Sculpture Bronze
Vous êtes libre ce soir, 2026
Peinture : acrylique · 100 x 70 x 2 cm 39.4 x 27.6 x 0.8 inch · Prête à accrocher
5 635 CHF
5 635 CHF
Livraison et expédition
Expédiée depuis : France
Livraison vers : Suisse , 194 CHF
Délai estimé : Une à deux semaines
Retour gratuit pendant 14 jours, remboursement intégral
Authenticité garantie
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie En savoir plus
Paiement sécurisé • CB, Amex, PayPal...
Nous acceptons plusieurs modes de paiement :
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
- Cartes bancaires (Carte Bleue, Visa, MasterCard)
- American Express
- PayPal
- Virement bancaire
- Carte cadeau
- Apple Pay / Google Pay
Tous les paiements sont sécurisés par une validation 3D Secure pour garantir la protection de vos informations confidentielles.
Avis vérifiés : 9.6/10
Œuvres similaires
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
100 x 70 x 2 cm 39.4 x 27.6 x 0.8 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2017 • Top Seller
Description
Description précise de l'œuvre
Composition & Espace : La composition nous plonge dans un milieu aquatique et cosmique d'un bleu profond, en suspension d'apesanteur, peuplé d'entités hybrides et biomorphiques.
Le Grand Poisson-Totem (Au centre) : Une majestueuse créature rouge carmin domine la composition. Son visage est percé d'un oeil marin envoûtant (œil en amande cerclé d'anneaux jaunes, rouges et cyan). Son corps repose sur une structure sombre en noir composé et se prolonge vers le bas par une jambe/nageoire d'un vert et bleu étincelant.
La Seconde Créature (En bas à droite) : Un petit être marin expressif, mi-poisson mi-oiseau aux nageoires rouges et à la frimousse jaune, au regard bleu curieux. Il semble tendre ou souffler une fleur/bulle lumineuse orangée vers la créature centrale.
Les Formes Matricielles & Célestes (Partie supérieure) :
Une grande étoile jaune solaire/astérie flotte au-dessus d'un organisme embryonnaire vert et sombre.
Un portail/mandorla incandescente rouge vif bordé de turquoise.
Un orbe concentrique (cible poétique) et une forme têtard/embryon vert traversant l'éther aquatique.
Le Fluide & Les Micro-organismes : L'immensité bleue est sillonnée de fines lignes filiformes, de méduses vaporeuses, de particules lumineuses et d'un petit poisson-triangle tout en bas à droite.
Technique et réalisation
Médiums & Support :Acrylique extra-fine Brera de Maimeri et Artist de Vallejo sur toile de lin (100 × 70 cm). Le grain noble de la toile de lin apporte une accroche unique aux glacis.
Profondeur Abyssale & « Noirs Composés » : Le fond océanique est travaillé par une superposition de glacis fluides de bleus (outremer, phtalo, cyan, cobalt), créant une sensation de profondeur insondable. Les ombres et les tentacules sombres sont réalisés en noirs composés(superposition de, et de bleus profonds) sans aucun noir de tube, donnant un aspect velouté et organique.
Sous-couche aux Couleurs Complémentaires : Le rouge carmin du grand poisson et le jaune de l'étoile reposent sur des sous-couches complémentaires froides sous-jacentes (violets/bleus sombres). Ce contraste fait littéralement « jaillir » les créatures hors de la toile.
Transparence & Trait : Les formes principales sont traitées en aplats vibrants, tandis que le milieu marin est parcouru de lignes filiformes appliquées avec une grande finesse.
Influences artistiques
Joan Miró & Paul Klee (L'Abstraction Biomorphique) : La présence d'étoiles naïves, d'êtres embryonnaires, de lignes-antennes et de formes organiques flottant dans un espace poétique.
Le Surréalisme Aquatique (Salvador Dalí, Yves Tanguy) : Le sentiment d'apesanteur, la métamorphose du vivant et la représentation de l'inconscient comme une mer originelle.
L'Esthétique des Abysses Bioluminescents : La transposition artistique des créatures des grands fonds qui génèrent leur propre lumière dans l'obscurité.
Ce que raconte l'œuvre
Ce chapitre inaugural pose les fondations du rôle de la série « Sous la peau de l'océan ». Cet océan n'est pas seulement une étendue d'eau : c'est la Matrice originelle où naissent les formes et le Sas de transition entre les deux dimensions de la saga (et ). C'est le lieu où les idées pures du spirituel se condensent pour s'incarner bientôt dans le réel.
Au milieu de cet espace matriciel, l'artiste insère un récit empreint d'humour, d'élégance et de séduction humaine avec le titre : « Êtes-vous libre ce soir ? ».
Dans les profondeurs primordiales, le grand poisson-totem rouge croise le chemin d'une plus petite créature marine. La question est posée comme une invitation galante, une flirterie poétique entre deux êtres uniques. C'est le récit de la première rencontre : avant même que les mondes ne soient bâtis, le désir d'échanger, d'aborder l'autre et de lier conversation existe déjà sous la surface.
Ce qu'exprime l'œuvre
L'Origine du Désir et de la Vie : L'œuvre exprime l'idée que le moteur de toute création (et le passage d'un monde à l'autre) est la rencontre amoureuse, la curiosité et l'envie de briser la solitude.
La Fluidité de la Conscience : L'élément aquatique symbolise l'espace de tous les possibles, la matrice psychologique où l'imagination flotte librement avant de prendre forme.
La Bioluminescence de l'Âme : Dans le bleu silencieux de l'abysse, chaque être rayonne de ses propres couleurs (rouge, jaune, vert), affirmant que la lumière et la chaleur émanent de l'intérieur.
Présentation
Un parcours riche et éclectique
Né en 1957 à Villeneuve-sur-Lot, William Marcheval a suivi un parcours atypique, mêlant formation académique, expérience professionnelle et passion artistique.
Après l'obtention de son baccalauréat à 17 ans, il s'engage dans l'armée où il acquiert de solides compétences techniques, notamment en ingénierie informatique et en sciences économiques.
À partir des années 80, il entame une carrière dans le monde de l'entreprise, occupant divers postes à responsabilité dans le commerce et la communication. Parallèlement, il développe une expertise dans le domaine du numérique et de l'infographie, fondant sa propre entreprise.
L'appel de l'art
Sa passion pour l'art le conduit à suivre une formation en arts appliqués, puis à étudier le dessin et la peinture à l'École supérieure des beaux-arts de Nîmes. Dès les années 2000, il décide de se consacrer professionnellement à sa pratique artistique.
Un univers artistique singulier
L'œuvre de William Marcheval se caractérise par une recherche constante d'émotion et de mouvement. Ses toiles, souvent inspirées par le monde qui l'entoure, invitent le spectateur à un voyage entre réalité et imaginaire.
Ses influences sont multiples, puisant aussi bien dans l'univers du fantastique et de la fantasy que dans l'œuvre des grands maîtres de la peinture tels que Turner, Caillebotte, Degas, Picasso, Dali, Magritte ou Hopper.
Techniques et inspirations
Marcheval privilégie l'acrylique et la peinture à l'huile, utilisant notamment les techniques du glacis et du sfumato pour créer des effets de profondeur et de mystère. Ses couleurs de prédilection sont les pigments terre, tandis que le bleu et le blanc dominent dans ses aquarelles.
Il explore également le pastel tendre, un médium qu'il apprécie pour sa sensualité.
La quête de l'émotion
Pour William Marcheval, l'art est avant tout un vecteur d'émotions. Il cherche à travers ses créations à susciter l'émerveillement, l'interrogation, l'évasion.
Son travail, en constante évolution, témoigne d'une sensibilité artistique profonde et d'une volonté permanente de repousser les limites de sa créativité.
Découvrez ces artistes similaires
Suprunchuk Yuriy
Ukraine
Valery Savenets
Ukraine
Trayko Popov
Bulgarie
Vyacheslav B.
Ukraine
Irina Pronina
Russie
Serra Grau
Espagne
Avis de nos clients
Tous nos avis proviennent de Avis vérifiés
Vous aimerez aussi
William Marcheval
Peinture . 42 x 29.7 x 1 cm Peinture . 16.5 x 11.7 x 0.4 inch
836 CHF
Irina Shumskaya
Peinture . 70 x 50 x 1.5 cm Peinture . 27.6 x 19.7 x 0.6 inch
1 467 CHF
William Marcheval
Peinture . 70 x 50 x 2 cm Peinture . 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
2 915 CHF
William Marcheval
Peinture . 70 x 50 x 2 cm Peinture . 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
2 915 CHF
William Marcheval
Peinture . 70 x 50 x 2 cm Peinture . 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
2 915 CHF
William Marcheval
Peinture . 70 x 50 x 2 cm Peinture . 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
2 915 CHF
William Marcheval
Peinture . 20 x 20 x 1 cm Peinture . 7.9 x 7.9 x 0.4 inch
729 CHF
William Marcheval
Peinture . 20 x 20 x 1 cm Peinture . 7.9 x 7.9 x 0.4 inch
729 CHF
William Marcheval
Peinture . 100 x 70 x 2 cm Peinture . 39.4 x 27.6 x 0.8 inch
5 635 CHF
Gor Avetisyan
Peinture . 70 x 70 x 2 cm Peinture . 27.6 x 27.6 x 0.8 inch
1 166 CHF
Karl. Boo
Peinture . 29 x 25 x 1.5 cm Peinture . 11.4 x 9.8 x 0.6 inch
209 CHF
André.M
Peinture . 120 x 100 x 4 cm Peinture . 47.2 x 39.4 x 1.6 inch
5 810 CHF 5 229 CHF
Lilya Volskaya
Peinture . 50 x 70 x 2 cm Peinture . 19.7 x 27.6 x 0.8 inch
1 166 CHF
Brigitte Mathé
Peinture . 90 x 30 x 4 cm Peinture . 35.4 x 11.8 x 1.6 inch
680 CHF
Stanislav Bojankov
Peinture . 70 x 50 x 0.1 cm Peinture . 27.6 x 19.7 x 0 inch
389 CHF
Sandrine Langlade
Peinture . 30 x 30 x 2 cm Peinture . 11.8 x 11.8 x 0.8 inch
369 CHF
Jeanne
Peinture . 50 x 50 x 1.5 cm Peinture . 19.7 x 19.7 x 0.6 inch
729 CHF
Besoin d'aide
Comment mettre en valeur mon œuvre ?
Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une œuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d’experts pour la conservation et la mise en valeur de vos œuvres dans les articles ci-dessous :
Protégez votre achat avec Artsper : Achetez en toute confiance
Chez Artsper, notre mission est de vous permettre de collectionner des œuvres d’art en toute sérénité. Découvrez les protections que nous offrons à chaque étape de votre expérience d'achat.
Achetez des œuvres provenant des meilleures galeries
Nous travaillons en étroite collaboration avec des galeries d’art rigoureusement sélectionnées. Chaque vendeur présent sur Artsper est minutieusement examiné et approuvé par notre équipe, assurant ainsi le respect de notre charte de déontologie. Vous avez ainsi l’assurance d’acheter des œuvres authentiques et de haute qualité.
Transparence totale : vous savez ce que vous achetez
Avant d’être mises en ligne, toutes les œuvres d’art sur Artsper sont examinées et validées par notre équipe de modération. Vous pouvez ainsi naviguer en toute tranquillité, sachant que chaque pièce répond à nos critères d’excellence.
Accompagnement personnalisé : nos experts à votre écoute
Notre équipe d’experts en art contemporain est disponible par téléphone ou par email pour répondre à toutes vos questions. Que vous souhaitiez un conseil sur une œuvre ou une sélection sur mesure pour enrichir votre collection, nous sommes là pour vous accompagner.
Revendez vos œuvres en toute simplicité
Si vous avez acheté une œuvre sur Artsper et que vous souhaitez la revendre, nous vous offrons une plateforme dédiée pour la remettre en vente. Pour en savoir plus, cliquez ici.
Faites des offres avec Artsper : négociez comme en galerie
Vous avez la possibilité de proposer un prix pour certaines œuvres, tout comme dans une galerie. Cette fonctionnalité vous permet d’engager des discussions et potentiellement d’acquérir vos pièces à des prix avantageux.
Obtenez de l’aide pour vos négociations
Notre équipe se charge de négocier pour vous et vous informe dès que la meilleure offre est obtenue. N'hésitez pas à faire appel à notre expertise pour vous assurer une transaction au meilleur prix.
Passez commande en toute sécurité
L’assurance satisfaction d’Artsper
Nous voulons que vous soyez pleinement satisfait de votre achat. Si l’œuvre que vous recevez ne vous convient pas, vous disposez de 14 jours pour la retourner gratuitement, et vous serez remboursé intégralement, quelle que soit la raison.
Paiement sécurisé avec les partenaires d'Artsper
Tous les paiements par carte bancaire sont traités par Paybox, leader mondial des solutions de paiement. Grâce à leurs normes de sécurité strictes, vous pouvez effectuer vos transactions en toute confiance.
Assistance en cas de problème
Dans le rare cas où une œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la description, nous sommes là pour vous aider. Que ce soit pour un retour, un remboursement, une restauration ou un échange, notre équipe vous accompagnera tout au long du processus et veillera à trouver la solution la plus adaptée à votre situation.
Conditions pour bénéficier des protections Artsper :
Utiliser l'une des méthodes de paiement disponibles sur Artsper pour votre commande.
Signaler tout problème dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.
Fournir les preuves photographiques requises (incluant l’œuvre et l’emballage d’origine).
Les garanties Artsper couvrent les cas suivants :
L'œuvre reçue manque d'une caractéristique décrite (par exemple, une signature ou un cadre).
L'œuvre présente des différences significatives par rapport à sa description (par exemple, une variation de couleur).
L'œuvre est endommagée à la réception.
L'œuvre est perdue ou endommagée par le transporteur.
La livraison subit un retard important.
Avec Artsper, vous collectionnez en toute sérénité.
Pourquoi choisir Artsper pour vos achats d'art
Artsper vous propose un accès à plus de 200 000 œuvres d'art contemporain issues de 2 000 galeries partenaires. Notre équipe d'experts sélectionne soigneusement les galeries pour garantir la qualité et l'originalité des œuvres.
Vous bénéficiez de :
Œuvres au prix galerie
Retour sous 14 jours, peu importe votre localisation
Revente facile de l’œuvre achetée sur Artsper
Outils de recherche personnalisés (sélection et univers sur mesure)
Notre service client est à votre écoute pour toute assistance.
Où puis-je être livré ?
La livraison est internationale. La liste des pays disponibles est indiquée à la première étape de votre panier.
Si votre pays n’apparaît pas, contactez-nous à [email protected], et nous verrons ce que nous pouvons faire.
Veuillez noter que des frais de douane peuvent s’appliquer pour les œuvres expédiées à l’international. Cela est précisé dans la première étape du panier.
Vous pouvez choisir une adresse de livraison différente de l’adresse de facturation. Assurez-vous qu’une personne de confiance soit présente pour réceptionner l’œuvre si vous ne pouvez pas être là.