„Wir waren dort, wo du hingehst.“ ist ein Satz, der die Unschärfe zwischen Vergangenheit und Gegenwart einfängt und daran erinnert, dass alles, was wir uns wünschen, von anderen vor uns gesucht wurde. Die überarbeitete Ausgabe aus dieser gemeinsamen Serie von Fotocollagen von Barbara Levine und Martin Venezky, die in dieser Ausstellung gezeigt wird, erforscht die Horizontlinie. Barbara und Martin sammeln beide einheimische Fotografie, aber die Art und Weise, wie sie auf ihre Bilder reagieren, ist unterschiedlich und der Dialog zwischen ihnen begründet ihre Arbeit.

Barbara erkennt das Erhabene, das sich in der Öffentlichkeit verbirgt, und sieht, wie Bilder von scheinbar begrenztem Wert oft vor Spannung und Schönheit überquellen. Martin hingegen liebt das Unauffällige. Der Mangel an Ästhetik erinnert ihn daran, wie schnell die Bilder, die wir schätzen, wertlos werden können. Für die Fotografien, die sie gemeinsam machen, konstruieren Barbara und Martin eine neue Begegnung mit der Vergangenheit und mit der Fotografie selbst, indem sie die Horizontlinie neu organisieren, um die Zeit zu verwechseln. Sie schneiden anonyme Fotos auseinander, platzieren sie nebeneinander, kombinieren und rekombinieren, um unerwartete Gegenüberstellungen zu schaffen. Wenn sie Verbindungen entdecken und Beziehungen eingehen, weicht die überwältigende Anonymität eines einzelnen Schnappschusses einem Mysterium.

Ein unbeabsichtigtes Detail kann die volle Aufmerksamkeit der Künstler fordern. Während sich die Komposition aufbaut, fügen sie Segmente von Martins abstrakten Farbfotografien hinzu, um Realismus und Abstraktion zu verbinden und eine herausfordernde Unmittelbarkeit zu schaffen. Die fotografische Beziehung zwischen Bildlichem und Abstraktem ist eines der grundlegendsten Verständnisse von Ort und Zeit. „Ort“ ist etwas, das wir mit uns tragen – eine Zusammenfassung unserer inneren Erinnerungen, die auf die gegenwärtige Landschaft abgebildet werden, während wir sie durchqueren.

Die Kontinuität des Landes hat jedoch ihren eigenen ununterbrochenen Zeitrahmen und ist viel länger und beständiger als die unterbrochene, abgelenkte Zeit, die wir damit verbringen können. Während wir nach dem Universellen suchen, werden wir immer wieder von unserer eigenen Präsenz zu Fall gebracht. Barbara und Martin kennen die Menschen nicht, die ihre Fotografien bevölkern, aber sie können ihre Langeweile, ihre Angst und die Wüstensonne im Nacken verkörpern. Die fotografischen Subjekte entschieden sich aus unbekannten Gründen dafür, ihre Momente festzuhalten. Barbara und Martin haben sich entschieden, sie aneinander zu spannen, um zukünftige Orte und unendliche Möglichkeiten heraufzubeschwören. Die Künstler teilen: „Sie waren dort, wo wir hingehen.“