Christos Kalfas oder das kleine Theater der neu erfundenen Phantasie. „Aber dann, sagte Alice, wenn die Welt absolut keinen Sinn hat, wer hindert uns dann daran, einen zu erfinden?“

Bevölkert von Ikonen aus einer anderen Zeit, geblümten Marylines, fliegenden Mona Lisas und multiplizierten Alices, sind die Werke von Christos Kalfas wie „Zufallstheater“ aufgebaut. Seine in der Ausstellung „Es war einmal“ zusammengefassten Zeichnungen einer ebenso berührenden wie faszinierenden Poesie kreisen um Schwarz-Weiß-Fotografien berühmter oder anonymer Gesichter, die der Welt der Kunst, der Literatur oder dem Kino entlehnt sind. Aus Büchern oder Zeitschriften vom Anfang des Jahrhunderts ausgeschnitten, gleiten sie über die Oberfläche des Werkes, um dem Papier eine anachronistische Dimension einzuhauchen, beides „echt“ und zugleich in der Atmosphäre einer nostalgischen vergangenen Zeit verankert. . Für Christos Kalfas stellen diese „Köpfe“ somit unser „kollektives Gedächtnis“ dar, mit dem er spielt, um Sketche zu erstellen, aus denen jeder seine eigene Geschichte komponiert. Er verwendet ausschließlich Schwarz-Weiß-Bilder, um eine gewisse Neutralität zu wahren, und durchsucht Hunderte von gesammelten Bildern auf der Suche nach demjenigen, das den richtigen Ausdruck, die richtige Größe oder die richtige Position für seine Arbeit hat. Einmal auf dem Papier positioniert, finden diese Köpfe ein zweites Leben, indem sie sich in so viele farbige Figuren verkörpern, die während erstaunlicher Skizzen erwachen. Das Dekor setzt sich und die menschliche Komödie erwacht zum Leben. Es ist ein ganzes Kaleidoskop von Bildern und Ideen, die sich überlagern, um eine „Erzählung“ zu schaffen, die in einer unbestimmten Raum-Zeit aufgebaut wird, ohne Hintergrund oder Perspektive, um in eine einzigartige Form des „Schreibens“ umgewandelt zu werden.