Vava Livovschi

Geboren in Aix-en-Provence

Abschluss an der Superior School of Fine Arts in Aix-en-Provence, Frankreich

Gründer der Espace Arts Groups in Aix-en-Provence, Frankreich

Gründer der Espace Arts Creations "Vava" Marseille Frankreich

Marke "Vava".

Zeichenunterricht in Schulen.

Regelmäßige Reisen in die USA, nach Vietnam und Frankreich.

Kreationen von Gemälden, Zeichnungen, Objekten, Dekorationen, Installationen, Performances.

Der Mikrokosmos, der in seine Malerei eindringt, wird von vergötterten Wesen, Flora und Fauna aus einer Traumwelt bevölkert. Das Detail bleibt jedoch der Spielplatz des Künstlers. Der doppelte Wurzeleinfluss ist Teil der Arbeit von Geneviève, bekannt als "VAVA", geboren von einem ukrainischen Einwanderervater und einer Mutter korsischer Herkunft, mit dem Licht für Korsika und der ikonischen Miniatur für Russland. Weil es in seinen leuchtenden Rottönen und leuchtenden Blautönen Slawisch gibt, erinnern seine gemeißelten Details an die bunte Stickerei der Bauernkleider des Kaukasus.

Der Frühlingsritus von Strawinsky könnte die Ausstellung begleiten. Geneviève Livovschis Inspiration wird durch ihre realen oder erwarteten Reisen genährt. Die Vereinigten Staaten, in denen sie ausstellt, Vietnam, wo sie oft in ein Land geht, in dem sie durch ihre Bilder Botschaften der Loyalität, aber auch der Nachdenklichkeit sendet.

Geneviève arbeitet instinktiv, in der Gabe von sich selbst. „Meine Vorstellungskraft öffnet sich, sobald ich einen Pinsel in der Hand habe. Alles kommt wie Sie gehen, ohne Vorbereitung. Natürlich arbeite ich lange, ich retuschiere, ich besuche noch einmal, aber ohne ein vorgefasstes Projekt am Anfang. “

Ihre Malerei nähert sich ihrer Zeichnung, während sie sie entwickelt. So treffen ihn Charaktere, die natürlich in den engen Schuss seiner Bilder passen, sowohl figurativ als auch abstrakt. Wenn die Künstlerin einen weiblichen Körper ergreift, macht sie ihn mit tausend Blumen und Arabesken fertig, gibt ihm Geschichten und Legenden zu erzählen.

„Es gibt keine Verbindung zwischen meinen Arbeiten. Ich gehe von hier nach New York, von einem einfachen Objekt zu einem surrealistischen Fresko. Kunst ist ein Ausdrucksmittel, daher müssen Werke unter ästhetischen Gesichtspunkten gewürdigt werden, auch wenn sie eine Surrealität widerspiegeln, die absichtlich stört. “