Hyperréalisme

« Ce qui lie ces artistes, c'est d'abord un hyper-réalisme des personnages, une critique de la société, un « déterminisme social », une fenêtre sur notre manière d'habiter le monde. », dit le commissaire d'exposition Hervé Mikaeloff de sa sélection sur le thème « Portrait et figuration. Regard sur la scène française » pour Art Paris Art Fair. Il a choisi d'y inclure de nombreux artistes adeptes des portraits hyperréalistes, dont Pei-Ming Yan, Laurent Grasso, Dorian Cohen ou encore Marc Desgrandchamps.

Dans l'histoire de l'art, le XXe siècle est marqué par une succession d'évolutions des courants artistiques. Le point commun entre tous ? La course à l'abstraction. Du cubisme de Picasso à l'expressionnisme abstrait de Pollock, en passant par l'art brut, conceptuel ou minimaliste de Duchamp, toutes les écoles cherchent à s'émanciper des siècles de peinture derrière eux où la fidélité au sujet l'emportait sur le processus de création. 

En 1973, apparaît l'hyperréalisme. C'est la rupture et le renouveau du figuratif. Vu tour à tour comme une fracture ou au contraire un prolongement du pop art et de la technique picturale de ses précurseurs Andy Warhol et Roy Lichtenstein, l'hyperréalisme correspond à la représentation ultra-réaliste d'une personne, d'un objet, d'un paysage... Il n'existe pas de sujets privilégiés, chaque artiste a sa marque de fabrique.

Le terme hyperréalisme, même s'il se développe massivement aux États-Unis, vient du français. Le marchand d'art belge Isy Brachot est le premier à l'employer en 1973 comme titre d'une exposition dans sa galerie bruxelloise. Il expose alors des photoréalistes (photographes réalistes) américains et européens influents dont Chuck Close (spécialisé dans la photo d'identité agrandie), Ralph Goings (dans les automobiles), Richter et Delcol…

À partir de ce moment, par « hyperréalisme », on désigne tous les artistes peintres et sculpteurs influencés par les photoréalistes. Cependant, à la différence de ces derniers qui font preuve d'une objectivité absolue envers le modèle qu'ils capturent, les peintres du mouvement hyperréalisme omettent ou ajoutent des détails qui permettent une meilleure lecture globale du sujet, « plus vraie » que la réalité visible. Contrairement à la photo, le tableau contemporain hyperréaliste joue sur le narratif, les émotions du spectateur. Il prend position sur des thèmes sociaux, culturels et politiques.

Découvrez tous les aspects de l'hyperréalisme dans cette sélection d'œuvres d'art uniques : des peintures de Richard Harper, des sculptures de Charlotte Champion, et bien plus encore...