Adam Parsons

"Yo pinto mi corazón. Nadie lo ve.

Pasas por alto la historia que no es solo mi vida sino la tuya. Sentir profundamente es lo que hago; es una relación de amor-odio y no la cambiaría por nada.

El yo romántico QUIERE, no se MUERE, que te fijes en mí, tú, tu amor, tu amigo, tu dolor, mi dolor, la pasión que compartí ayer, ese encuentro de 10 segundos con un extraño del que me hablaste... uno donde sostuviste ojos y aún puedes sentir acariciando tu ser...

Pinto para eso. Yo pinto para ti.

Fíjate en mí, fíjate en ti..."

Adam Parsons nació en 1971 en Gales, donde desde muy joven se expresó creativamente a través del dibujo, la pintura, los bloques de lego o las maquetas de plástico. La mayoría de sus dibujos fueron principalmente de su imaginación, afortunadamente este comienzo sigue siendo una base en su trabajo actual.

En 1991 se mudó a Japón queriendo un cambio drástico en la cultura y el estilo de vida para influir en sus dibujos de manera dramática. Él lo recibió. Después de recibir el premio al "Mejor ilustrador nuevo" en Tokyo-Ten en 1995, decidió que era hora de esforzarse.

Durante los breves 4 años siguientes, los cambios de Adam se hicieron más rápidos y pasó de ilustrador a artista surrealista a abstracto. Toda una proeza producir más de 200 piezas de trabajo en un año.

La influencia de Japón estaba terminando como lo demostró un doloroso divorcio y decidió mudarse a los Estados Unidos en 1999. La exploración emocional que viene con un cambio drástico es otro aspecto crucial en el arte de Adam. La voz emocional se volvió profunda a medida que aprendía imágenes fotográficas. A través de la mejora digital, su arte podría tener múltiples voces e interpretaciones, y esto ahora es una parte importante de su arte.

Adam tiene un cuerpo de trabajo asombroso principalmente debido a que se esfuerza más allá de sus propios límites. Un mensaje muy importante en sus piezas. No ha sido de los que se alejan de la experiencia y su arte refleja esto. Adam cree que es importante profundizar en las construcciones humanas de cómo vemos e interpretamos la intimidad.

La abrumadora perspectiva superficial de la sexualidad en el arte ha sido una experiencia desalentadora para Adam. La interexperiencia en las relaciones está en el centro de sus exploraciones y, en su mayoría, adopta una visión multiinterpretativa.

Se dio cuenta de que al arte le faltaba un puente para ayudar a otros a relacionarse abiertamente con el arte con contenido sexual... llega el Intimatismo, un movimiento artístico. Nacido del deseo. ¿No es el deseo realmente la expresión de nuestro corazón que muestra que importamos?

El deseo de superar lo que no funciona. El deseo de ser profundamente penetrado en un profundo despertar. El deseo de conexión, de interrupción, de malestar, de placer, de dolor, de dicha. El deseo es el corazón de nosotros y el Intimatismo es su expresión.

Educación: Autodidacta.

Premios y Distinciones:

2018 “The Illustrator" - Documental biográfico. Indianápolis, IN

2009 Indy star - Comunicado de prensa. Indianápolis, IN

2006 "El valle de la rima" - Publicación de libros, Nashville, TN

2001 Augusta Chronicle - Comunicado de Prensa. Augusta, Georgia

2001 Augusta Chronicle - Comunicado de Prensa. Augusta, Georgia

1997 Finalista - Pintura "Soñolencia cansada". Yokohama, Japón

1996 Finalista - Pintura "Ocho jueces ignorantes". El Grande, Shibuya, Japón

1995 "The Valley of Rhyme" - Mejor ilustrador novel. Tokio, Japón

Exposiciones:

2019 Exposición individual The Times of Rhymes - The Box, Indy.

2010 "Suspendido" - Espectáculo de tres personas. Fort Wayne, IN

2009 Ayuntamiento de Noblesville - Exposición individual. Noblesville, IN

2001 Galería Dunlap - Exposición individual. Augusta, Georgia

1996 Exhibición - Museo de Tokio. Tokio, Japón