Aquilès Yubero

Aquilès Yubero, 1964, Ginebra, Suiza Quienes deploran, en el mundo del arte contemporáneo, la pérdida del saber hacer a favor del concepto, se alegrarán de descubrir la obra reciente de Aquiles Yubero. El artista suizo de origen español definitivamente no es frío a los ojos. Con humor y destreza, secuestra monedas para transformarlas en objetos estéticos, divertidos y rebeldes. Esta no es la primera vez que un artista juega con la sacrosanta plata. Recordamos los billetes de un dólar de Andy Wharol o Serge Gainsbourg quemando, frente a la cámara, un billete de 500 francos, consciente de que su gesto es ilegal, y que murmura: "Si me metieron en la cárcel, lo haré. Nada que hacer". preocúpate, ¡me pondré a dieta! Sin embargo, cuando observamos la obra de Aquiles Yubero, no nos da la impresión de deja vu. Al contrario, queremos entender de inmediato cómo se hicieron sus diferentes piezas. El artista no es tacaño con sus explicaciones. Modestamente, explica su enfoque. El artista plástico eligió las monedas porque encontró interesante el medio, que trata de objetos que se manejan a diario, cargados simbólicamente y existentes desde la antigüedad. Es consciente de que este es un objeto que existe en casi todas las partes del mundo, que es de todos y al mismo tiempo de nadie, porque es propiedad del Estado. Eligió la moneda en lugar del billete, porque no necesariamente evoca riqueza, puede pertenecer incluso a los más desfavorecidos y sobre todo permite el tipo de intervención que quería hacerle sufrir. Por el mismo hecho de malversar monedas, Aquiles Yubero transforma objetos de valor de uso en objetos de valor artístico. Para modificarlos, recurrió a su experiencia como grabador y escultor. En general, su enfoque es el siguiente: elige una pieza que le parece que tiene un cierto potencial de transformación; la considera, por supuesto, teniendo en cuenta el país al que pertenece. Luego, dependiendo de cómo quiera desviarlo, el artista lo quita del material, lo empuja hacia atrás si es necesario en otro lugar, excava o esculpe. Aquiles Yubero habla de secuestro en tercer grado. Su humor es instantáneo. La connivencia con el espectador se establece, de hecho, desde el principio. En cuanto miramos las piezas, sentimos una curiosidad, una complicidad o un cierto malestar ante el acto irreverente y travieso. Así veremos a nuestra querida Helvétie empobrecida, porque desnuda, pero no de manera brutal, más bien como un desnudo antiguo, y William Tell, nuestro héroe nacional, despojado de su carne, esqueleto riendo divertido bajo su capucha, "pagar o no ¿pagar? Parece preguntar. Si Aquiles Yubero empezó por trabajar con el dinero de su tierra natal, extendió su escarnio sin acritud a las monedas de otros países. Veremos así el dólar americano transformado en pavo de Acción de Gracias y la reina de Inglaterra transformada en punk. Algunas monedas también simplemente han perdido su valor de uso, por el hecho de que su cantidad ha sido borrada. Esta transformación libre, una especie de potlatch, es inquietante: nos avergüenza este dinero que ya no vale nada. El trabajo es hábil: hermoso y preciso. Si Aquiles Yubero quiere molestar, sin embargo, no quiere lastimar. Abandonó un proyecto sobre una obra de teatro japonesa, encontrando poco sentido en agitar la memoria del pueblo japonés, cuando los acontecimientos actuales ya están atacando violentamente su conciencia. Es más bien que el artista nos ofrezca un soplo de aire fresco, una mirada un poco poco convencional al dinero, para restarle importancia a nuestra relación con él. También cita a Marcel Aymé con picardía: “Las sentencias de dinero duran más que las angustias y se transmiten de generación en generación. Una cosa es absolutamente cierta, nuestro placer visual será considerable ante la delicadeza del trabajo realizado por la magistral mano de Aquiles Yubero. Laure Mi Hyun Croset