Nadia Barbotin

Apasionada por la creatividad en todas sus formas, Nadia Barbotin ha conocido a artistas de todos los orígenes que han impulsado su orientación actual hacia la pintura.

Autodidacta hasta 2014, Nadia Barbotin siempre ha pintado al óleo y con cuchillo pero Nadia se abre cada vez más a nuevas técnicas y medios con spalters, shapers, tintas acrílicas y alcohólicas, acrílicas, aunque signifique mezclarlas para dar más fuerza y transparencia a sus obras.

A partir de 2014, Nadia Barbotin toma su destino en la mano para realizar su más profundo deseo, pintar a tiempo completo.

Nadia barbotin realiza cursos de pintura contemporánea, escultura y modelo vivo en las Bellas Artes de Nantes y en los Ateliers de la Gobinière de Orvault, para experimentar con diferentes caminos artísticos. Nadia Barbotin ha optado por producir principalmente sus propios lienzos y colores (pigmentos) con un espíritu de artesanía de calidad. Inspirada por los impresionistas por su luz, su movimiento y sus colores vivos, asombrada por los expresionistas abstractos por su lenguaje emocional vehemente y espontáneo, y por la pintura de acción por el gesto físico y la energía, Nadia Barbotin intenta traducir en sus obras, una mezcla de todos estos movimientos. La canción que ha practicado durante más de 20 años también la ayuda a encontrar inspiración en el ritmo de sus pinturas. Desde entonces, Nadia Barbotin utiliza todas sus habilidades y conocimientos en sinergia para pintar obras sobre lienzo y papel que son fuente de emociones, sentimientos, reflejos, sentimientos.

La transparencia y la profundidad son obsesiones, como la búsqueda de la verdad absoluta. Nadia Barbotin tiende constantemente a trabajar con la luz para que la pintura también se revele en su intimidad. El color está siempre en el centro de atención, preferiblemente brillante, vibrando así bajo la luz. En ocasiones, se invita al material, como una escultura pictórica vertical, dando así relieve a los soportes. El lienzo es casi blanco y la composición toma forma gradualmente según el estado de ánimo del momento.

Trabajado por toques, grandes áreas, movimientos, la pintura vive, se transforma y finalmente dialoga con su espectador. Porque lo más importante es la estimulación de este eco, esta resonancia en la historia de cada uno, la exploración de su propio ritmo, de su propia intimidad durante el encuentro con la obra.

Desde hace más de 2 años, Nadia Barbotin trabaja en técnica mixta sobre plexiglás, lo que abre nuevas perspectivas en el acercamiento a la pintura, una mezcla entre una obra pictórica y un volumen, que podemos tocar, manipular, mirar. anglos. De esta búsqueda omnipresente de la luz nació la serie Contemporary Stained Glass.

Pintores "inspiradores": Rothko, Nicolas De Staël, Gerhard Richter, Pierre Soulages, Alberto Burri, Zao Wou-KI, Hans Hartung, Kokichi Umezaki ...