Terra de pindorama, 2023

José Ignacio Suarez Solis  

Lebendige Energie definiert diese abstrakte Komposition. Kräftige Acrylschichten erzeugen einen rhythmischen Tanz von Form und Farbe. Der Künstler verbindet seine architektonische Präzision mit einer poetischen, organischen Sensibilität. Warme Orangen und tiefrote kollidieren mit kühlen Türkis und erdigen Brauntönen. Dicke Pinselstriche deuten eine physische Präsenz an. Kreisformen stapeln sich vertikal wie uralte Totems oder moderne städtische Strukturen. Diese Formen erzeugen eine Spannung zwischen geometrischer Ordnung und fließender Emotion. Die Komposition spiegelt eine lebenslange Reise über Kontinente wider. Sie überbrückt die Kluft zwischen den nostalgischen Landschaften von Bahia und den strukturierten Umgebungen Nordamerikas. Das Spiel des Lichts über die Oberfläche verleiht der Leinwand eine leuchtende Qualität. Tiefe wird durch das Schichten von durchscheinenden und undurchsichtigen Pigmenten erreicht. Dieses Kunstwerk fängt einen Moment der spirituellen Erkundung ein. Es verwandelt rohe Natur in eine strukturierte visuelle Sprache. Das Gleichgewicht der Farbtöne evoziert ein Gefühl von Verwurzelung und Bewegung. Das Endergebnis ist eine Harmonie aus architektonischer Stärke und malerischer Freiheit. Jeder Strich enthüllt eine akribische Recherche in Form und Raum. Das Werk schließt mit einer Reihe erdiger, dunkler Töne, die die schwebenden Farbkugeln verankern.

Für Jose Ignacio Suarez schafft ein Abgrund von Zeit und Raum eine Distanz zu jenen, die die ersten Bewohner der brasilianischen Küsten und dieses weiten amerikanischen Kontinents waren. Seine anfängliche Sprache ist zweidimensionale Malerei, Acryl auf Leinwand, die Wälder beobachtet, die in der Stadt überleben. Lycuris-Stämme, Laub, Bambuswälder. Organik und Geometrie in einer lebendigen Palette, die danach verlangt, Barrieren zu durchbrechen und durch Sphären anderer Rhythmen zu reisen, andere Jahre zu leben. Vegetation ist ein konstantes Thema für den Künstler und erscheint hier als Element der Neuordnung. Die Einführung der menschlichen Figur mit dem sogenannten Protagonismus, seine Gemälde verkünden einen anthropophagenen Akt, in dem schließlich das Fleisch in den Wald zurückkehrt und der Wald in das Fleisch zurückkehrt.

Aus der Matas-Serie.
Acryl auf Leinwand