Die Largo Art Gallery präsentiert den Künstler Drago Dochev mit einer Einzelausstellung von Gemälden, Skulpturen, digitalen Kunstwerken und einer Reihe digitaler Arbeiten, die in die Blockchain hochgeladen und als NFT präsentiert werden. Der Titel der Ausstellung lautet „The Imaginerium Cabinet“ und ist die erste der Ausstellungsreihe „New Horizons“ der Largo Gallery, in der wir junge Künstler bis 35 Jahre am Beginn ihrer künstlerischen Reise präsentieren, und wir geben ihnen ein Feld für Ausdruck und kreative Verwirklichung. Diese Ausstellungen werden mit finanzieller Unterstützung des Nationalen Kulturfonds durchgeführt.

Die gesamte Werkreihe ist als Teil eines Zyklus entstanden, über den Drago berichtet: „2022 habe ich mit dem Zyklus The Imaginarium Cabinet (Das Kabinett des Imaginären) begonnen. Er ist das Ergebnis meiner gesamten Reise als bildender Künstler besteht aus experimenteller digitaler Kunst, Malerei und Skulptur, die sich gegenseitig ergänzen. Die Ausstellung zeigt mehrere Richtungen. Die erste ist mein Versuch, aus der Zweidimensionalität des Malraums herauszukommen, indem ich mit unkonventionellen Materialien wie Polyurethanschaum und Epoxidharz experimentiere, Ich versuche, die Barriere zwischen Malerei und skulpturalem Basrelief zu überwinden, und versuche, die Barriere zwischen Malerei und skulpturalem Flachrelief zu überwinden.Das zweite ist meine Erforschung des Cartoonischen und Grotesken animierter Kreaturen, inspiriert von den gotischen Wasserspeiern, die als Brunnen auf Gebäuden platziert sind Die dritte Richtung kommt in "Der Kampf zwischen Realität und Imagination" zum Ausdruck: Das gleichnamige Werk zeigt Menschen ohne Vorstellungskraft, die von komischem Charakter beherrscht werden r Götter. Ihre Karikatur drückt sich in Unsichtbarkeit aus. Für den Einfallslosen ist es (Einbildung) "unsichtbar" Sie sind dazu verdammt, seine Abwesenheit zu erleben, und doch existiert sie parallel dazu.“ In der Ausstellung von Drago Dochev nehmen seine digitalen Arbeiten den Hauptplatz ein, die in der Galerie durch eine Multimedia-Projektion präsentiert werden. Die Gemälde, Digitaldrucke und Skulpturen, die der Betrachter sehen wird, werden geschaffen, um mit klassischen Mitteln die Ideen des Autors zu materialisieren, die er für den virtuellen Raum entwickelt hat. Alle digitalen Arbeiten von Dochev in der Ausstellung werden als NFTs auf verschiedenen Plattformen hochgeladen.

Was steckt hinter dem in den letzten 2 Jahren viel diskutierten NFT? Der Begriff ist englisch: non-fungible token und bedeutet ein unersetzlicher Token. Es ist eine digitale Aufzeichnung, die auf einer Blockchain (der digitalen Datenbank) existiert und einen Vertrag, ein Zertifikat oder einen Eigentumsnachweis darstellt. In der Praxis ist jede NFT einzigartig, nicht wiederholbar und kann daher nicht gleichwertig mit einer anderen NFT ausgetauscht werden. Hinter jedem NFT können nach Ermessen seines Besitzers oder Erstellers verschiedene wertvolle/unbezahlbare reale oder virtuelle Dinge stehen. NFTs können Fotos, Videos, aber auch Status oder Beiträge einer berühmten Person auf Twitter oder Instagram, Videospiel-Skins, virtuelle Eigenschaften, Sammlerstücke und vieles mehr sein. In der Welt der Kunst haben NFTs einen fliegenden Start hingelegt und tatsächlich dazu beigetragen, digitale Kunstwerke in einzigartige, überprüfbare Vermögenswerte zu verwandeln, die auf dem Blockchain-System gehandelt und über Kryptowährung gekauft und verkauft werden können . Auktionshäuser wie Christie's und Sotheby's, große Kunstsammler, große Messen für zeitgenössische Kunst wie die Art Basel, Kuratoren und Galeristen haben ihre Aufmerksamkeit auf diesen aufstrebenden Markt für digitale Kunstwerke gerichtet. Als Ergebnis dieser Entwicklung haben Künstler eine erhöhte Chance, sich zu präsentieren, von Kuratoren und Sammlern wahrgenommen zu werden und ein breiteres Publikum von Betrachtern und Kennern zu erreichen. In seiner Ausstellung in der Art Gallery Largo zeigt Drago Dochev Videos und Arbeiten, die von seinem Interesse an der Arbeit niederländischer und deutscher Künstler inspiriert sind, die im frühen Mittelalter gearbeitet haben. Ihr Wunsch, den Bildraum möglichst mit Figuren und Gegenständen zu füllen, erklärt sich aus ihrer „Angst vor der Leere“, vom lateinischen „Horror Vacui“.

Dochev teilt mit: „Ästhetisch ist der Bildraum mit einem figürlichen Amalgam gefüllt und von Aristoteles’ Idee beeinflusst, dass die Natur leeren Raum verabscheut.“ Gleichzeitig kann sich der gebürtige Varnaer als moderner Künstler dem Einfluss der Umwelt und seiner Werke nicht entziehen – Videos und Drucke entpuppen sich als von Comicfiguren bevölkert, animierte Charaktere mit auffälliger Farbe, überbelichtet einer Groteske extrem. Über diese extremen künstlerischen Bestrebungen sagt Drago: „Ein großer Teil der Inspiration für die Erstellung dieser Reihe digitaler Clips ist Jean Baudrillards philosophische Analyse von Orten wie Disneyland: ‚Die Vorstellung von Disneyland ist weder wahr noch falsch, es ist eine Abschreckungsmaschine , die darauf abzielt, die Fiktion des Realen von ihrer Kehrseite wiederherzustellen, die die Schwäche dieses Imaginären, seine infantile Hässlichkeit, definiert Die Welt von Disneyland gibt vor, kindisch zu sein, um einen Glauben zu behaupten.