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Sans titre (1),
2025
David Nicolas Djordjevic
Gemälde : Öl
27 x 22 x 2.5 cm 10.6 x 8.7 x 1 inch
650 €
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Über das Kunstwerk
Auflage
Unikat
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat der Galerie
Rechnung der Galerie
Abmessungen cm • inch
27 x 22 x 2.5 cm 10.6 x 8.7 x 1 inch Höhe × Breite × Tiefe
Trägermaterial
Rahmen
Nicht gerahmt
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand
Standort des Kunstwerks: Frankreich
David-Nicolas Djordjevic, Maler des Intimen, zeigt hier zwei kleine Leinwände (27 × 22 cm), bei denen das direkt auf die Röhre aufgetragene Material fast zu einer Skulptur wird.
Trotz ihres reduzierten Maßstabs strahlen diese Porträts – Mensch und Tier – eine einzigartige Kraft aus: grotesk in ihren Linien, verführerisch in ihren Farben, erinnern sie uns an etwas zutiefst Menschliches, zwischen Angst und Vitalität.
Auf Anfrage ist eine Einrahmung in einer amerikanischen Holzkiste in Schwarz oder Weiß möglich.
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Präsentation
Geboren 1993, lebt und arbeitet er in Languedoc-Roussillon.
David Djordjevic ist ein Maler von Schlachten. Aber diese sind intime Kämpfe in kleinen Gruppen. Nicht mehr als ein oder zwei Figuren in jeder Tabelle. Der Krieg findet somit in einem einzigen Zeichen oder zwischen zwei, die zusammen sind, dass konfrontieren, zu widersetzen, zu reißen. Vielmehr sind sie Einzelkämpfe, Duelle, Absetzen Partituren. Wir konnten es von der psychologischen Qual, Eltern-Kind-Paar, masken Wahrheit sehen. Wir konnten die historische Tragödie, Henker-gemartert dominant-Opfer sehen. Wir könnten die göttliche Bestrebung, Körper und Geist, Engel-Dämon sehen.
Wir könnten auch die Umarmung des einsamen Künstlers sehen, der mit seiner Schöpfung kämpft, die gegenübersteht und Rennen. Für David Djordjevic engagiert sich in einem echten Handgemenge mit Farbe. Er konfrontiert körperlich und packt sie mit seinen Händen. Dies ist kein Bild, Djordjevic mit den Fingern gemalt, direkt aus der Tube Farben. Keine Bürsten, wo kein Bereich Mischen stattfindet. Kein Vermittler, Halten, Handel, Dosierung. Es wird gründlich, zusammen.
Seine Bilder sind verantwortlich, hart, stark, schwer, reich. Sie sind verkörpert. Sie berühren uns, weil sie betroffen waren. Sie schikanieren uns, weil sie missbraucht wurden.
Unsere Augen sind zu mit dem Gehirn verbunden ist, mit dem Wissen, mit Codes, mit Definitionen. Sie sind zu sehr mit Worten und Bildern gesättigt. Mit seinen Händen, belebt David Djordjevic Ur- und Früh Gesten. Er findet das Ritual, die Höhle, Höhle, Höhle, Nest, Zuflucht.
Und da mit den Händen gemalt, malte er die Augen geschlossen? Blindlings? Geblendet hat an der Sonne zu geschaut?
Oder als dowser, fühlt er Präsenzen unter der Oberfläche? Seine Hände zeigen sie ihm Dinge, die die Augen nicht sehen?
Die Skelette sind in seinem Werk wiederkehrend. Sie sind dort, überall, als ob es offensichtlich war, dass jedes Zeichen repräsentiert Spaziergänge in ihrem Körper für alle zu sehen. David Djordjevic sieht er Knochenbau unter der Kleidung, unter der Haut, im Fleisch? Seine Hände sind sie mit Fluoroskopie ausgestattet?
Darüber hinaus zeichnen sich die Beckenknochen eine seltsame Form, wie eine Maske, wobei die beiden Schlitze der Augen und der Nasenspitze, eine Art Abend Wolf Karneval. Es gibt einen verborgenen Sinn. Sexual?
Im Vokabular der manga, fantasie, die heroischen Fantasie, das legendären Epos sind die Knochen des Skeletts manchmal auf dem Kampfanzug dargestellt. Sie sind Teil des Bereichs. Es ist eine schamanistische Spiel mit der Angst, mit dem Jenseits, die dunkle Seite, das Reich der Schatten ... Sehen Sie den Tag der Toten in Mexiko ... und in jüngerer Zeit, dass der Halloween, beliebt und kommerziellen Erfolg, erbte ein sehr altes keltisches Fest.
Zu den Themen, die von David Djordjevic diskutiert, Verweise auf Mythologie sind häufig. Mythen sind Comics, Epen, die stammen aus Tausenden von Jahren, voller Klang und Wut, voller Lärm, der Triebkräfte, heftige Wünsche. mythologische Szenen malen ist auf jeden Fall vorhanden für einen jungen Künstler eine Möglichkeit, über die Politik, die tragischen, die heiligen, des Todes zu sprechen. Es ist auch ein Weg zu bringen, diskret, nicht in der Tradition der großen Malerei, klassisch und modern.
Wild, frei, spontan, Djordjevic Arbeiten sind eine Hymne an die Unschuld, zum Jubel, Freude an der Farbpaste auf Leinwand. Sie sind betrunken Stärken, Farben, Aromen, riecht nach Öl.
Sein Ansatz ist jedoch nicht ohne Referenzen. Es ist ein Teil der Familie wütend, emotional, von denen , die in der Fülle der Materie in der Entladung von Energie: Russische Chaim Soutine, expressionistischen Deutsche, Dänen, Belgier, Holländer Cobra - Gruppe, die Französisch Eugène Leroy und Paul Rebeyrolle amerikanischen Basquiat .. zu sehen. Da wir dieses eine internationale Familie.
Djordjevic ist Autodidakt. Er hat nicht Kunstausbildung folgen. Es öffnet sich und zieht sich Straßen folgt, nur von seinem Streben und seine Leidenschaft bewohnt. Allerdings möchte ich darauf hinweisen, kurz vor dem Schluss, dass seine Familienlinie, die Geschichte nicht aus dem Nichts kommt. Es ist sicherlich in Montpellier, 1993 ein zweites, aber seine Ursprünge der serbische Ladung einer schweren Dicke von Qual und Drama geboren. Er hat nur die Bilder von Vladimir Velickovic, um zu sehen, die sich im Jahre 1935 in Belgrad geboren wurde, dessen Malerei durchtränkt mit Schrecken und Schrecken, zu fühlen, was ich sage.
Pierre Tilman.
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David Djordjevic ist ein Maler von Schlachten. Aber diese sind intime Kämpfe in kleinen Gruppen. Nicht mehr als ein oder zwei Figuren in jeder Tabelle. Der Krieg findet somit in einem einzigen Zeichen oder zwischen zwei, die zusammen sind, dass konfrontieren, zu widersetzen, zu reißen. Vielmehr sind sie Einzelkämpfe, Duelle, Absetzen Partituren. Wir konnten es von der psychologischen Qual, Eltern-Kind-Paar, masken Wahrheit sehen. Wir konnten die historische Tragödie, Henker-gemartert dominant-Opfer sehen. Wir könnten die göttliche Bestrebung, Körper und Geist, Engel-Dämon sehen.
Wir könnten auch die Umarmung des einsamen Künstlers sehen, der mit seiner Schöpfung kämpft, die gegenübersteht und Rennen. Für David Djordjevic engagiert sich in einem echten Handgemenge mit Farbe. Er konfrontiert körperlich und packt sie mit seinen Händen. Dies ist kein Bild, Djordjevic mit den Fingern gemalt, direkt aus der Tube Farben. Keine Bürsten, wo kein Bereich Mischen stattfindet. Kein Vermittler, Halten, Handel, Dosierung. Es wird gründlich, zusammen.
Seine Bilder sind verantwortlich, hart, stark, schwer, reich. Sie sind verkörpert. Sie berühren uns, weil sie betroffen waren. Sie schikanieren uns, weil sie missbraucht wurden.
Unsere Augen sind zu mit dem Gehirn verbunden ist, mit dem Wissen, mit Codes, mit Definitionen. Sie sind zu sehr mit Worten und Bildern gesättigt. Mit seinen Händen, belebt David Djordjevic Ur- und Früh Gesten. Er findet das Ritual, die Höhle, Höhle, Höhle, Nest, Zuflucht.
Und da mit den Händen gemalt, malte er die Augen geschlossen? Blindlings? Geblendet hat an der Sonne zu geschaut?
Oder als dowser, fühlt er Präsenzen unter der Oberfläche? Seine Hände zeigen sie ihm Dinge, die die Augen nicht sehen?
Die Skelette sind in seinem Werk wiederkehrend. Sie sind dort, überall, als ob es offensichtlich war, dass jedes Zeichen repräsentiert Spaziergänge in ihrem Körper für alle zu sehen. David Djordjevic sieht er Knochenbau unter der Kleidung, unter der Haut, im Fleisch? Seine Hände sind sie mit Fluoroskopie ausgestattet?
Darüber hinaus zeichnen sich die Beckenknochen eine seltsame Form, wie eine Maske, wobei die beiden Schlitze der Augen und der Nasenspitze, eine Art Abend Wolf Karneval. Es gibt einen verborgenen Sinn. Sexual?
Im Vokabular der manga, fantasie, die heroischen Fantasie, das legendären Epos sind die Knochen des Skeletts manchmal auf dem Kampfanzug dargestellt. Sie sind Teil des Bereichs. Es ist eine schamanistische Spiel mit der Angst, mit dem Jenseits, die dunkle Seite, das Reich der Schatten ... Sehen Sie den Tag der Toten in Mexiko ... und in jüngerer Zeit, dass der Halloween, beliebt und kommerziellen Erfolg, erbte ein sehr altes keltisches Fest.
Zu den Themen, die von David Djordjevic diskutiert, Verweise auf Mythologie sind häufig. Mythen sind Comics, Epen, die stammen aus Tausenden von Jahren, voller Klang und Wut, voller Lärm, der Triebkräfte, heftige Wünsche. mythologische Szenen malen ist auf jeden Fall vorhanden für einen jungen Künstler eine Möglichkeit, über die Politik, die tragischen, die heiligen, des Todes zu sprechen. Es ist auch ein Weg zu bringen, diskret, nicht in der Tradition der großen Malerei, klassisch und modern.
Wild, frei, spontan, Djordjevic Arbeiten sind eine Hymne an die Unschuld, zum Jubel, Freude an der Farbpaste auf Leinwand. Sie sind betrunken Stärken, Farben, Aromen, riecht nach Öl.
Sein Ansatz ist jedoch nicht ohne Referenzen. Es ist ein Teil der Familie wütend, emotional, von denen , die in der Fülle der Materie in der Entladung von Energie: Russische Chaim Soutine, expressionistischen Deutsche, Dänen, Belgier, Holländer Cobra - Gruppe, die Französisch Eugène Leroy und Paul Rebeyrolle amerikanischen Basquiat .. zu sehen. Da wir dieses eine internationale Familie.
Djordjevic ist Autodidakt. Er hat nicht Kunstausbildung folgen. Es öffnet sich und zieht sich Straßen folgt, nur von seinem Streben und seine Leidenschaft bewohnt. Allerdings möchte ich darauf hinweisen, kurz vor dem Schluss, dass seine Familienlinie, die Geschichte nicht aus dem Nichts kommt. Es ist sicherlich in Montpellier, 1993 ein zweites, aber seine Ursprünge der serbische Ladung einer schweren Dicke von Qual und Drama geboren. Er hat nur die Bilder von Vladimir Velickovic, um zu sehen, die sich im Jahre 1935 in Belgrad geboren wurde, dessen Malerei durchtränkt mit Schrecken und Schrecken, zu fühlen, was ich sage.
Pierre Tilman.
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