Brigitte Witzer

"Mis pinturas son lugares de refugio para el presente: recuperan la belleza de lo imperfecto en un mundo donde la cantidad, el consumo y el olvido de la realidad son comunes. La artista también los crea para ella misma, porque ser mujer sigue siendo un problema serio. "estado de amenaza", como dice Witzer: "Aquí y ahora necesitamos espacios en los que la poesía, la belleza, el color, la plenitud de significado, sí, el esplendor personal en la vida cotidiana puedan tocar el alma".

Brigitte Witter trabaja con amplitud y le gusta el formato grande. Como técnica esencial utiliza una especie de monotipo, que no está destinado a la impresión, sino que utiliza la plancha de impresión original como herramienta de pintura. Al aplicar la pintura con una espátula u otros utensilios, se crea un resultado colorido independiente.

"Mi pintura se centra en el juego del color y la delicadeza. A gran escala, domino mi voluntad de expresarme, me abandono al aquí y ahora. Con un coraje salvaje por el color, camino con alegría y sin miedo con la incertidumbre. Por eso mis monotipos se mantienen."

Los formatos pequeños, llamados "capturas incidentales", se crean limpiando la plancha de impresión con una aplicación de tinta residual sobre hojas preparadas individuales. Witzer, por su parte, obtiene los "cortes adicionales" utilizando un paspartú móvil, que le permite identificar ciertas partes de la imagen que la atraen en obras más grandes.

El artista trabaja principalmente sobre papel, que le parece un material tan frágil como el propio hombre, efímero y al mismo tiempo generoso. A veces en collage sobre lienzo, lo que lo lleva a reelaborar y volver a ser superficie.

"Lo que creo es totalmente imperfecto y por lo tanto nunca perfecto. La perfección es una cualidad de la máquina que produce una belleza muerta, sin vida y estática. Este tipo de belleza no me toca."

Las obras de Brigitte Witter se enmarcan en la tradición del expresionismo abstracto. Para ella la emoción y la espontaneidad son más importantes que la perfección, la proporción y la regulación.

"Me interesa la percepción sensorial, la percepción con todos los sentidos: el oído, el gusto, el olfato, no sólo la vista, el tacto, sino también la vista. En sus pinturas aparecen elementos escultóricos, texturas y motivos en relieve. Elevaciones como ayudas para escalar montañas, que sólo permiten una sendero reconocible que sube por la empinada pared.

“Mis pinturas son lugares de refugio para el presente: recuperan la belleza de lo imperfecto en un mundo donde la cantidad, el consumo y el olvido de la realidad son comunes". La artista también los crea para ella misma, porque ser mujer sigue siendo un grave "estado amenazador", como dice Witzer: "Aquí y ahora necesitamos espacios en los que se reflejen la poesía, la belleza, el color, la plenitud de significado, sí, el esplendor personal". en la vida cotidiana puede tocar el alma."