„Ich mag das beleuchtete Feld, und obwohl sie sind schnelle Bewegungen wie ich , dass es einen leistungsstarken Drag empfindet, etwas nicht einschlafen, Perspektiven, Punktlichter, Dinge, die gelöschte Zeit verblassen, so schnell , dass es eine Dynamik ist ...“.

Dies ist Thierry Chavenon seine Bilder sprechen, mit leiserer Stimme, sanft, aber der Schwerkraft. Sie geben ihre Welt mit Sorge als Hitchcocks Kamera ein Haus oder das von Fritz Lang in einer Stadt betritt: ein Haus oder eine Stadt mit seinen Reliefs, seine Intrigen, seine Dicke, seine architektonischen Kraft ... tastend, können wir stoßen, suchen ein Licht, das findet man immer. Jedes seiner Bilder scheint Teil einer Verschwörung zu sein, ein Geheimnis zu entdecken, einen Thriller, der eine Art existentieller Anonymität Abwickeln würde, die nach wie vor die Tür zu anderen Schatten der Zeit öffnet. Das Kino ist nicht weit.

Thierry Chavenon sind seit zwanzig Jahren die Platten zu überblicken, zunächst als Trainee auf Nikita Luc Besson, dann Ende der Welt der Melancholie Wim Wenders, Film Szenenbildner Von der anderen Seite von David Charhon und allein Christophe Offen werden. Mit diesen Sätzen beginnt seine Bild Arbeit; Gesicht der Scheinwerfer, schlau sie die Brutalität des Lichts zu beugen, bevorzugen Schatten und eher zu erraten als aussetzen.

Er untersucht in ihm die Leidenschaft der Atmosphäre, die noch heute Narzissmus entgegensetzt. Aber Kino ist auch ein priorisierte Arbeits mit seinen Teams, seine wirtschaftlichen und menschlichen Zwängen, dass der Kanal der Emotionen. so mehr in den hundert Werbespots Thierry Chavenon die seine Arbeit gebracht. Neben dem Überschuss der Ware und Prestige immer erleuchten hinaus ist es auch die Macht der Direktoren der Fotografie John Mathieson als Peter Suschitzky oder Vilko Filac diese anderen Demiurgen des Lichts, die er dort zu treffen. Great South African oder amerikanische Räume, ist „außerhalb des Himmels“, aber auch Schwarzlicht Berlin oder Prag, die in den 1990er Jahren zu den Märkten willkommen europäische Triebe fliegen, aber ohne ihr Zugehörigkeiten Mittel Europa zu verzichten.

Auf der Vorderseite, mag er zu sprechen über seine Großmutter, dass gebadet familialement in Opernlandschaft, klassische Musik und Zeichnen; sie in der School of Modern Arts eingeschrieben (ESAM), wo sie die architektonische Strenge bildet und wird Dekorateur. Es sei denn, er seinen Vater Zeichner-Designer in einem Architekturbüro in Orleans erinnert, zogen Pläne für ein Wohngebiet direkt aus der Fantasie, in der Bauhaus Thierry seine Kindheit verbrachte. Erinnerungen sind manchmal willkürlich, filiations oft vereinbart noch seine Karriere und heute seine Bilder bezeugen, fast brutal, diese Pins.

Dann wollte Thierry Chavenon Kampf tun, da sie wichtige Schlachten sagen, dass wir immer verschiebt. Er begann fast wie verrückt, hundert Leinwände zu malen. Er sagt, seine Bilder Impulse. Es stellt eine Leinwand als andere beißende Wut. Es funktioniert durch die Skizze, skizzieren, ohne wie andere das Trapez ohne Netz, ohne die Notwendigkeit einer Bindung Skizze Gefühl. Er malte die Massen. Seine Bürsten müssen Absturz auf die Leinwand und einen großen Fußabdruck hinterlassen. Ohne Angst. Mit Energie. Seine Welt ist durch eine dialektische Beziehung zwischen schwarz markiert und weiß. Die Farben sind zu hören, aber stumm geschaltet. Es sieht die fernen Echos Aktions diesen Strom New York der 1950er Jahre Malerei, die nicht die Gesten Arbeitsformen von Malerei einige abstrakten Expressionisten genommen trennte sich.

Heute Jean-Philippe Therond in seiner Galerie rue de Saintonge, präsentiert seine Bilder. Die letzte Reise von einer nackten Frau (Memento mori) wir im Schatten der Zeit angesiedelt.

- Jean-Pierre Hassoun, CNRS-Forschungsdirektor