Sunset Silhouette, Hand Signed Serigraph, Edition of 200, Framed, 1995

Eyvind Earle  

Serigrafie in Farben auf 2-Lagen-Museumsplatte. Hand signiert unten rechts von Eyvind Earle. Handnummeriert 173/200 unten links. Bildgröße: 28 x 22 Zoll. Folien-/Plattengröße: 32.5 x 26 Zoll. Rahmengröße: 38.62 x 32.62 Zoll. Atelier Kolibri Art Studio.
Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Echtheitszertifikat handsigniert und ausgestellt von Eyvind Earle.
Über den Künstler: Geboren in New York im Jahr 1916 begann Eyvind Earle seine produktive Karriere im Alter von zehn Jahren, als sein Vater, Ferdinand Earle, ihm eine anspruchsvolle Wahl machte: 50 Seiten eines Buches lesen oder jeden Tag ein Bild malen. Earle wählte beides. Seit seiner ersten Einzelausstellung in Frankreich im Alter von 14 Jahren wuchs Earles Ruhm stetig. Im Alter von 21 Jahren fuhr Earle mit dem Fahrrad von Hollywood nach New York und verdiente sich, indem er 42 Aquarelle malte. 1937 eröffnete er in den Charles Morgan Galleries, seine erste von vielen Einzelausstellungen in New York. Zwei Jahre später bei seiner dritten aufeinanderfolgenden Ausstellung in der Galerie war die Reaktion auf seine Arbeit so positiv, dass die Ausstellung ausverkauft war und das Metropolitan Museum of Art eines seiner Gemälde für seine permanente Sammlung kaufte. Seine früheste Arbeit war streng realistisch, aber nachdem er die Werke einer Vielzahl von Meistern wie Van Gogh, Cézanne, Rockwell Kent und Georgia O’Keefe studiert hatte, entwickelte Earle im Alter von 21 Jahren seinen einzigartigen Stil. Sein Oeuvre zeichnet sich durch eine Einfachheit, Direktheit und Sicherheit in der Ausführung aus.
1951 trat Earle als Assistenten-Hintergrundmaler bei Walt Disney Studios bei. Earle faszinierte Disney im Jahr 1953, als er den Look von „Toot, Whistle, Plunk and Boom“ schuf, eine animierte Kurzfilm, die einen Academy Award und einen Cannes Film Festival Award gewann. Disney hielt den Künstler den Rest des Jahrzehnts in Atem, indem er die Hintergründe für Geschichten wie „Peter Pan“, „For Whom the Bulls Toil“, „Working for Peanuts“, „Pigs is Pigs“, „Paul Bunyan“ und „Lady and the Tramp“ malte. Earle war für das Styling, den Hintergrund und die Farben des hochgelobten Films „Sleeping Beauty“ verantwortlich und verlieh dem Film seinen magischen, mittelalterlichen Look. Er malte auch die Dioramen für das Schloss von Sleeping Beauty in Disneyland in Anaheim, Kalifornien.
Earles Werk wurde auch im Fernsehen gezeigt. Eine seiner animierten Kreationen war eine 18-minütige Version der Geschichte von der Geburt, die er 1963 für Tennessee Ernie Ford’s Special „The Story of Christmas“ machte. Ein Rezensent von A Daily Variety sagte, Earles Sequenz „soll erhalten und noch jahrelang wiedergegeben werden“. Die Sendung wurde 1997 digital neu mastert.
Earles Karriere umfasste viele verschiedene Bereiche. Neben der Buchillustration entwarf der Künstler auch mehrere Cover für Magazinpublikationen und produzierte sowie schuf mehrere animierte Werbeanzeigen und Specials für das Fernsehen. Im Jahr 1998 erhielt die International Animated Film Society bei ihrer Annie Awards Show in Glendale den Windsor McCay Award für lebenslange Leistungen von Earle.
In den 1940er Jahren adaptierte Earle seine kreativen Landschaften für Weihnachtskarten und malte mehr als 800 Designs, die durch American Artist Group mehr als 300 Millionen Exemplare verkauft haben.
Nach etwa 15 Jahren der Erstellung animierter Kunst kehrte Earle 1966 zur Vollzeitmalerei zurück und arbeitete bis zu seinem Lebensende. Neben seinen Aquarellen, Ölen, Skulpturen, Zeichnungen und Schablonen begann er 1974, limitierte Serigrafien zu erstellen. Eyvind Earle hatte eine völlig originelle Wahrnehmung von Landschaften. Er synthetisiert scheinbar unvereinbare Aspekte zu einem einzigartig unverwechselbaren Stil: einem Stil, der zugleich mysteriös, primitiv, diszipliniert, stimmungsvoll und nostalgisch ist. Er fängt die Erhabenheit der Einfachheit der amerikanischen Landschaft ein und repräsentiert diese Eindrücke der amerikanischen Szene mit einem direkten lyrischen Eifer. Seine Landschaften sind bemerkenswert durch ihre Andeutung von Entfernungen, Landmassen und Wetterstimmungen. „70 Jahre lang“, schrieb Earle 1996, „habe ich Gemälde gemalt, und ich bin ständig und ewig überwältigt von der gewaltigen Unendlichkeit der Natur. Wohin ich auch schaue und blicke, sehe ich Schöpfung. Kunst ist das Schaffen…Kunst ist die Suche nach Wahrheit.“
Eyvind Earle starb am 20. Juli 2000 im Alter von 84 Jahren. Während seines Lebens schuf er viele Gemälde, Skulpturen, Schablonen, Aquarelle und Zeichnungen, die noch nicht öffentlich gesehen oder ausgestellt wurden. Eyvind Earle Publishing LLC wird unter der ausdrücklichen Anweisung des verstorbenen Eyvind Earle das Erbe des Künstlers fortsetzen, indem sie neue Serigrafien und Bücher durch Galerien weltweit fördert und vorstellt. Diese posthumen limitierte Editionen von Serigrafien werden aus den Ölgemälden von Eyvind Earle gedruckt, die in der Sammlung von Joan Earle und anderen sind.
Am 15. August 2015 erhielt Eyvind Earle den Disney Legend Award. Der Award wurde im Namen des verstorbenen Künstlers von seiner Tochter Kristin Thompson angenommen.