Julien Duquennoy

Julien Duquennoy stammte aus einer Architekturschule und gab die Kunst der Meisterschaft auf, um sich einer Kunst anzuschließen, die er als "Loslassen" bezeichnet: Malerei.

Seine Porträts sind von ikonoklastischen Einflüssen geprägt, Francis Bacon, Philippe Pasqua, Françoise Neilly, Jenny Salville… Das Ergebnis ist das eines expressionistischen Pops, der an Figuration und Abstraktion grenzt.

"Ich projiziere, ich spritze", gesteht der Künstler. Er zeichnet daraus farbenfrohe, verschmierte und farbenfrohe Figuren. Die Gesichter von Frauen, alten Menschen, Kindern, Tieren vibrieren, sogar schlüpfen durch die Verschmelzung von Ausdrucksmerkmalen. Der Maler bescheinigt das „Kratzen“, so dass ein Gesicht, ein Leben, eine Schwingung (wieder) erscheinen kann. „Mein Bild ist eine Metapher für das Leben, wenn man genau hinschaut, ist es gewalttätig, es ist chaotisch ... Wenn man einen Schritt zurücktritt, ist es schön, es ist weich. ". Das Porträt friert ein Sprudeln zwischen Wohlwollen, Überschwang und Gewalt ein.

Der Künstler wirft einen scharfen Blick auf die Menschen um ihn herum, seziert sie und transformiert sie durch seinen Pinsel. Seine Merkmale missachten klassische Codes, die des Gleichgewichts und der Harmonie. Seine Gesichter erschüttern die akademische Schönheit. Der Betrachter ist verwirrt, das Gesicht wird misshandelt, während die Emotionen entwurzelt werden.