Bagliore #6, 2026
Peinture : techniques mixtes · 30 x 20 x 3 cm 11.8 x 7.9 x 1.2 inch · Prête à accrocher
450 €
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À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
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Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
Dimensions ( cm • inch )
30 x 20 x 3 cm 11.8 x 7.9 x 1.2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Dimensions de l'œuvre encadrée
34.5 x 24.5 x 6 cm 13.6 x 9.6 x 2.4 inch
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2024 • Top Seller
Description
Cette composition abstraite explore l'intersection de la conscience et de l'instinct brut. L'artiste puise dans sa formation à l'Académie des Beaux-Arts de Florence pour transformer l'acte de gribouiller en une investigation psychologique profonde. Chaque trait fonctionne comme un écho visuel de l'inconscient.
L'œuvre présente une tension dynamique entre structure contrôlée et libération spontanée. Des traînées noires et verticales plongent vers le bas comme de la pluie ou des ombres de charbon. Ces éléments lourds contrastent avec un fond blanc lumineux qui suggère un espace ouvert et inexploré.
De vifs éclats de bleu percent la palette monochrome. Ces éclats soudains de couleur évoquent un sentiment d'espoir ou de révélation soudaine au milieu d'un paysage émotionnel chaotique. La technique du médium mixte permet une variété de textures, mêlant la précision de la peinture à l'énergie brute des gestes manuels.
Le récit se déroule comme un dialogue entre la thérapie et les beaux-arts. Il capture un moment de vidange psychique où le corps dicte le mouvement de la main. Le résultat est une expression puissante de l'identité rendue par des lignes imprévues et des coulures fluides. Le cadre noir ancre la composition éthérée, soulignant le contraste saisissant des pigments bleus et gris.
Présentation
Diplômée de l'Académie des Beaux-Arts de Florence
Le cœur de ma recherche part de l'élaboration de mon inconscient. L'inconscient m'a toujours fasciné en tant qu'élément inconnu, je crois que c'est la seule chose qui peut être à la fois inexplorée et certaine, consciente qu'elle peut cacher un grand talent et un caractère unique. Dans le quotidien, nous ne voyons que la partie émergée d'un grand iceberg, mon but est d'atteindre l'autre extrémité et d'observer ce qui peut s'y révéler.
Je crois que chacun d'entre nous a déjà fait un gribouillage, et pas forcément au crayon ou au fusain, et c'est dans ce moment de réalisation que l'on voit toutes sortes de colère, de joie, de tristesse ou de peur, le gribouillage est si simple mais si personnel, il aide à se débarrasser de toutes les pensées, il aide à se vider la tête, à laisser sur le papier tout ce que l'on est, on en viendra à se demander, " est-ce de l'art ? Ou de la thérapie ?"
La différence entre l'inconscient et le conscient dans le gribouillage réside dans la conscience visuelle de la direction, de la pression ou de l'élément esthétique, la meilleure façon de ne pas se conditionner est de fermer les yeux et de se laisser porter par le corps et non par la main, ce n'est qu'ainsi que le gribouillage fera ressortir des particularités encore inconnues.
Pour arriver au déploiement du gribouillage pur, j'utilise généralement une grande surface plus grande que mon corps, puis je trouve le centre du support ; ensuite, avec le fusain, je laisse le corps se déplacer comme une mer agitée, sans jamais se détacher, jusqu'à ce que le fusain s'épuise ou se brise.
Le cœur de ma recherche part de l'élaboration de mon inconscient. L'inconscient m'a toujours fasciné en tant qu'élément inconnu, je crois que c'est la seule chose qui peut être à la fois inexplorée et certaine, consciente qu'elle peut cacher un grand talent et un caractère unique. Dans le quotidien, nous ne voyons que la partie émergée d'un grand iceberg, mon but est d'atteindre l'autre extrémité et d'observer ce qui peut s'y révéler.
Je crois que chacun d'entre nous a déjà fait un gribouillage, et pas forcément au crayon ou au fusain, et c'est dans ce moment de réalisation que l'on voit toutes sortes de colère, de joie, de tristesse ou de peur, le gribouillage est si simple mais si personnel, il aide à se débarrasser de toutes les pensées, il aide à se vider la tête, à laisser sur le papier tout ce que l'on est, on en viendra à se demander, " est-ce de l'art ? Ou de la thérapie ?"
La différence entre l'inconscient et le conscient dans le gribouillage réside dans la conscience visuelle de la direction, de la pression ou de l'élément esthétique, la meilleure façon de ne pas se conditionner est de fermer les yeux et de se laisser porter par le corps et non par la main, ce n'est qu'ainsi que le gribouillage fera ressortir des particularités encore inconnues.
Pour arriver au déploiement du gribouillage pur, j'utilise généralement une grande surface plus grande que mon corps, puis je trouve le centre du support ; ensuite, avec le fusain, je laisse le corps se déplacer comme une mer agitée, sans jamais se détacher, jusqu'à ce que le fusain s'épuise ou se brise.
J'aimerais pouvoir relier le monde comme un grand filet, un grand gribouillis, qui peut devenir un lien entre l'art et le non-art. L'essence créative est inhérente à chacun d'entre nous, indépendamment de ce que nous faisons, de même que le gribouillage qui devient l'expression unique de notre identité.
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