Nicholas Coley

Nicolás Coley:

Nicholas Coley nació en Connecticut en 1971 y creció en Muir Beach, California. Hizo autostop por los Estados Unidos durante un par de años después de la secundaria tratando de encontrar a Don Juan y Carlos Castenada. Estaba seguro de que tenía el destino de convertirse en curandero o brujo, pero después de contraer hepatitis en un albergue de Santa Fe, se mudó a Europa y estudió arte en Bellas Artes y en otra pequeña escuela de pintura en el sur de Francia. . Vivió, estudió y meditó diariamente durante un año en un monasterio budista en las afueras de Burdeos. Después de leer 'El trópico de Capricornio' de Henry Miller, decidió que no estaba destinado a la vida monástica disciplinada y se fue en busca de un mundo más creativo y espontáneo, llevándolo a Praga durante un año y vendiendo cuadros a turistas en el Puente de Carlos. Desde allí tomó el ferrocarril Transiberiano a través de Rusia y se adentró profundamente en China antes de sufrir un completo colapso espiritual en el verano de 1994. La buena noticia es que ha sido un lento ascenso de la montaña hacia la beneficencia y la pertenencia a un poder superior.

Mi pintura tiene sus raíces en el espíritu fanático de una pequeña escuela del sur de Francia que hizo de Cézanne su figura decorativa y tenía una visión muy blanca y negra de la historia del arte. L'ecole Marchutz fue un gran lugar para arraigarse en una perspectiva concreta de los fundamentos y un formato de pintura de la vida real. Veinte años después, sigo pintando en exteriores, encontrándome en relación con un lugar y buscando la unidad con mi entorno. Sólo que ahora he cambiado el sur de Francia por el manicomio al aire libre que es San Francisco.

Más recientemente, la cuestión de la composición ha jugado un papel predominante en mi trabajo, mientras experimento con dinámicas menos convencionales para organizar los entornos urbanos y naturales. Por ejemplo, en mi serie Market & Pearl Street, utilizo el asfalto vacío de la calle para crear una mayor parte escasa y ordenada del lienzo y forzando los detalles y el tema a la periferia. A lo largo del borde, utilizo el espacio negativo oscuro y sin resolver de una fila de automóviles como su propio campo de color, creando elementos de forma reductivos y crudos y una oportunidad de interpretar el color como campos amplios que se unifican para una pintura perceptual espontánea como se podría ver. si está cegado por el sol.

No veo fin a las posibilidades de pintar en el mundo. Simplemente quédese ahí el tiempo suficiente hasta que la luz brille en el pavimento, o hasta que vea el reconfortante patrón de los parquímetros, los espejos laterales, las sombras debajo de los autos. Si amas lo suficiente la naturaleza, la verás incluso aquí, en nuestro mundo urbano. sus raíces en el espíritu fanático de una pequeña escuela del sur de Francia que hizo de Cézanne su figura decorativa y tenía una visión muy blanca y negra de la historia del arte. L'ecole Marchutz fue un gran lugar para arraigarse en una perspectiva concreta de los fundamentos y un formato de pintura de la vida real. Veinte años después, sigo pintando en exteriores, encontrándome en relación con un lugar y buscando la unidad con mi entorno. Sólo que ahora he cambiado el sur de Francia por el manicomio al aire libre que es San Francisco.