Abstracto
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The imaginary angel
Guelfo Bianchini
Edición - 50 x 35 x 0.1 cm Edición - 19.7 x 13.8 x 0 inch
337 US$
This is more than a pipe
Michel Narbonne
Escultura - 36 x 30 x 3 cm Escultura - 14.2 x 11.8 x 1.2 inch
360 US$
Just be cool
Claudine Kissinger
Pintura - 152 x 96 x 4 cm Pintura - 59.8 x 37.8 x 1.6 inch
5.394 US$
ActionOceanPainting
Zuzana Kleinerová
Pintura - 90 x 90 x 0.2 cm Pintura - 35.4 x 35.4 x 0.1 inch
1.011 US$
Rill Vessel II
Eleanor Lakelin
Escultura - 28 x 44 x 44 cm Escultura - 11 x 17.3 x 17.3 inch
12.360 US$
Lampe réverbère mécanique
Jonathan Pradillon
Diseño - 65 x 27 x 27 cm Diseño - 25.6 x 10.6 x 10.6 inch
562 US$
Love's got me Spinning
Kris Mercer
Pintura - 119.9 x 80 x 3 cm Pintura - 47.2 x 31.5 x 1.2 inch
2.168 US$
Momento 5 (Moment 5)
Nicolás Beltrán
Dibujo - 90 x 90 x 2 cm Dibujo - 35.4 x 35.4 x 0.8 inch
5.057 US$
Light at the End of A Dark Tunnel
Bola Opadiran
Pintura - 61 x 121.9 x 2.5 cm Pintura - 24 x 48 x 1 inch
7.000 US$
Ntoboase (patience)
Patrick Tagoe-Turkson
Escultura - 129.5 x 94 x 10.2 cm Escultura - 51 x 37 x 4 inch
5.600 US$
Fight for a reason
Harouna Ouedraogo
Pintura - 150 x 100 x 5 cm Pintura - 59.1 x 39.4 x 2 inch
3.933 US$
Spring Bouquet
Tom Alexis Robert
Escultura - 55 x 55 x 25 cm Escultura - 21.7 x 21.7 x 9.8 inch
2.247 US$
La Casa delle Cose (House of the Things)
Giuseppe Uncini
Dibujo - 35 x 55 x 0.1 cm Dibujo - 13.8 x 21.7 x 0 inch
5.394 US$
Monnaie du Pape
Joséphine De Saint Seine
Pintura - 146 x 89 x 1 cm Pintura - 57.5 x 35 x 0.4 inch
6.742 US$
Covid à Sète, une spaghettade sétoise
Topolino
Edición - 50 x 38.5 x 0.2 cm Edición - 19.7 x 15.2 x 0.1 inch
146 US$
Mina Mina Dreaming
Judy Watson Napangardi
Pintura - 62 x 128 x 3 cm Pintura - 24.4 x 50.4 x 1.2 inch
2.809 US$
Blacks and Whites I (Acetates)
Alberto Burri
Edición - 48 x 64 x 0.2 cm Edición - 18.9 x 25.2 x 0.1 inch
5.281 US$
Composition with Nails
Nino Franchina
Escultura - 47 x 8 x 5 cm Escultura - 18.5 x 3.1 x 2 inch
3.259 US$
Tableau (obskur) S1/G6
Cécile Dupaquier
Escultura - 60 x 43 x 1.5 cm Escultura - 23.6 x 16.9 x 0.6 inch
2.809 US$
Horizontal Structure on Green
Carmelo Cappello
Edición - 50 x 70 x 0.2 cm Edición - 19.7 x 27.6 x 0.1 inch
258 US$
Egregie Cose
Giancarlo Bargoni
Pintura - 170 x 130 x 3 cm Pintura - 66.9 x 51.2 x 1.2 inch
5.618 US$
Rostros imaginarios
Montserrat Tobella Bosch
Pintura - 44 x 26 x 1.5 cm Pintura - 17.3 x 10.2 x 0.6 inch
4.045 US$
Le port de Dinan (5)
Linh Jay
Fotografía - 29 x 25 x 0.3 cm Fotografía - 11.4 x 9.8 x 0.1 inch
1.348 US$
Branche n°5
Marianne Cresson
Escultura - 215 x 31 x 10 cm Escultura - 84.6 x 12.2 x 3.9 inch
1.236 US$
The Three Virgins of Aragon
Daniel Clarke
Dibujo - 30.5 x 45.7 x 0.3 cm Dibujo - 12 x 18 x 0.1 inch
259 US$
1612, From The series One
Salvatore Arnone
Pintura - 89.9 x 89.9 x 0.3 cm Pintura - 35.4 x 35.4 x 0.1 inch
2.300 US$
El gato de Velázquez o Paseo en la eternidad
Juan Carlos Romano
Pintura - 99 x 99 cm Pintura - 39 x 39 inch
5.057 US$
All in one
Vincent Abadie Hafez a.k.a Zepha
Escultura - 194 x 115 x 3 cm Escultura - 76.4 x 45.3 x 1.2 inch
7.023 US$
Effervescence
Pierre Promelle Création
Pintura - 80 x 80 x 3 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 1.2 inch
1.910 US$
Étagère à casiers verte
Jean Servais Somian
Diseño - 231 x 40 x 30 cm Diseño - 90.9 x 15.7 x 11.8 inch
10.113 US$
Spring Flowers
Anastas Kamburov
Pintura - 100 x 100 x 3 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.2 inch
8.428 US$
Light Blue Composition
Luigi Gheno
Edición - 50.3 x 70.2 x 0.2 cm Edición - 19.8 x 27.6 x 0.1 inch
225 US$
With an Eye of Faith (Elephant Island, Antarctica)
Jessica Houston
Fotografía - 55.9 x 83.8 cm Fotografía - 22 x 33 inch
3.371 US$
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee