Sasha Sokolova

Nacida en Moscú en el seno de una familia de artistas, Sasha Sokolova es una pintora realista contemporánea galardonada que trabaja con una variedad de técnicas tradicionales de óleo y acuarela. Sus trabajos actuales exploran una variedad de temas que abarcan la figura humana y la naturaleza y presentan muchos de los destinos de viaje en los que se inspira en gran medida. Tras recibir becas del Fondo V. Spivakov y del Fondo para Jóvenes Talentos, Sasha se graduó con honores en la Escuela de Acuarela y Bellas Artes Sergey Andriyaki de Moscú y completó una Maestría en Bellas Artes en el Instituto de Cinematografía Gerasimov. Sasha fue seleccionada como la única artista rusa para trabajar en la película nominada al Oscar "Loving Vincent", el primer largometraje íntegramente pintado. Sasha expone regularmente en Rusia y en toda Europa.

En 2021, el cuadro de Sasha “El último retrato" recibió la Mención de Honor en ModPortrait 2021 y se exhibirá con otros finalistas en Zaragoza y Barcelona. Sus obras se encuentran en colecciones privadas de todo el mundo, incluidas Australia, Canadá, Estados Unidos, Gran Bretaña, en toda Europa y Rusia.

Sasha vive y trabaja entre Moscú y Barcelona. Declaración del artista Nací en una familia creativa y supe desde el principio que me convertiría en artista. Mi abuelo era un pintor profesional formado en el sistema soviético clásico y me enseñó a dibujar y pintar desde que pude sostener un pincel. Era un profesor estricto lo cual en su momento no me gustó nada pero lo agradezco ahora como la disciplina fue un equilibrio importante para mi naturaleza artística. Al mismo tiempo estudiaba música y me educaron para entender la armonía y amar el arte. Además de estudiar las técnicas clásicas multicapa de la acuarela y el dibujo, también hice cursos de pintura en esmalte en miniatura, pintura mural y grabado. Estas minuciosas actividades me enseñaron a amar y desarrollar los detalles y eso sigue siendo una característica de mi trabajo hoy en día, ya sea trabajando al óleo sobre un gran lienzo o un simple boceto en un tren.

En la universidad me especialicé en diseño de vestuario con énfasis en la imaginación y la autoexpresión. Esto me dio una educación artística más amplia, no solo la disciplina académica en técnicas de pintura y dibujo, sino también la aplicación práctica en el cine, desde el modelaje y la confección hasta el estilismo y la participación en todo el proceso de producción.

Actualmente me centro principalmente en la pintura tradicional al óleo sobre lienzo en el estudio. Puedo ver belleza en todas partes, incluso en cosas simples de la vida cotidiana que otras personas a veces pasan por alto y las expreso en mi lienzo a mi manera. La gente es la mayor inspiración para mí. Me gusta el desafío de la anatomía pero más que eso trato de resaltar la personalidad y las emociones de la persona que pinto. Intento pintar a las personas de manera que el espectador pueda ver y sentir su historia personal y su singularidad. Me gusta experimentar con estilos mezclando realismo y abstracción como en mi reciente serie Splash o realismo y minimalismo como en Life Still. Otras veces me atraen los detalles, lo que requiere mucho tiempo y concentración, y para mí es una especie de meditación. Pero realmente no importa lo que pinto, un retrato o una escena callejera, me concentro en traer belleza y armonía con mi arte a la vida de las personas, y eso me motiva.