Blooming Within, 2026

Olha Riabokon  

Dieses Kunstwerk wird gerollt in einem Schutzrohr (unbespannt) für sichere internationale Lieferung versandt. Die Leinwand beinhaltet zusätzliche 2 Zoll (5 cm) Material auf jeder Seite für das professionelle Spannen auf einem Holzrahmen. Die in der Anzeige angegebenen Abmessungen beziehen sich auf die endgültige Größe des Kunstwerks nach dem Spannen.

Blooming Within
Manchmal müssen wir alles, was um uns herum passiert, für eine Weile beiseitelegen, nur um zu hören, was in uns geschieht.
Wir werden so leicht von den Erwartungen, Sorgen, Gesprächen und dem endlosen Trubel des Alltags anderer mitgerissen, dass wir vergessen, was am wichtigsten ist – unsere eigene innere Welt. Und doch ist genau dort, wo wir die Dinge finden können, die uns wiederherstellen: Ruhe, Schönheit, Vergnügen und die kleinen Dinge, die uns auf eine Weise nähren, die nur wir wirklich verstehen.
Es geht nicht darum, die Welt zu entkommen. Es geht mehr darum, unseren Weg zurück zu uns selbst zu finden.
Manchmal müssen wir, um nach außen hin wieder zu blühen, zuerst etwas Zeit brauchen, um einfach in uns zu sein.

Serie: 'Ihr wilder Garten'

Diese Serie vereint lebendige, surreale und intime Gemälde, in denen eine wiederkehrende weibliche Figur sich in einer leicht fremdartigen, fast märchenhaften Welt wiederfindet. Anhand persönlicher Erinnerungen und Erfahrungen mit Anziehung, sowie der manchmal absurden Dynamiken zwischen Frauen und Männern, verwandeln die Werke Fragmente gelebter Erfahrung in imaginierte Szenen. 
Rosa Räume, Blumen, Tiere und fantastische Landschaften erzeugen ein Gefühl von Leichtigkeit und einer fast naiven Schönheit. Doch unter dieser Süße tritt allmählich etwas Ambigueres hervor. Die Frauen in diesen Gemälden sind sinnlich, aber ihre Präsenz wird nicht auf bloße Objekte der Begierde reduziert. Sie existieren in ihrem eigenen Raum, spielen, beobachten, verstecken, verführen, gelangweilt sein, lachen und einfach in ihrem eigenen Leben verweilen. 
‘Ich bin daran interessiert, visuelle Attraktivität neben dem zu platzieren, was normalerweise jenseits ihrer Oberfläche bleibt’. Niedliche Tiere, dekorative Elemente, Pastelltöne und florale Ästhetik koexistieren mit Themen wie Verlangen, Einsamkeit, Selbstwahrnehmung, Macht und wie Frauen durch ihre Sexualität wahrgenommen werden. Diese Spannung zwischen äußerer Unschuld und innerer Ambiguität ermöglicht es mir, ernste Themen auf indirekte Weise anzusprechen. 
Autobiografische Fragmente bilden die Grundlage für reale Ereignisse, die sich in imaginierte Situationen, Charaktere und Räume verwandeln. ‘Ich möchte den Betrachtern Raum geben, etwas Eigenes in der Arbeit zu finden – eine Erinnerung, ein Verlangen, ein privater Witz, eine vertraute Situation oder einfach ein Gefühl’.