Beneath the summer skies, 2025
Natalya Mougenot

"Bajo los Cielos de Verano" es un dinámico paisaje abstracto contemporáneo de la artista francesa Natalya Mougenot, parte de su serie Naturaleza, donde se adentra en el mundo natural a través del expresionismo abstracto. Esta vibrante pieza captura la esencia de un paisaje reinventado con colores vibrantes, reflejando su singular visión artística.

Al observarla con más atención, la pintura revela una impactante explosión de color, caracterizada por pinceladas enérgicas. La composición está dominada por rojos, azules, amarillos y verdes intensos, creando una interpretación abstracta de la naturaleza. La parte superior del lienzo está inundada de azules y rojos en espiral, que podrían representar un cielo turbulento o montañas lejanas, mientras que las pinceladas gruesas y expresivas evocan movimiento y vitalidad, invitando al espectador a explorar su profundidad. El primer plano, repleto de cálidos naranjas y amarillos, sugiere campos o colinas ondulantes, bordeadas por oscuros toques de hierba. El juego de tonos contrastantes realza la profundidad emocional de la pieza, y el equilibrio entre tonos cálidos y fríos genera una tensión intrigante. Esta obra de arte evoca libertad y espontaneidad, atrayendo al espectador hacia su encanto abstracto y resonancia emocional.

El enfoque de Natalya hacia este trabajo está determinado por tres fuerzas artísticas definitorias: el uso de colores brillantes, inspirados en el movimiento de arte de la dopamina; la fusión del arte abstracto con el expresionismo; y un compromiso con la autenticidad en su proceso creativo.

En "Bajo los Cielos de Verano", Natalya combina hábilmente estos elementos, creando un estilo propio e inconfundible. Su enfoque se basa en la creencia de que la verdadera libertad artística proviene de trabajar sin un plan preestablecido ni una estructura rígida. Para Natalya, la capacidad de expresar su percepción personal del mundo es esencial, ya que le permite canalizar sus emociones y energía directamente en la obra.

Su uso de colores vibrantes y audaces también se alinea con la tendencia del arte de la dopamina, donde los tonos intensos energizan y revitalizan tanto al artista como al espectador. Esta conexión con el arte de la dopamina subraya su intención de inyectar energía positiva en su obra, infundiendo vida y vitalidad a sus sujetos.

La autenticidad es fundamental en la filosofía artística de Natalya. Para ella, ser fiel a sí misma y a sus ideas es fundamental. Su simplicidad se centra en comunicar los elementos esenciales de sus piezas, transmitiendo significado sin complejidades innecesarias. El resultado es un arte que no sólo es visualmente impactante sino también rico en profundidad emocional, proporcionando una experiencia profunda y sin pretensiones para el espectador.

El proceso creativo de la artista es tan espontáneo como la obra final. Natalya evita deliberadamente un plan predeterminado, prefiriendo crear en una sola sesión. Este enfoque le permite expresar libremente sus emociones, ya que siente que la conexión con la pieza solo puede capturarse en el momento. Una vez terminada, le resulta imposible volver a revisitar la obra, lo que convierte la finalización de cada pieza en una experiencia profundamente personal y catártica.

En el centro de su arte se encuentran temas de energía, renovación, vitalidad y la explosión de emociones positivas, ideas que Natalya considera esenciales para la experiencia humana. Cree que la vitalidad nos permite sentir profunda y plenamente, instándonos a abrazar tanto la belleza como los desafíos de la vida.

La pieza está firmada tanto por delante como por detrás, lo que ofrece una huella personal de la conexión de la artista con su obra. Creada con pinturas acrílicas sobre un lienzo de algodón tensado, está lista para colgar y ha sido barnizada para protegerla del polvo y la decoloración.

Las imágenes de las obras de arte expuestas en interiores están pensadas para inspirar tu propia visión. Ofrecemos envío internacional; la pieza se empaqueta cuidadosamente y se envía desde Francia, acompañada de un Certificado de Autenticidad.

Sobre la artista: Natalya Mougenot, nacida en 1981 en Pavlodar, Kazajistán, es una artista francesa contemporánea conocida por su vibrante y personal expresión. Criada en un entorno multicultural durante la era soviética, se mudó a Francia en 2003, donde la pintura se convirtió en una vía de escape terapéutica. Su obra canaliza sus experiencias personales en un arte que celebra la resiliencia, el empoderamiento femenino y la identidad moderna. Especializada en composiciones abstractas, naturaleza, paisajes y temas florales, el arte de Natalya explora las complejidades de la vida contemporánea, fusionando la esperanza y la desesperación.

Su obra se encuentra en colecciones privadas de todo el mundo, y su estilo distintivo, definido por colores vibrantes y pinceladas expresivas, es inmediatamente reconocible. Inspiradas en el art brut y el arte naif, las pinturas de Natalya irradian energía pura, fomentando profundas conexiones emocionales y estimulando la reflexión y el crecimiento personal.