Sylvie Julkowski-Egard

Sylvie JULKOWSKI-EGARD lässt sich im Wesentlichen von ihrer Umgebung inspirieren, weshalb sie in Serien zu wiederkehrenden Themen arbeitet.

In der Serie „MY PETITES NANAS“ lässt sich die Malerin von Situationen inspirieren, die sie in der Gesellschaft oder in ihrem Umfeld beobachtet, um eine persönliche Interpretation zu liefern (der Bruch mit „einem gewöhnlichen Erdbeben“, die Rivalität in „Der Auserwählte“, Gut und Böse in „Alter Ego“, „L’emprise“ usw.)

Sie arbeitet mit ihrer Tochter zusammen, die ihr als Modell dient, um Szenen zu schaffen, die ihre Werke unterstützen. Manchmal verwendet sie ein paar Symbole, die als Leseschlüssel dienen.

Sie nutzt alle möglichen Werkzeuge, Pinsel, Spalter, um sich auszudrücken, und eine nuancierte Farbpalette. In ihren Genreszenen entwickelt sie besonders den Ausdruck des Motivs, den Blick, den Spiegel der Seele, während die Umgebung energischer gemalt wird.

Die Serie „URBAN LANDSCAPES“ ermöglicht es der Malerin, sich einer Jahreszeit zu nähern, die sie wegen ihrer Schatten und ihrer schillernden Farben liebt: dem Sommer.

Sie lässt sich vor allem von Paris inspirieren, der Stadt des Lichts, in der sie einen Teil des Jahres verbringt. In letzter Zeit konzentriert sie sich auf den Menschen in der Stadt und fängt flüchtige Momente („Urban Vibrations“, „Convergence“,...), kleine Alltagsmomente (Café-Terrassen) mit manchmal besonderem Rahmen („A Summer Break“) ein. ).

Sie verwendet leuchtende Farben und alle möglichen Werkzeuge entsprechend ihrer Lieblingstechnik, um das Motiv zum Schwingen zu bringen.

„REFLEXIONEN ÜBER DIE VERGANGENE ZEIT“: Der Maler hat sich dafür entschieden, Transportfahrzeuge in der Art der Eitelkeiten vergangener Zeiten darzustellen, das heißt, indem er den Verschleiß der Zeit, Rost, Löcher, Verfall darstellt. Sie bevorzugt auch eine besondere Rahmung, die das Objekt aus den Grenzen des Gemäldes herausführt, um es eindrucksvoller zu machen. Genau wie wir fahren diese Fahrzeuge einfach vorbei, der Lauf der Zeit ist unvermeidlich. Sie bemalt Fahrzeuge mit runden, sinnlichen Formen und leuchtenden Farben.

„DIE PORTRAITS“: Seit etwa 2021 konzentriert sie sich in ihrer Arbeit auf das, was sie schon immer fasziniert hat: den Menschen. Sie malt insbesondere Porträts, bei denen sie sich auf den Ausdruck von Menschen konzentriert und ihrer Kreativität freien Lauf lässt, indem sie sich Kleidung, Frisuren, Accessoires usw. vorstellt. Sie nutzt alle möglichen Werkzeuge, um zu übersetzen, was sie fühlt. . Sie verwendet auch wahllos dicke oder stark verdünnte Ölfarbe. Das Kunstwerk wird in den Randbereichen skizziert, während der Ausdruck oder Schwerpunkt des Modells präziser und klarer behandelt wird.