Superhelden

Hulk, Thor, Superman, Catwoman oder Wonder Woman – die neuen Stars der zeitgenössischen Kunst? Ihre zunehmende Präsenz sowohl auf der Kinoleinwand als auch in den Werken zeitgenössischer Künstler zeugt von einem erneuten Interesse seitens der Sammler.

Dieser Trend ist keineswegs neu, erlebt jedoch durch die Blockbuster von Marvel und DC Comics einen neuen Aufschwung. Obwohl vergleichbare Figuren bereits in der Kunstgeschichte existierten – etwa der Halbgott Herkules in der Antike –, entstand der moderne Comic-Superheld, wie wir ihn heute kennen, zwischen dem Börsencrash von 1929 und dem Zweiten Weltkrieg. Diese außergewöhnlichen, mutigen und hoffnungsvollen Figuren ermöglichten den Amerikanern eine Flucht aus einem schwierigen Alltag.

Schon bald wurden Superhelden zu Ikonen der Populärkultur und fanden ihren Weg in die zeitgenössische Kunst, insbesondere durch die Pop Art. Andy Warhol, einer ihrer wichtigsten Vertreter, schuf 1960 seine eigene Version von Superman in einer Siebdruckarbeit, die von einer Comicvorlage inspiriert war. Damit begann eine lange Tradition künstlerischer Aneignungen.

Der australische Fotograf Anthony Lister greift ebenfalls auf Elemente der Popkultur zurück – von Supermarktetiketten über Werbung bis hin zu Superheldenbildern. Er fotografiert sich selbst im Robin-Kostüm und entwickelt daraus dekonstruktive Siebdrucke sowie Gemälde, die verschiedene Heldenfiguren miteinander verschmelzen.

Andere Künstler nutzen diese Figuren auf satirische Weise, um gesellschaftskritische Botschaften zu vermitteln. Raymond Pettibon kombiniert seine Werke mit bissigen Kommentaren, während Gilles Barbier mit L'Hospice des super héros die Helden unserer Kindheit ironisch entzaubert.

Auch die Street Art hat sich dieser Bildwelt angenommen. Zahlreiche Graffiti- und Urban-Art-Künstler nutzen Superheldenfiguren, um ihre Schwächen sichtbar zu machen oder auf aktuelle gesellschaftliche Fragen aufmerksam zu machen.

Superheldinnen nehmen ebenfalls einen immer wichtigeren Platz in der Kunst ein. Lange Zeit standen sie im Schatten männlicher Figuren, heute erscheinen sie selbstbewusst und unabhängig. In den Werken von Rose Agathe Steiner oder Cosmicg sind sie oft stärker als ihre männlichen Gegenstücke.

Dong Oan wiederum entwirft Plakate im Stil von Wrestling-Ankündigungen, auf denen Hulk, Spider-Man und andere Helden gegeneinander antreten. Spektakel garantiert!

Auf Artsper würdigt diese Auswahl jene Superhelden, die zu modernen Mythen geworden sind. Mal vereint, mal persifliert, mal als Träger gesellschaftlicher Botschaften eingesetzt, inspirieren sie Maler, Fotografen und Bildhauer, die Comic-Ästhetik nutzen, um unsere postmoderne Welt zu reflektieren. Hinter ihrer spielerischen Erscheinung verbirgt sich oft eine kritischere zweite Bedeutungsebene.