour toute assistance.
Chez Artsper, notre mission est de vous permettre de collectionner des œuvres d’art en toute sérénité. Découvrez les protections que nous offrons à chaque étape de votre expérience d'achat.
Achetez des œuvres provenant des meilleures galeries
Nous travaillons en étroite collaboration avec des galeries d’art rigoureusement sélectionnées. Chaque vendeur présent sur Artsper est minutieusement examiné et approuvé par notre équipe, assurant ainsi le respect de notre charte de déontologie. Vous avez ainsi l’assurance d’acheter des œuvres authentiques et de haute qualité.
Transparence totale : vous savez ce que vous achetez
Avant d’être mises en ligne, toutes les œuvres d’art sur Artsper sont examinées et validées par notre équipe de modération. Vous pouvez ainsi naviguer en toute tranquillité, sachant que chaque pièce répond à nos critères d’excellence.
Accompagnement personnalisé : nos experts à votre écoute
Notre équipe d’experts en art contemporain est disponible par téléphone ou par email pour répondre à toutes vos questions. Que vous souhaitiez un conseil sur une œuvre ou une sélection sur mesure pour enrichir votre collection, nous sommes là pour vous accompagner.
Revendez vos œuvres en toute simplicité
Si vous avez acheté une œuvre sur Artsper et que vous souhaitez la revendre, nous vous offrons une plateforme dédiée pour la remettre en vente. Pour en savoir plus, cliquez ici.
Faites des offres avec Artsper : négociez comme en galerie
Vous avez la possibilité de proposer un prix pour certaines œuvres, tout comme dans une galerie. Cette fonctionnalité vous permet d’engager des discussions et potentiellement d’acquérir vos pièces à des prix avantageux.
Obtenez de l’aide pour vos négociations
Notre équipe se charge de négocier pour vous et vous informe dès que la meilleure offre est obtenue. N'hésitez pas à faire appel à notre expertise pour vous assurer une transaction au meilleur prix.
Passez commande en toute sécurité
L’assurance satisfaction d’Artsper
Nous voulons que vous soyez pleinement satisfait de votre achat. Si l’œuvre que vous recevez ne vous convient pas, vous disposez de 14 jours pour la retourner gratuitement, et vous serez remboursé intégralement, quelle que soit la raison.
Paiement sécurisé avec les partenaires d'Artsper
Tous les paiements par carte bancaire sont traités par Paybox, leader mondial des solutions de paiement. Grâce à leurs normes de sécurité strictes, vous pouvez effectuer vos transactions en toute confiance.
Assistance en cas de problème
Dans le rare cas où une œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la description, nous sommes là pour vous aider. Que ce soit pour un retour, un remboursement, une restauration ou un échange, notre équipe vous accompagnera tout au long du processus et veillera à trouver la solution la plus adaptée à votre situation.
Conditions pour bénéficier des protections Artsper :
-
Utiliser l'une des méthodes de paiement disponibles sur Artsper pour votre commande.
-
Signaler tout problème dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.
-
Fournir les preuves photographiques requises (incluant l’œuvre et l’emballage d’origine).
Les garanties Artsper couvrent les cas suivants :
-
L'œuvre reçue manque d'une caractéristique décrite (par exemple, une signature ou un cadre).
-
L'œuvre présente des différences significatives par rapport à sa description (par exemple, une variation de couleur).
-
L'œuvre est endommagée à la réception.
-
L'œuvre est perdue ou endommagée par le transporteur.
-
La livraison subit un retard important.
Avec Artsper, vous collectionnez en toute sérénité.