Roman Rembovsky

Dichiarazione dell'artista:

Roman Rembovsky è nato nell'aprile 1977 a Rivne, Ucraina. Dopo la disintegrazione dell'URSS nel 1993, alla sua famiglia fu permesso di tornare nella patria di sua madre, la Slovacchia, il più piccolo dei successori dell'ex Cecoslovacchia. Qui aveva colto l'occasione per studiare belle arti all'università.
Roman Rembovsky, artista visivo. Rembovsky ha studiato presso il dipartimento di pittura e media dello studio di Ján Berger presso l'Accademia di Belle Arti e Design di Bratislava, in Slovacchia. Ha conseguito il dottorato presso l'Accademia delle Arti di Banská Bystrica, Slovacchia, nel laboratorio di discipline pittoriche classiche, Dipartimento di Pittura sotto la guida del Professor ?udovít Hološka.
Rembovsky è l'artista con uno stile esecutivo e una visione concettuale formati e riconosciuti. Con il suo lavoro entra con audacia nello spazio artistico europeo e con la sua originale percezione e interpretazione della realtà circostante attira spettatori e intenditori d'arte.
La caratteristica dominante nei dipinti di Rembovky è la figura umana con i suoi difetti, le sue sofferenze, le sue inquietudini e i suoi incontri, spesso confusi e vulnerabili.

Sebbene il discorso pittorico-plastico del realismo sia osservabile nell'abbozzo di composizioni figurative, le sue tele non sono solo immagini della realtà, sono colpi di scena inaspettati, taglienti, sinceri e talvolta persino scioccanti dell'esistenza umana.
Le modelle nude sono vulnerabili ed emotive, raffigurate dall'autore in varie situazioni filosofico-esistenziali. Attraverso il prisma della propria visione, l'artista trasforma le emozioni umane e riversa sulla tela impressioni e sentimenti da ciò che vede e sperimenta. Nelle sue opere tutto è pensato nei minimi dettagli Per la forza espressiva delle composizioni decorative, l'artista utilizza mezzi come metafora, allegoria, grottesco. Questo approccio aumenta significativamente l'emotività degli attori raffigurati.
Il lavoro di Rembovsky è caratterizzato dal suo desiderio di comprendere il significato dell'esistenza umana, della disperazione e della solitudine. Nella natura delle scene profondamente ponderate, leggiamo sempre un sottotesto tragico. L'artista osserva l'intero spettro delle emozioni attraverso il prisma del colore e della forma, della luce e dell'ombra.
A volte l'autore sciocca il pubblico con scene sincere di modelle spogliate, come se gridassero alla società, ma analizzando il contenuto della storia, si può capire che l'artista abilmente, magistralmente rivela non tanto il corpo quanto l'anima dei personaggi. Assistiamo a metamorfosi dell'esistenza personale, al dramma delle esperienze umane che risultano davvero impressionanti se tradotte nel linguaggio della pittura.
I dipinti di Rembovsky qui presentati incoraggiano lo spettatore ad una profonda riflessione, alla rivalutazione dei valori in relazione alla percezione del corpo umano e alla ricerca dell'armonia tra il fisico e lo spirituale.
Prof. Olha Lukovska Dr hab in Arte, critica d'arte, curatrice.

All'inizio della sua carriera indipendente, la spontaneità e il naturalismo, combinati con un elemento artistico, lo hanno portato a nuove esperienze ed espressioni nella sua pittura. I suoi dipinti accentuano la natura del dialogo, le contraddizioni nascoste, la complessità della vita e l'ambiguità del sé. Da un semplice e fondamentale contrasto tra bello e brutto all'inizio, nei suoi dipinti è emersa una molteplicità di contraddizioni, sottolineando il tema dominante, la sua realizzazione artistica e interpretazione.
Il suo lavoro si è sviluppato da composizioni intensamente decorative ma sensibili al colore attraverso un'attenta osservazione della realtà fino all'attuale razionalizzazione della sua espressione. Rembovsky ha cercato di disciplinare la sua spontaneità durante tutto il suo percorso artistico In questo modo ha sfidato e ottenuto un'espressione individuale più completa, che cattura la concezione iniziale aggiungendo tensione e intensità.
Il pragmatismo, il nuovo pragmatismo, i temi psicologici e contestuali del suo lavoro hanno l'ambizione di rendere conto con urgenza della situazione esistenziale dell'uomo. Esprime il fascino per la forma artistica, il trionfo del fenomeno, la bellezza dei tessuti e l'attrazione per la variabilità illimitata delle forme del corpo umano e il significato psicologico dei loro gesti e del linguaggio del corpo. Al di sotto di tutto ciò c'è un'espressione autonoma di mezzi artistici come l'uso del colore nero su nero. Queste sono le caratteristiche del lavoro dell'attuale artista. È caratterizzato dall'oscillazione di significati, dall'esposizione di un essere umano, che racconta storie dipingendo su situazioni e momenti diversi. In questo mix, c'è una presenza di continua autoriflessione nel suo autoritratto.
Professor Ludovit Holoska Akad. sbagliato

Istruzione:

2010: Accademia di Belle Arti, Banská Bystrica — Art.D.
Dipartimento di Pittura, Istituto di Arte Visiva Libera, Prof. Ludovít Hološka

2005: Accademia di Belle Arti e Design, Bratislava — Mons. arte.
Dipartimento di Pittura, prof Jan Berger

2003: Accademia di Belle Arti, Banská Bystrica — Dipartimento di Pittura Bc, Prof. Ludovit Hološka

Premi e riconoscimenti:

2013 - Lviv Retro - Lviv (Palazzo delle Arti), Ucraina

2004 - Premio Tatrabanka per studenti dell'Accademia - Nominato - Banská Bystrica, Slovacchia

Mostre:

Mostre personali
• 2020 - In silenzio / Galleria di Miloš Alexander Bazovský a Tren?in - Tren?in, Slovacchia
• 2020 - Piccole storie / Galleria Mikulas Galanda - Turcianske Teplice, Slovacchia
• 2015 - Giornate dell'Arte Slovacca a Lviv / Palazzo delle Arti - Lviv, Ucraina
• 2013 - Retro Lviske / Palazzo delle Arti - Lviv, Ucraina
• 2012 - Galleria Sui Generis / Orava - Dolný Kubín, Slovacchia
• 2011 - Rags / Bratislava - Galleria Guba, Slovacchia
• 2011 - Galleria Rags / Guba - Bratislava, Slovacchia
• 2010 - Dipinti/Galleria della Slovacchia centrale, Casa di Bethlen - Banská Bystrica, Slovacchia
• 2009 - Mertva Natura / Galleria della Slovacchia Centrale, Sala 19_21, Dominik Skutecky Manor - Banská Bystrica, Slovacchia
• 2008 - Immagini altrimenti / Galleria Orava - Dolný Kubín, Slovacchia
• 2007 - Dipinti / Museo Liptauer - Ružomberok, Slovacchia
• 2007 - Dipinti / Galleria Šarišská - Prešov, Slovenia
• 2007 - Dream @ Andersen / Galleria Tatra - Poprad, Slovacchia
• 2005 - Dipinti / Museo Nova Ba?a - Nová Ba?a, Slovacchia
• 2005 - Dipinti/Galleria del Sozialrefferat di Munchen - Monaco, Germania
• 2004 - Dipinti / Galleria Villa Rustica - Bratislava, Slovacchia

Mostre collettive
• 2020 - Immagine / Museo della città, Galleria del Museo Pudni - Bystrice nad Pernstejnem, Repubblica Ceca
• 2020 - Immagine / Galleria Kysucka - Oscadnica, Slovacchia
• 2020 - Immagine / Palazzo Palf´ys - Bratislava, Slovacchia
• 2019 - Immagine / Galleria Záhorská Ján Mudroch - Senica, Slovacchia
• 2017 - Giornate dell'Arte Slovacca a Lviv / Palazzo di - Lvov, Ucraina
• 2016 - White @ Weiss ASTA / MOSTRA D'ARTE / Palazzo Erdody - Bratislava, Slovacchia
• 2015 - Dipinti / Museo Liptauer - Ruzomberok, Slovacchia
• 2015 - Dipinti / Galleria Nazionale Slovacca, Galleria di Ludovit Fulla - Ruzomberok, Slovacchia
• 2014 - White @ Weiss ASTA / MOSTRA D'ARTE / Palazzo Erdody - Bratislava, Slovacchia
• 2013 - Cultura slovacca / Casa dell'Arte e dei Mestieri - Marsiglia, Francia
• 2013 - White @ Weiss ASTA / MOSTRA D'ARTE / Palazzo Erdody - Bratislava, Slovacchia
• 2012 - White @ Weiss ASTA / MOSTRA D'ARTE / Palazzo Erdody - Bratislava, Slovacchia
• 2011 - Dopo Scu 3, Biennale d'Arte Yung / Galleria Orientale - Kosice, Slovacchia
• 2011 - Scooter 3, Biennale d'Arte Yung / Galleria Jan Koniarik - Trnava, Slovacchia
• 2011 - White @ Weiss ART SALE / MOSTRA / Palazzo Erdody - Bratislava, Slovacchia
• 2011 - Figurama / Biblioteca Tecnica Nazionale - Praga, Repubblica Ceca
• 2010 - Figurama / Ospite - Facultat de Bellas Artes Valencia - Valencia, Spagna
• 2010 - Scuola di equitazione Figurama / Looka - Znojmo, Repubblica Ceca
• 2010 - Biennale Internazionale del Disegno/Museo della Boemia Occidentale - Plzen, Repubblica Ceca
• 2010 - Centro direzionale Figurama / Avalon - Plzen, Repubblica Ceca
• 2010 - Figurama / Galleria della Slovacchia Centrale, Casa di Bethlen - Banska Bystrica, Slovacchia
• 2010 - White @ Weiss ART SALE / MOSTRA / Mostra al Kempinski Hotel - Bratislava, Slovacchia
• 2010 - Kocelova 23 / Galleria NItra - Nitra, Slovacchia
• 2010 - Kocelova 23 / Casa dell'Arte - Bratislava, Slovacchia
• 2010 - Regole ed eccezioni / Galleria Nazionale Slovacca, Galleria di Ludovit Fulla - Ruzomberok, Slovacchia
• 2009 - Regole ed eccezioni. / Museo di Novograd - Lucenec, Slovacchia
• 2009 - Regole ed eccezioni / Galleria Marlszalkowska - Olsztyn, Polonia
• 2009 - Regole ed eccezioni / Galleri de Vladimir Hroch - Uherske Hradiste, Repubblica Ceca
• 2009 - Regole ed eccezioni. / Galleria Comunale - Rimavska Sobota, Slovacchia
• 2009 - Dipinti / Galleria della Slovacchia Centrale, Pretorio - Banska Bystrica, Slovacchia
• 2009 - PF Dipinti/Gallerie - Bratislava, Slovacchia
• 2008 - Natura-morte / Gallerie PF - Bratislava, Slovacchia
• 2007 - Interpretazione della realtà / Casa d'arte - Bratislava, Slovacchia
• 2007 - Warsztaty / Galleria AMV - Myslenice, Polonia
• 2005 - Dipinti / Galleria S. Prokopa - Pezinok, Slovacchia
• 2005 - Dipinti / Galleria Miro - Bratislava, Slovacchia
• 2003 - Mostra internazionale, concorso internazionale. / Tazones - Tazones, Spagna
• 2003 - Nomina del Premio Tatrabanka/Galleria

Influenze artistiche:

Rembovsky è influenzato dalle tendenze realiste storiche e contemporanee.

Parole chiave:

figure, realismo, decorazioni tessili, immagini sacre, oggetti, composizioni figurative